Perinteinen kulttuuri tunkeutuu elämäämme. Se sisältää asioita, kuten sen, mitä syömme aamiaiseksi, kuinka tervehdimme perhettämme ja kuinka lähellä tai kaukana olemme muista ihmisistä, kun kohtaamme heidät julkisissa paikoissa. UNESCO on kuvaillut perinteistä kulttuuria tai aineetonta kulttuuriperintöä käytännöinä, esityksinä, ilmaisuna, tiedona, taidoina sekä niihin liittyvinä välineinä, esineinä, esineinä ja kulttuuritiloina, jotka yksilöt, ryhmät ja yhteisöt tunnustavat osana kulttuuriperintöään. .
Asiaan liittyvä sisältö
- Square Dancing on ainutlaatuisen amerikkalainen
- Astu oikeaan jopa korkeimpaan sirkusteltaan 50. vuotuisella Folklife-festivaalilla
Tällä informaatiokaudella tällä elävällä kulttuuriperinnöllä on valtava rooli tekemissään valinnoissa. Esimerkiksi mistä nimesi tulee, kuka sen valitsi ja miksi? Mitä rituaaleja perheesi tekee päivä toisensa jälkeen, vuosi toisensa jälkeen? Folkloristina olen viettänyt suuren osan elämästäni tutkimalla afrikkalaisten inspiroimien uskontojen rituaalia ilmaisua Kuubassa ja kirjoittanut kirjan siitä, kuinka rituaalit muuttavat ihmisiä. Rituaalien ja perinteiden arvo kuitenkin ylittää kulttuuriantropologien ja folkloristien työn. Lauluartistit, kotikokki, jopa lapset, jotka laulavat leikkikenttälauluja, keräävät ja arkistoivat ja jakavat tärkeitä rituaalisia kulttuuri-ilmaisuja.
Tänä kesänä Smithsonian Folklife -festivaali viettää 50-vuotisjuhliaan tutkimalla sirkustaiteita ja muuttoliikkeen vaikutusta sukupolvien välillä. Festivaalilla on jo pitkään ollut rooli kaivaa syvälle kulttuurielämän rikkautta monimuotoisuutta Yhdysvalloissa ja ympäri maailmaa etsimään sitä, tallentamaan se, arkistoimaan se ja julkaisemaan sen yleisön edessä täällä Washington DC: ssä National Mall -kaupungissa.
Viisikymmentä vuotta tätä vuosittaista kesätapahtumaa järjestetään telttatapahtumissa, joissa esiintyy ruuan, käsityön, taiteellisuuden, musiikin, tanssin, teatterin, tarinankerronnan kulttuurisia perinteitä ja jopa kyllä, hog call, miksi olemme edelleen intohimoisia siihen? Miksi sillä on edelleen merkitys, kun niin suuri osa nykyajan elämästä on määritelty innovaatioiden, nopeuden ja voiton avulla? Jotta voisin vastata näihin kysymyksiin ja kunnioittaa miljoonia ihmisiä, jotka ovat osallistuneet festivaaliin vuodesta 1967, ovat tuottaneet ja käyneet festivaalilla vuodesta 1967, halusin käyttää tätä tilaisuutta pohtiakseni sen tärkeätä roolia yhteiskunnassamme.
Amerikan eteläosa, 1996 (Folklifen ja kulttuuriperinnön keskus) 
Villan käsittely, 1968 (Folklifen ja kulttuuriperinnön keskus) 
Freedom Quilting Bee, Alabama, 1968 (Folklifen ja kulttuuriperinnön keskus) 
Perinteisen taiteen maisteri, Kansallinen taiteen rahasto, 1994 (Folklifen ja kulttuuriperinnön keskus) 
Cefyn Burgess esittelee Walesin tekstiilejä, 2009 (Folklifen ja kulttuuriperinnön keskus) 
AIDS-muistopeite, NAMES-projekti, 2012 (Folklifen ja kulttuuriperinnön keskus) Perinteiset kulttuurityöt muistuttavat meitä siitä, että jokapäiväiset ihmiset tekevät elämänsä aikana usein poikkeuksellista taidetta. Kulttuuri ei kuulu vain ammattitaiteilijoille, eikä se asu vain gallerioissa ja museoissa. Pikemminkin taiteellinen ilmaisu elää meissä kaikissa ja niiden ympärillä.
