Asiaan liittyvä sisältö
- Los Tres Reyes muistaa Trion aikakauden
- Lähetä syntymäpäivätoiveesi Pete Seegerille
- levyautomaatti
Toimittajan huomautus, 3. toukokuuta 2019: Pete Seegerin 100-vuotisjuhlan kunniaksi Smithsonian Folkways on julkaissut lopullisen, uraa kattavan kuuden CD-kokoelman Antte Pete Seegerin, joka juhlii laulajaa / lauluntekijää 20 aiemmin julkaisemattomalla kappaleella ja live-esityksellä. Smithsonian-arkistonhoitajan ja kuraattorin Jeff Placeen järjestämä 200-sivuinen kokoelma Seegerin esseitä ja kommentteja sisältää historiallisia valokuvia ja linjamuistiinpanoja. Tapahtuman kunniaksi menimme takaisin arkistoomme korostamaan toimittajan Aviva Shenin vuoden 2012 haastattelua silloisen 92-vuotiaan folksingerin kanssa yhdessä hänen ensimmäisistä konserteistaan Bowdoin Collegessa Brunswickissa, Maine:
Maaliskuussa 1960 Bowdoin-yliopistossa Brunswickissa, Maine, kampuksen radioasema nauhoitti Pete Seeger -konsertin. Sinä yönä tehdyt kahdeksan rullanauhaa on nyt muotoiltu uudelleen 2-CD-sarjaksi, erääntyvän Smithsonian Folkways Recordingsin huhtikuun 17. päivältä. The Complete Bowdoin College Concert 1960 -tapahtumassa, joka on ensimmäisenä kokonainen julkaisu yhdestä yhteisökonsertistaan, Seeger esittää varhaisversioita kappaleista, jotka vain muutamassa vuodessa kiehtoisivat koko kansakunnan, mukaan lukien sodan vastainen balladi “Where Have All kukat menneet? ”Pete Seeger pohtii perintöään keskustelussa lehden Aviva Shenin kanssa.
Kuuntele suoraa lähetystä The Complete Bowdoin College Concert 1960 -sarjasta, joka on Smithsonian Folkwaysin uusi albumi.
Kerro minulle kuinka aloitit tehdä yliopistokonsertteja?
Luulen, että se oli vuosi 1953. Laulain päivässä 25 dollaria pienessä yksityisessä koulussa New Yorkissa. Pidin vartaloa ja sielua yhdessä 25 dollarin kanssa viikossa; Ehkä ansaitsen vielä 25 dollaria viikonloppuna. Mutta sitten jotkut Oberlinin opiskelijat pyysivät minua tulemaan ulos. He sanoivat, että meillä on taideosaston kellarikerros ja luulemme, että jos ohitamme hatun, ansaitsemme 200 dollaria, joten pystyt maksamaan bussimatkan. Joten menin bussilla Clevelandiin ja he ottivat minut, ja varmasti teimme enemmän kuin se, joka ohitti hatun. Ensi vuonna lauloin kappelissa 500 hengelle ja sain 500 dollaria. Ja vuosi sen jälkeen lauloin auditoriossa, jossa oli 1000 ihmistä ja sain palkkion 1000 dollaria. Joten silloin aloin siirtyä yliopistosta yliopistoon.
Oikeastaan tämä on luultavasti tärkein työ, jonka olen koskaan tehnyt elämässäni. Esittelin yliopiston konserttikenttää. Ennen sitä vain John Jacob Niles oli yrittänyt laulaa yliopistokonsertteja ja pukeutua smokkiin, ja asiat olivat hyvin muodollisia. Tein asiat niin epävirallisina kuin pystyin ja siirryin yliopistosta toiseen ja ansaitsin siitä hyvät tulot.
Kuinka opiskelijat reagoivat?
Voi, he olisivat laulaneet kanssani.
Onko sinulla suosikki muistoja matkoista?
