AMC: n ”Mad Men” -pelissä on paljon rakkautta, joista vähiten kuuluu muoti. Vuodesta 2007 lähtien kriittisesti kiitetty televisiosarja on hämmästyttänyt katsojia kiinnittämällä huomiota ajanjakson yksityiskohtiin. Se on herättänyt 1960-luvun elämään laajan vaatekaapin, jossa on vyötärönauhaiset mekot ja pitkien linjojen rintaliivit, fedorat ja luisevat siteet. Esityksestä on tullut moderni tyyli-opas, joka tuo esiin muotitrendejä ja jopa suositun Banana Republic -yhtiön tie-in -vaatevaatelinjan. "Hullujen miesten" muoti vie meidät, kuten Don Draper sanoisi, "paikkaan, johon meillä on särky mennä uudelleen."
Asiaan liittyvä sisältö
- Muotokuva hullujen miesten aikana
Tämän tyylin herätyksen takana on näyttelyn pukusuunnittelija Janie Bryant. Bryant tutkii, suunnittelee ja kuratoi kaikki ”Mad Men” -ilmeet Joan Harrisin käyräkäytävistä tupista Bob Bensonin rantavalmiisiin shortseihin. Bryant on voittanut lukuisia palkintoja (mukaan lukien kuusi Emmy-ehdokkuutta ja yksi voitto) kausityöstään ”Mad Men” ja 2004–2006 HBO-sarjassa “Deadwood”. Hän tekee usein yhteistyötä tuotemerkkien ja jälleenmyyjien kanssa nykyaikaisten muodien luomiseksi. Historialainen Amy Henderson haastattelee häntä Smithsonian Associates -seminaarissa ensi viikolla.
Janie Bryant on Emmy-palkittu pukusuunnittelija, joka tunnetaan parhaiten työstään AMC: n ”Mad Men” -tapahtumassa (kuva: Palma Kolansky) Pysyimme suunnittelijan kanssa juttelemaan hänen työstään ”Mad Men”, hänen henkilökohtaisesta tyylistään, tulevasta todellisuusshowstaan ja tietenkin shortseista, jotka käynnistivät tuhat huhuja, ja parodioidun Twitter-tilin:
Kuinka suuri osa “Mad Men” -muodista on vintage-tyyliä ja kuinka suuri on alkuperäinen mallisi?
Se on aina yhdistelmä. Suunnittelen vaatteita pääosastolle, ja se riippuu aina jaksosta ja käsikirjoituksen hahmoista ja kuinka paljon aikaa ja rahaa minulla on. Ostan vuosikerta ja teen paljon vuokria hämmästyttävistä pukurakennuksista täällä Los Angelesissa. Aion myös ostaa vuosikerta ja suunnitella sen uudelleen sen mukaan, mitä tarpeita minulla on jokaiselle tietylle hahmolle.
Kuinka inspiroit?
Se alkaa todella käsikirjoituksesta. On inspiroivia lukea, mitä hahmot sanovat toisilleen, mitä toimia he tekevät, missä kukin kohtaus asetetaan, joten käsikirjoitus on todella alkupaikka pukusuunnittelulle. Sieltä aloitan tutkimusprosessini käymällä läpi luetteloita, vanhoja valokuvia, kaikenlaisia lehtiä - kaikkea Sears-luettelosta Vogue- muotilehteen ajanjaksolta ja kaikkea välin. Siksi rakastan erityisesti vanhoja valokuvia, koska saat todella käsityksen siitä, mitä ihmiset käyttivät ja kuinka ne käyttivät sitä ja missä jokainen ryppy oli. Aion tutkia sanomalehtiä. Katson vanhoja elokuvia. Teen paljon tutkimusta, koska se on aina sitä visuaalista inspiraatiota aiheesta ”Voi! Tämä muistuttaa minua niin paljon merkistä Betty "tai" Tämä valokuva muistuttaa minua niin paljon Donista. "
Selvitä Joanin purppurapuvun (alla oleva piirros) suunnitteluprosessisi kuuden ”Mad Men” -jakson ensimmäisestä jaksosta.