Ota esimerkki tikkaamisesta. Yhdysvalloissa perinteisestä peittojen valmistamisesta ja luovuttamisesta perheiden välityksellä on tullut merkittävä liike. Kymmenet tuhannet ihmiset ovat nyt mukana tikkauksessa. Marraskuussa 2013 Paducah, Kentucky, nimettiin UNESCOn luovaksi kaupungiksi, koska siellä esiintyi tikkauksia. Erinomaiset peitot, kuten Carolyn Mazloomi ja Mozell Benson, on kunnioitettu taiteen kansallisen perinnön rahastoina.
Akrobatia Intian messuilla, 1985 (Folklifen ja kulttuuriperinnön keskus) 
Hat Boin kansanooppera Vietnamista, Mekong-joen ohjelma, 2007 (Folklifen ja kulttuuriperinnön keskus) 
Esiintyjät Keniasta, 2014 (Folklifen ja kulttuuriperinnön keskus) 
Fiesta de la Virgen del Carmen, Peru, 2015 (Folklifen ja kulttuuriperinnön keskus) 
Peru, 2015 (Folklifen ja kulttuuriperinnön keskus) Perinteiset kulttuuri-ilmaisut tuovat ihmiset yhteen. Musiikin tekeminen tai sen kuunteleminen, ihmisten tornien rakentaminen tai perheen aterian keittäminen, ilmeikäs kulttuuri yhdistää ihmiset yhteiseen toimintaan, jossa he voivat kokea ja pohtia elämäänsä. Taiteilijat ja ne, jotka olemme työssään liittolaisia, ovat jo kauan tienneet, että taiteellisen ilmaisun jakaminen luo vahvan yhteyden tunteen ihmisten välillä - tilan, jota jotkut yhteiskuntatieteilijät kutsuvat yhteisöksi . "Communitas tapahtuu ihmisten valmiuden - ehkä välttämättömyyden - avulla päästä eroon huolistaan asemasta ... ja nähdä tovereitaan sellaisina kuin ne ovat", kirjoittaa antropologi Edith Turner. ”Communitas on ryhmän ilo jakaa toistensa kanssa.” Paikalliset musiikkitekniikat autotallibändeistä erottuvampiin paikallisiin genreihin - kansantanssijoita, festivaalitaiteita, puhetta, tarinankerrontaa, rakennustaiteita ja paikallisia ruokakäytäntöjä - tuovat ihmiset yhteen ja ovat kaikki pidetään elinvoimaisena, kun ne siirretään henkilöltä toiselle.
Itse asiassa jotkut taiteen puolestapuhujat ovat tutkineet elävän esiintymisen yhdessä luontaisia vaikutuksia ja todenneet, että sosiaalinen sitoutuminen on keskeinen tulos. Tämä tutkimus vahvistaa sitä, mitä taiteilijat, folkloristit ja etnomusikologit ovat jo kauan tiedneet: Taideesityksen todistaminen yhdistää ihmisiä, varsinkin kun se juhlii tai ylläpitää jotakin kulttuuriperinnön osaa. Nämä ilmaisut yhdistävät yleensä kielen, kulttuurikäytännöt, symboliset paikat ja historialliset tapahtumat. Näiden kulttuuriesineiden pelaamisen avulla ihmiset voivat juhlia, vahvistaa ja muuttaa identiteettitietään.
Idiazabel-juusto, baski: Innovaatio kulttuurin mukaan, 2016 (Folklifen ja kulttuuriperinnön keskus) Perinteiset taidemuodot voivat tarjota paitsi taloudellista hyötyä joillekin yhteisöille, mutta myös vahvistaa harjoittajia valtavalla fyysisen hyvinvoinnin tunteella. Baskimaassa kuuluisa perinteinen herkku Idiazabal-juusto on valmistettu lampaanmaidosta sukupolvien ajan. Sen jälkeen kun Yhdistyneet Kansakunnat ovat hyväksyneet vuosituhannen kehitystavoitteensa, ihmiset ympäri maailmaa ovat aktiivisesti tutkineet, miten kulttuuriperintö voi tukea eri puolilla maailmaa olevien yhteisöjen elinkeinoja. Monet maat ovat luoneet ”alkuperänimitykset” antaakseen perinteisen ruoan ja viinin tuotannolle markkinointimerkinnän. Espanjan valtio kodifioi prosessin ja ainesosat Idiazabal-juuston laadun ja maantieteellisen alkuperän sääntelemiseksi. Se on strategia tämän paikallisen tuotteen arvostamiseksi suuremmilla markkinoilla.
