Kuva esine. Se voi olla maalaus, vanha puinen lelu, keraaminen astia. Kaikki tekee. Kuka teki sen, mistä se tulee, mikä sen tarina on? Tyypillisesti nämä ovat kysymyksiä, joita museoiden kuraattorit esittävät, kun he esittävät esineitä.
Mutta jos sijoitat kyseisen esineen keskelle laajaa huonetta. Aseta se valkoiselle jalustalle ja syötä se parhaiden ominaisuuksiensa tueksi, alkaako artefakti menettää merkityksensä tai tarinansa? Saako se uuden merkityksen vai tuleeko se uudeksi kappaleeksi yhdessä?
Nämä ovat sekakeskisuurten taiteilijoiden Andrea Carlsonin kysymät vierailijoita pohtimaan, kun he katsovat hänen taideteoksia. Minnesotassa toimivan taiteilijan teokset ovat tarkka kommentti museoista ja niiden kokoelmista. "Museotyypistä tulee tarinankertoja", Carlson sanoo. "Taiteilijan näkökulmasta, kun meidät kerätään; tunnemme olevansa vähän kulutettu." Carlsonilla (Anishinaabe) on 20 kappaletta esillä Yhdysvaltain intialaisen George Gustav Heye -keskuksen kansallismuseossa New Yorkissa 10. tammikuuta 2010 asti.
Carlson kertoo yrittävänsä välttää erityisesti kulttuuristaan puhumista. "Ihmiset ovat kiinnostuneita, mutta heistä tuntuu siltä, etteivät he voi osallistua. Kun otin askeleen taaksepäin ja aloin puhua kulttuuriasioista yleensä, kaikki alkoivat puhua kanssani. Kaikki olivat muodostaneet mielipiteensä."
"Keskustelun on tapahduttava museossa", Carlson lisää. "Henkilökunta ja kuraattorit ovat todella avoimia. Muut ihmiset, vierailijat, ovat järkyttyneitä. Pidän siitä. Minusta se on hyvä asia. Se on terveellistä."