Muistan esitteleväni nuoren mustan miehen, joka oli laatinut hyvän kappaleen Chicagon orkesterisalissa. Hän oli vain 16-vuotias, mutta sai yleisön suosion. Hän työskenteli tohtori Kingille, järjestäen asioita Chicagossa. Sitten Wisconsinissa, en koskaan unohda. Olimme isolla areenalla, johon mahtuu 5000 tai 6000 ihmistä, ja he lähettivät minulle kirjeen yhdeltä Juliuksen ja Ethel Rosenbergin pojilta ja sanoivat: ”Voisitko lukea tämän kirjeen? Hän ei voi tulla, mutta hän kirjoitti meille kirjeen ja luulemme, että voisit lukea sen. ”Luin tämän kaikella draamalla, jonka pystyin. Sitten sanoin ”allekirjoitettu” ja heti kun sanoin sen, yläpuolella oli valtava ukkosen taputus. Oli sadekuuroja, ja kaikki alkoivat nauraa. Koska oli kuin ikään kuin Jumala allekirjoittaisi kirjeen.
Milloin aloitte käyttää musiikkia syynä?
Isäni oli kommunistisessa puolueessa takaisin 1920-luvun lopulla, 30-luvun alkupuolella. Hänen mukaansa musiikin pitäisi olla osa taistelua. Vaikka hän oli klassinen muusikko ja kirjoitti sarakkeen Daily Workerille musiikkimaailmasta, hän myös aloitti muutaman ystävän avulla ryhmän nimeltä Composer's Collective. He sanoivat: ”Jos syntyy uusi yhteiskunta, on oltava uusi musiikki.” Joka tapauksessa proletariaatti ei ollut kiinnostunut siitä, mitä he tuottivat. Mutta ennen kuin heidät hajotettiin, hän ajatteli, että he voisivat julkaista hauskan pienen kirjasen nimeltään "Rounds About the Very Rich". Me kaikki tiedämme kierrokset kuten Three Blind Mice ja Frère Jacques, mutta hän kirjoitti kierroksen: " Ilo tällä maalla, elää ja näe päivä / Milloin Rockefeller Senior tulee minua vastaan ja sanoo / Toveri voi säästää penniäkään? ” Tunnen nämä hyvin, koska menin Adirondacks-retkelle veljeni ja hänen ystävänsä kanssa ja me lauloimme nämä kierrokset hänen yhdessä matkalla Adirondacksin läpi. Joten tiesin hyvin, että musiikki voi olla osa koko suurta taistelua.
Luuletko, että nyt tapahtuu paljon protestimusiikkia?
Se on kaikkialla. Yksi aikakauslehti, Sing Out, on täynnä mielenosoituksia. Se alkoi 30, 40 vuotta sitten. Se melkein meni konkurssiin New Yorkissa, mutta yksi vapaaehtoisista otti New Yorkin toimistosta rekkakuorman paperia ja aloitti Sing Outin uudelleen. Se ei ole koskaan ollut iso myyjä, mutta tulostaa. Luulen, että he ovat ympäri maailmaa, protestilauluja. Tietysti sanon yleensä ihmisille, jos ihmiskunta on edelleen täällä sadan vuoden kuluttua, yksi pääasiallisista asioista, jotka pelastavat meidät, on taiteet. Mukana ovat kuvataiteet, tanssitaiteet ja musiikilliset taiteet, saatat jopa sisältää keitto- ja urheilutaiteet - Nelson Mandela sai Afrikan yhdessä rugbyn kanssa. Ja Kiina käytti ping-pongia.
Joten mihin musiikki on mielestäsi vaikuttanut eniten?
Platonin väitettiin olevan erittäin vaarallista olla vääränlaista musiikkia tasavallassa. Siellä on yksi arabien sananlasku, joka sanoo: "Kun kuningas asettaa runoilijan palkkasummaansa, hän katkaisee runoilijan kielen." Mielestäni heillä molemmilla on oikeus. Tietysti Platon oli erittäin konservatiivinen mies. Hän arveli demokratian olevan mob-hallinnan vieressä. Hän ei hyväksynyt demokratiaa.
Onko sinulla suosikkikappaleesi, jonka olet esittänyt tai kirjoittanut?