Kausi viisi oli Joanille niin mielenkiintoinen hahmokaari, koska hänellä oli uusi asema toimistossa ja uusiin tehtäviin taloudellisesti. Minusta tuntui, että tämä oli loistava tilaisuus Joanille saada pieni päivitys. Hän on juuttunut tuon 50-luvun lopun heijastuspukuun, tiimalasi näyttää monta, monta vuodenaikaa. Joan käyttää aina vaatteita, jotka korostavat hänen käyräänsä täysin, mutta samalla tunsin siltä, että hän voisi käyttää pientä muotipäivitystä. Halusin sisällyttää enemmän A-linjan hameen. Liivi- ja hameyhdistelmä oli erittäin moderni asia tässä vaiheessa, ja rypistetyt puserot olivat todellakin tulossa tyyliin, joten halusin sisällyttää nämä elementit Joanille, etenkin kauden ensimmäisessä jaksossa.
Mutta Christina ja minä nauramme edelleen - olemme kuin “Voi, Joan, hän ostaa vaatteita ja vie sitten ompelijalleen ja on räätälöinyt kaksi kokoa liian pieniksi!” Se on hauska pieni hahmo, jota rakastan Joanista. Joan käyttää vaatteita liian tiukasti - se on upea.
Onko sinulla suosikkihahmo suunnittelulle? Luo suosikkivaatteesi?
suosikkihahmot, se muuttuu niin paljon, koska se todella riippuu siitä, mitä käsikirjoituksessa tapahtuu. Hauska juttu pukusuunnittelijana on, että tällaista monimuotoisuutta on. Todennäköisesti yksi kaikkien aikojen suosikki pukuihini on Harryn puku viime kaudesta, kun kaverit menevät Kaliforniaan. Hän on pitkässä dramaattisessa huivissaan, keltaisessa kaksirivisessä urheilutakissa. Rakastan pukua niin paljon! Rakastan koko näytöksen liikkumista ajan myötä, ja se oli vain yksi niistä hetkistä, jolloin näet asioiden muuttuvan. . . . Jos olisin vuodessa 1960 kuusi vuotta, luulen kyllästyväni siihen.
Betty Draperin lumoava sininen puku, esiintynyt kauden kahdessa jaksossa, ”Kultaviulu”, on yksi Janie Bryantin suosikkeja. (Kuva: Janie Bryant) Rakastin myös toiselle kaudelle Bettylle suunnitellun sinisen brokaattipuvun, sinisellä silkillä organzan ylimääräisellä mekolla sekä sisääntyneillä helmillä ja strasseilla. Rakastan tuota mekkoa. Siellä on niin paljon! Inhoan suosikkivalintaa - se on niin vaikeaa. En voi edes päättää, koska se on vaihdellut niin paljon. Megan oli yksi suosikkihahmoistani viime vuonna ja Jane oli yksi suosikkihahmoistani viidellä kaudella. Yksi kaikkien aikojen suosikki pukuihini oli Janein norsunluunluu-silkki-kreppijumppu, jossa oli strassi.
Tarkoitat prinsessa Leia-ilmettä siitä lähtien, kun hän ja Roger ottivat LSD: n?
Se on yksi, mutta on hauskaa, että kutsut sitä prinsessa Leia! Hän oli silloin dramaattinen prinsessa Leia.
Kuinka paljon näyttelijä Matthew Weiner vaikuttaa pukujen suunnitteluun?
Puhun hänen kanssaan siitä, mitä ajattelen, ja joskus hänellä on erityisiä toiveita hahmosta, mutta minusta ei koskaan tunnu siltä, että hän mikrotaajuu minua. Meillä on aina ollut loistava, luova työsuhde. Johdan osastoni ja keskustelen luovasti hänen kanssaan, ja näin toimimme yhdessä. Olen aina tuntenut olevani hyvin tasapainoinen ja siinä on paljon itsenäisyyttä.
Tämä konservatiivinen flanellikilpailu toisesta kaudesta edustaa varhaista vaihetta Peggy Olsonin tyylien kehityksessä koululaisen tylsyydestä uranaisen tyylikkääksi. (Kuva: Janie Bryant) Kuinka paljon vuorovaikutusta sinulla on hiusten ja meikin kanssa hahmon täydellisen ilmeen luomiseksi?
Meillä on paljon ja paljon keskusteluja. Näytän heille, mikä puku tulee olemaan jokaiselle hahmolle, ja toivottavasti meillä on aikaa puhua siitä. He ovat myös erittäin luovia. He näkevät pukun, värin, sen suunnittelun, mitä aion, ja sitten he voivat tehdä asiansa.