Samoin itsenäisten ammatinharjoittajien naisyhdistys on järjestänyt naisia Gujaratissa, Intiassa, dokumentoimaan ja jakamaan paikallisia kirjonta- ja tekstiilitaiteita tarjotakseen naisille lisätulonlähteitä; naiset olivat niin kiinnostuneita juhlimaan näitä perinteitä, että he myös kehittivät museon korostamaan parhaita kappaleita yhteisöstään.
Kaupunkiliitto on selvittänyt, kuinka paikallinen kulttuurinen elinvoima vaikuttaa yhteisön kehitystyöhön. Työssä etsittiin ”todisteita taiteen ja kulttuurin luomisesta, levittämisestä, validoinnista ja tukemisesta yhteisöjohtamisen arkipäivän ulottuvuutena” sen varmistamiseksi, että yhteisöpohjaiset kulttuurinilmaisut otetaan huomioon pyrkimyksissä yhdistää ja elvyttää yhteisöjä kaikkialla Yhdysvalloissa.
Kalifornian perinteisten taiteiden liitto osallistui vuonna 2011 yhteistyössä Davisin Kalifornian yliopiston kanssa tutkimaan yhteisötaiteisiin osallistumisen ja terveyden välistä suhdetta. Tutkimustulokset tekevät selväksi, että harjoittaminen perinteisiin taiteen muotoihin parantaa fyysistä ja henkistä terveyttä ja tarjoaa laajan valikoiman sosiaalisia etuja.
Ensimmäinen Jumalan kirkko ja Kristuksen evankeliumikuoro Georgista, 1969 (Folklifen ja kulttuuriperinnön keskus) 
Gospelkuoro musiikkivaiheella, 1972 (Folklifen ja kulttuuriperinnön keskus) 
Evankeliumi, 1974 (Folklifen ja kulttuuriperinnön keskus) 
Fairfield Four, a capella gospel -musiikki, National Heritage Fellows, 1994 (Folklifen ja kulttuuriperinnön keskus) 
Pyhän Augustinuksen evankeliumikuoro, 1997 (Folklifen ja kulttuuriperinnön keskus) Jo tänään on tavallista kuulla hengellisiä laulaa kodeissa, kirkoissa ja poliittisissa tapahtumissa. Nämä rukouksilla täytetyt hymnit ja kiihkeät lauluesitykset resonoivat niin syvästi, yhdistäen ihmiset tummaan menneisyyteen pitkäaikaisten syrjäytymismalleiden kanssa ja pyrkiessä vapauteen orjuudesta. Afrikkalainen amerikkalainen hengellisyys antoi orjuutetuille ihmisille ja heidän jälkeläisilleen antaa äänen sekä sorron kärsimyksistä että heidän kaipuustaan ja toivostaan paremmista ajoista. Nämä laulut matkustivat ihmisten mukana, kun he muuttivat orjuudesta ja työskentelivät läpi Jim Crow ja kansalaisoikeuksien aikakauden luodakseen tasa-arvoisemman ja oikeudenmukaisemman amerikkalaisen yhteiskunnan. Perinteinen kulttuuri on ainutlaatuisesti tehokas työkalu tämän zeitgeistin sieppaamiseen, se ilmaisee ihmisen toiveita, se antaa kansalaisille ilmaisun ja puhuu valoisampaan tulevaisuuteen.