Muistutan ihmisille jatkuvasti, että loppusointu ei ole kappale. Hyvä kappale saa sinut nauramaan, se saa sinut itkemään, saa sinut ajattelemaan. Nyt Woody Guthriellä on 100 vuotta tämän heinäkuun 14. päivänä. Hän kirjoitti tuhansia kappaleita. Jokaisena elämänsä päivänä hän piirsi säkeitä pienellä taskussa olevalla padilla ja kun hänen tyynynsä oli täynnä, hän sai uuden. Ajoimme kerran lentokoneessa laulaa joillekin lakkolaisille Pittsburghin liitossa, ja luin sanomalehteä tai lehteä. Bassolaulaja Lee Hays nukahti, mutta Woody piirsi jotain paperille, jonka he olivat antaneet hänelle, ja hän jätti paperin istuimelleen noustessaan mennäkseen. Menin yli saadakseni sen. Hänellä oli jakeita siitä, mitä nämä meitä alla olevat ihmiset ajattelevat nähdessään tämän metallilintu lentävän heidän pään yli, ja mitä aikainen lentoemäntä aikoo tehdä tänään, missä hän tulee olemaan. Sanoin: "Woody, sinun pitäisi tietää, kuinka kateellisena pystyn kirjoittamaan tällaisia kappaleita." Hän kirjoitti jakeita kirjaimellisesti joka päivä elämässään. Ja jos hän ei voinut ajatella jaetta, hän jatkaisi kirjoittamalla uuden kappaleen. Varsin usein, kun hän sai säkeensä kirjoitettuaan, hän ajatteli vanhaa melodiaa, jonka ihmiset tiesivät, mikä sopii hänen jakeisiinsa.
Etkö ole tehnyt sitä?
Siellä oli irlantilainen puutavaralaulu, enkä tiennyt käyttänyt sitä tai käyttänyt sitä väärin. Kirjoitin kuitenkin lentokoneella, ja tämän irlantilaisen puutavarakappaleen jae ” Johnson sanoo lataavansa enemmän heinää, sanoo lataavansa kymmenen kertaa päivässä .” Olin tekemässä jaetta: ” Missä kaikki kukat ovat menneet, kauan ohi. ” No, se todennäköisesti tavoittaa enemmän ihmisiä kuin mikään muu kappale, jonka olen kirjoittanut. Marlene Dietrich lauloi sen ympäri maailmaa. Kun hänen nuorukaisen glamourinsa oli poissa, hän oli Burt Bacharachin perustanut pienen orkesterin ja lauloi useita vuosia ympäri maailmaa. Jos hän olisi englanninkielisessä maassa kuten Australia, hän laulaisi sen englanniksi, mutta jos hän olisi Buenos Airesissa tai Tokiossa, hän laulaisi saksankielisen säkeen. Saksalainen käännös laulaa paremmin kuin englanti: “ Sag mir, wo die Blumen sind .” Kun hän palasi Saksaan, vanhat natsit olivat ajamassa hänet alas: “älä kuuntele tätä naista, hän lauloi sotilaiden puolesta taistelevat meitä vastaan! ”Mutta juuri sinä kuussa hänen kappaleensa oli ykkönen Saksan Hit Paradessa.
Miltä sinusta tuntuu, että kappaleesi joutuvat kattamaan ja tulkitsemaan niin monia muita ihmisiä?
Olen hyvin ylpeä. On suuri kunnia, että eri ihmiset laulavat sen - vaikka he laulavatkin niitä eri tavalla. Ani Difranco sai ryhmän nuoria miehiä, luulen kaikkien 10, 11, 12-vuotiaiden nimeltä Roots of Music, ja heillä on New Orleansissa puhallinsoitto, trumpetit ja klarinetit ja niin edelleen. He käyttivät kappaleen, jonka nauhoitin; En kirjoittanut laulua, mutta äänitin sen banjollani ja siitä tuli tunnetuksi: “Who Side Are You On.” Siihen mennessä, kun he olivat järjestäneet sen uudelleen, et usko, että sillä olisi mitään tekemistä kappaleeni kanssa, paitsi otsikko.