Naisten muoti saa yleensä eniten huomiota. Mitkä ovat miesten muodin hienouksia, jotka meidän tulisi huomioida?
Nämä Don Draperin ja Roger Sterlingin etsinnät kuvaavat miesten vaatteiden vivahteita teoksessa ”Mad Men”. (Kuva Janie Bryant) Kiinnitän suurta huomiota miehiin. Heillä kaikilla on erilaiset paitapannat ja eri kalvosinnapit, tai heillä ei ehkä ole kalvosinnappeja - kuten Roger Sterling, jokainen hänen paitistaan on brodeerattu nimikirjaimillaan. Niillä jokaisella on erilainen värimaailma. Jokainen mieshahmo pukeutuu erilaiseen pukuun. Vaihtelu on todella loputon, ja pidän siitä, että jokainen noista hahmoista on erilainen. Mielestäni on todella tärkeää, että he ovat hyvin hahmokohtaisia ja hahmovetoisia.
Selvä tapa nähdä se on Harry. Hän on niin erilainen kuin muut urosvaimo. Mutta Pete on myös, ja hänen pukusuunnittelunsa on muuttunut paljon kaikkina vuodenaikoina, mikä on ollut todella hauskaa - miesten vaatteista, jotka koostuvat pääosin erilaisista blues-sävyistä, hänen palettiinsa, joka on paljon hienostuneempi ja somber ja vakava kuin hän on vanhentunut. Se on ollut erittäin mielenkiintoista - kyseisen hahmon siirtyminen läpi kaikki hänen kanssaan olevat hahmokaarit.
Haluan kysyä teiltä erityisesti yhden miehen ilmeestä: Bob Bensonin shortsit tältä kuluneelta kaudelta. Kuinka selvitit noihin shortseihin?
Niistä uimahaaroista, joita rakastin, oli useita yksityiskohtia. Yksi, se oli kalapainatus, joka piti todella tärkeänä, koska hän on hahmo, joka kaikilla oli kuin "Hmm, emme oikeastaan tiedä kuka tämä kaveri on." Minusta tuntui, että kalapainatus antoi tällaisen liukas aksentti hänen luonteensa. Myös hänen värivalikoimansa olivat aina vain vähän pois päältä. Shortseilla on mielenkiintoinen värimaailma meneillään - kalat ovat hiukan omituisia. vain puhui minulle todella niin pitkälle kuin "OK, se on Bob Bensonin uimarunko." Ja se oli myös tavallaan nöyrä. Rakastin kaikkia niitä asioita heistä.
Oliko sinun haaste pukeutua Bettyyn hahmon kasvaessa ja laihtuneena? Kuinka selitit siitä?
Kyllä, se on aina haastavaa. Se on myös osa ohjelmaa, jonka halusin näyttää yleisölle täysin virheetöntä ja luonnollista. Viidennen kauden ajan suunnittelin 90 prosenttia hänen pukuistaan ja lasin ne valmistaa, vain koska se oli kuin suunnitteleminen täysin erilaiselle uudelle hahmolle. Tällä kaudella hänen painonpudotus oli myös erittäin haastava - käydä läpi kaikki nämä eri kaudet. Meillä oli paljon varusteita selvittääksesi oikea määrä painonpudotusta siitä, kuinka pukut sopivat painonpudotukseen. Ja puhumattakaan, myös hänen hiusvärinsä muuttui. Kaikki nämä tekijät menivät eri pukuihin. Rakastan myös sitä show-osaa - näyttelyssä esiintyviä haasteita.
Kuinka Sally Draperin tyyli on kehittynyt, kun hänestä on tullut teini-ikäinen?
Rakastin teini-ikäisten muodien tutkimista tälle ajanjaksolle. On ollut todella hauskaa käydä läpi hahmonmuutokset Sallyn kanssa. Tunsin aina, kun hän oli Francis-kodissa, se oli hyvin preppy, hyvin itärannikolla, melkein kuin Sally pukeutuisi kuin Betty. Mutta koska hänellä on ollut Meganin vaikutus, hän on muodikkaampi, hän on menossa go-go-saappaisiin, minihameihin, hippi-chiciin. Kaikki nämä näkökohdat ovat olleet todella hauskoja leikkiä hänen hahmonsa kanssa. Mielestäni se on ollut hauskaa myös yleisölle.