Taiteilijat, jotka etsivät kaikenlaisia uusia luovia muotoja, ovat vuosisatojen ajan etsineet inspiraatiota perinteisissä ilmaisuissa. Ammattitaiteilijat sisällyttävät toisinaan sen elementit suoraan ja toisinaan improvisoivat perinteisten kulttuurimuotojen perusteella. Niin kutsutut ”korkeat taiteilijat” ovat lainanneet ja puhdistaneet loputtomista resursseista, joita heillä on käytettävissä perinteisestä kulttuurista.
Venetsian kauppias William Shakespeare käytti kolmen arkun kansanmusiikkikuvaa ja Midsummer Nightin unessa näytteli keijujen Oberonin ja Mabin monimutkaisista legendoista .
Unkarissa kuuluisa säveltäjä Béla Bartók dokumentoi väsymättä etnomusikologina kotimaansa musiikkitraditioita; ja Hungry-maaseudun ainutlaatuiset äänet siirrettiin hänen omaan musiikilliseen luomukseensa.
Kotimaassaan Palafrugell, Costa Bravaa pitkin, lähellä Barcelonaa, kuuluisa katalaanilainen kirjailija Josep Pla mestarillisessa kirjassaan Grey Notebook tutkii kahvilakeskustelua materiaalia varten. Perinteiset sanalliset taiteet ovat niin tärkeitä kirjallisuusperinteelle, että sekä William Butler Yeats että Italo Calvino viettivät vuosikymmeniä folktales-kokoelmien dokumentointia, editointia ja julkaisemista. Samoin nykyinen Kuuban kuvataite täyttää siellä olevista afrikkalaisista uskonnoista lainattujen kuvien kanssa.
Afrikkalainen diaspora, ruoanlaitto vuohen kanssa, 1975 (Folklifen ja kulttuuriperinnön keskus) 
"Tony Macaroni" Hanna, kotilokeittiö, Bahaman yhteisö, 1994 (Folklifen ja kulttuuriperinnön keskus) 
Kuda Herath, aasialaisten Tyynenmeren amerikkalaisten ruokaperinteet, Sri Lanka, 2010 (Folklifen ja kulttuuriperinnön keskus) Perinteisen kulttuurin ytimessä on vapaa ilmaisu. Yhteisöt pitävät näitä käytäntöjä hengissä muistuttaakseen alkuperästään, historiastaan ja etenemissuunnastaan tulevaisuuteen. Yksilöt käyttävät perinteisiä kulttuurimuotoja kommentoidakseen heidän ympärillään tapahtuvaa.
Sananvapaus - pitää hallussaan ja julkisesti välittää poliittisia mielipiteitä - kauan ennen kuin se ilmestyy Yhdysvaltojen perustuslain ensimmäiseen muutokseen, on alun perin Rooman tasavallassa. Monet kansalaisvapaat puolustavat ilmaisunvapauden laajentamista - tiedon ja ideoiden etsimistä ja jakamista riippumatta välineestä - ja vuoden 1948 ihmisoikeuksien yleismaailmallisessa julistuksessa taataan ilmaisunvapaus kaikille ja taataan ihmisarvon ja kehityksen kannalta välttämättömät kulttuuriset oikeudet. yksilön.
Oikeustieteilijät, kuten Richard Moon, keskittyvät ilmaisun sosiaaliseen luonteeseen, miten se luo suhteita ihmisten välillä, jotka puolestaan edistävät uutta tietoa ja uusia suuntauksia isoille ja pienille yhteisöille. Kulttuurinen ja taiteellinen ilmaisu tarjoaa tärkeän tavan ymmärtää ja kommunikoida yhteisen ihmiskuntamme tärkeimmät näkökohdat.
Esiintyisitkö Smithsonian Folklife -festivaalilla vai osallistutko siihen; Luodaanpa upea ateria rakastamillesi ihmisille vai oppitko isoisältäsi, kuinka soittaa lintukutsu, pidät eläviä kulttuuriperinteitä ja viestit tärkeitä ideoita ja arvoja siitä, kuka olet ja mihin olet menossa. Antamalla tämän viestinnän kuolla ilman tunnustusta, jonka se on saanut viimeisen viiden vuosikymmenen aikana Folklife-festivaalilla, loukkaamme identiteettimme ihmisinä. Sen tukeminen on yksinkertainen, mutta voimakas vapauden teko.
