Eräänä päivänä taidekonservaattori opiskeli 1800-luvun ranskalaista muotokuva Los Angelesin maakunnan taidemuseossa, kun Sharon Takeda sattui kävelemään. Hän hämmensi osaa maalauksesta, miehen rehevä smaragdipeite. Museon puku- ja tekstiiliosaston päällikkö Takeda tiesi heti, mitä restauroinnin asiantuntija tuijotti: taiteilijan tekemä ”vaihdettava silkki”, irisiroiva kangas, joka muuttaa väriä valosta riippuen. Kiitos Takeda: lle - kuraattorille, joka tuntee varmansa loimensa kuteestaan - konservatori oppi, millaisen kankaan tulisi näyttää puhdistuksen jälkeen.
Sellaiset hetket ovat harvinaisia taidemuseoissa, joissa "puku ja tekstiilit ovat aina olleet tyypillisiä köyhille serkkuille tai omituisuuksille", sanoo Takeda. Hänellä on vielä yksi syy olla ylpeä valitsemastaan kentästä: LACMA-niminen museo, on juuri ostanut massiivisen kokoelman historiallisista eurooppalaisista muodoista ja asusteista. Harvinainen tauti - mukaan lukien nelinkertainen silkki-taftipallopuku, poikien brodeerattu kashmir-silkki ja naisten häkki-krinoliini-alushousut - otetaan näytteille vuonna 2010, jolloin Hollywood-pukusuunnittelijat, tutkijat ja yleisö voivat nähdä huolellisen rakentamisen vaatteita. ja taiteellinen muotoilu, jotka tekevät nykypäivän muotiartikkeleista näyttämään shmatteista .
"Se on yksi kokoelman historian suurimmista kohokohdista määrän, laadun ja arvon suhteen", sanoo Takeda, joka matkusti Sveitsiin varastoon tarkastelemaan tavaroita ennen ostamista.
Museo ilmoitti ostosta aiemmin tänä vuonna, kolme vuotta sen jälkeen, kun LACMA: n johtaja Michael Govan oli haastanut kuraattoreitaan etsimään "museota muuttavia" yrityskauppoja. Juuri niin tapahtui, että kaksi tunnettua jälleenmyyjää oli juuri yhdistänyt historialliset pukuvalikoimansa myydäkseen Baselissa.
Museo ei paljasta tarkkoja lukuja, mutta sanoi, että koko kokoelma maksoi useita miljoonia dollareita, mikä on houkutteleva hinta ottaen huomioon, että yksi Richard Serran veistos maksaa 10 miljoonaa dollaria ja että pukunäyttelyt houkuttelevat paljon vierailijoita museoihin.
Naisen mekko (kaapu à l'anglaise) . Ranska, noin 1790. (ⓒ 2009 Museum Associates / LACMA) 
Naisen 4-osainen pallopuku . Eurooppa, noin 1868. (ⓒ 2009 Museum Associates / LACMA) 
Miesten kolmiosainen tuomioistuinpuku . Ranska, noin 1760 - 1765. (Museum 2009 Museum Associates / LACMA) 
Naisen takki (caraco) ja alushousut . Euroopassa valmistettu takki ja Kiinassa valmistettu alushousut Euroopan markkinoille, noin 1785. (ⓒ 2009 Museum Associates / LACMA) 
Miesten liivit . Ranska, noin 1790-1800. (Museum 2009 Museum Associates / LACMA) 
Ihmisen metsästystakki . Skotlanti, noin 1825-1830. (Museum 2009 Museum Associates / LACMA) 
Naisen iltavaippa . Ranska, noin 1891. (ⓒ 2009 Museum Associates / LACMA) 
Naisen turban . Ranska, noin 1911. (ⓒ 2009 Museum Associates / LACMA) New Yorkin metropolitan taidemuseon arvostettu pukuinstituutti järjestää jatkuvasti yleisölle miellyttäviä näyttelyitä. Vuonna 2006 sen "britomania", joka käsitteli brittiläistä nykyaikaista muotia, houkutteli yli 350 000 ihmistä neljän kuukauden aikana. Instituutti esittelee 6. toukokuuta 9. elokuuta 2009 "Malli museona: Muodostava muoti". Washington DC: ssä ensimmäiset naisten avajaispuvut ovat pitkään olleet Smithsonian instituution suosituimpia kokoelmia. Amerikan historian kunnostetussa kansallismuseossa galleria esittelee 14 pukua, joihin liittyy esineitä.
LACMA-kokoelma, vuodelta 1700–1915, sisältää 250 esimerkkiä miesten, naisten ja lasten pukeutumisesta ja yli 300 lisävarustetta, kuten kengät, kukkarot, hatut, huivit, tuulettimet ja alusvaatteet. Naisten turbaani urheilussa pitkät egret-höyhenet. Noin 1830 metsästysyhtye ryhmittelee punaisen villatakin, jossa valkoiset nahkapiikit. Nahkaiset naisten asut, jotka olivat pääosin siirrettäviä varallisuuden esityksiä, esitellään yksityiskohtaisten alarakenteiden vieressä, jotka loivat aikakauden tyylikkään naisten muodon.
"Puvut ovat tietenkin kauniita asioita", Takeda sanoo. "Mutta esineellä on myös paljon puhetta, olipa kyse sitten tekstiileistä ja kaupasta, maan taloudellisesta rakenteesta, muodikkaasta siluetista, jolla voi olla tekemistä esimerkiksi isojen 1800-luvun pannierisilkkien kanssa, telakoilla ja telakoilla, jotka osoittavat, että sinulla oli varaa näitä uskomattoman kalliita silkkejä. ”
Toisin kuin museon "hummeri-potin" vilske ja omituinen pannier, joka paisutti naisen hameen usean metrin päässä molemmista lantioista, kokoelma sisältää myös 1900-luvun alun rakenteettoman rintaliivin ja herkän applikoinnin sinisillä kukkalehdet. Ranskan Paul Poiret suunnitteli sen vaimolleen ja museolleen Deniselle. "On selvää, että hän on suunnittelija, joka auttoi poistamaan korsetin", Takeda sanoo. "Hän teki niin dramaattisen muutoksen sinä päivänä."
Toista vaatetusta, miesten neulottua liivää, joka on peräisin Ranskan vallankumouksen ajalta 1790-luvulta, voidaan pitää nykypäivän poliittisten T-paitojen edeltäjänä. Sen kuoressa on kuva perhosesta, jonka siipi on leikattu lähellä olevilla saksilla. "Naiset neulottiin ja naiset olivat myös iso osa vallankumouksen alkamista ... Kyse ei ole pukeutumisesta kuin royalist", Takeda sanoo.
Filantropisti Suzanne Sapersteinin ja muiden avunantajien rahoilla ostettu kokoelma tuli Martin Kamerilta ja Wolfgang Rufilta. "Yksi Lontoosta, yksi Sveitsistä. He olivat toimineet liiketoiminnassa 25 vuotta. Molemmilla oli omat yksityiset kokoelmansa. He olivat olleet kilpailijoita aiemmin", Takeda kertoo.
”Kaikki oli hyvästä erittäin hyvässä kunnossa, hän sanoo. "Se oli eräänlainen ketterä yrittäjä pyrkiä siihen."