Sain sähköpostin näyttelyn faneilta, jotka lähettivät kuvan itsestään vuonna 1967 pukeutuneena samaan tarkkaan mekkoon, jota Sally Draper käytti kiitospäivän päivälliselle. Se oli mahtavaa! En voinut uskoa sitä. Teen paljon tutkimusta, samoin tiimini - se on melko laaja. Mutta saada tämä visuaalinen vahvistus olemisesta niin paikalla, se oli kaunis hetki.
Heijastaako ”Mad Men” -tuotteiden muoti omaa tyyliäsi?
Ei, ei. Olen kaiken suhteen seksikäs, moderni glamour. Rakastan melko reunalla.
Sinut tunnetaan nyt vintage-suunnittelijana. Haluatko ryhtyä nykyaikaisempiin muotiin?
Olen pakkomielle jakson pukujen suunnittelusta. Rakastan sitä. Luulen, että minua tunnetaan vuosikertomuksesta, mutta näen sen todellakin enemmän kuin jakson pukusuunnittelu, toisin kuin vintage. Oman tuotemerkini suunnittelussa on ehdottomasti vintage-näkökohtia. Minua inspiroi varmasti vintage.
Raidatko kaapissa ”Mad Men”?
Minulla on pari kertaa, mutta ei aina. Jos käytän vuosikertaa, haluan käyttää yhtä draamakappaletta, enkä ole puku. Olen pakkomielle brokadeista, olen pakkomielle nauhoista. Monet noista kankaista olivat erittäin suosittuja 1960-luvulla. Kaudella on paljon asioita, joita todella rakastan, etenkin talvella. Ei ole mitään muuta kuin menisit New Yorkiin täyspitkässä nahkakaapissa turkisverhouksella.
Pete Campbell huomasi Joan Harrisin pukeutuneena purppuraan merimies-renkaaseen numeroon Bonwit Teller -sarjassa kolmen kauden jaksossa, ”Souvenir”. (Kuva: Janie Bryant) Milloin aloitat työskentelyn ”Mad Men” seuraavalla (ja viimeisellä) kaudella?
En ole vielä saanut mitään virallista, mutta luulen palaavan todennäköisesti joskus syksyllä.
”Mad Men” päättyy pian. Onko sinulla unelmaprojekti, jonka kanssa haluaisit työskennellä?
Työskentelen omalla televisio-ohjelmallani, ja se on nyt unelma. Se on todellisuuden suunnittelukilpailu, jossa yhdistyvät pukusuunnittelu muotisuunnitteluun. Rakastan tätä koko ideaa, koska pukusuunnittelijat ovat todella inspiroineet muotisuunnittelijoita. Halusin tuoda pukusuunnittelijoita enemmän eturintamaan, mutta myös siitä, kuinka elokuvissa ja televisiossa näkemämme vaatteet todella näkyvät kiitotiellä. Se on kilpailuesitys, joka todella yhdistää nämä kaksi maailmaa toisiinsa, ja mielestäni ajan myötä nämä kaksi urapolkua ovat yhä tiiviimmin sidoksissa toisiinsa.
Olemme ostamassa sitä, mikä on todella jännittävää. Olen tekemässä yhteistyötä hämmästyttävien ”Fashion Star” -tuottajien kanssa ja siinä olemme nyt. Työskentelemme otsikolla ”Janie Bryant's Hollywood ”.
Kuinka muut pukusuunnittelijat ovat vaikuttaneet sinuun?
Olen aina ollut pakkomielle Gone with the Wind, My Fair Lady, Gigi, Sound of Music, amerikkalainen Pariisissa, Jezebel . Pääsin todella katsomaan klassisia elokuvia, koska rakastin pukusuunnittelua niin paljon. Mutta muut suunnittelijat, kuten Sandy Powell, Catherine Martin, Colleen Atwood, ovat uskomattomia ja rakastan heidän työtä.
Rakastin Sandy Powellin teosta Kaukaa taivaasta .
Olen pakkomielle Orlandosta. Voin nähdä sen elokuvan miljoona biljoonaa kertaa. Hänen työnsä siihen on vain henkeäsalpaavaa!
Janie Bryant puhuu Smithsonian Associates -seminaarissa ”Mad Men Style: Janie Bryant on muoti ja hahmo” 9. syyskuuta 2013. Lippuja on saatavana osoitteessa smithsonianassociates.org.
