Nykytaiteen historioitsijat ovat viettäneet paljon aikaa taistellen kysymykseen siitä, milloin kopio teoksesta on yhtä tehokas kuin alkuperäinen. Voiko katsojalla olla aitoja kokemuksia Michelangelon freskosta tai Donatellon pronssista epäorgaanisen välineen - diojen, valokuvien tai jäljennösten - välityksellä?
Poista kaikki highfalutin-teoria ja sen takia on, pitäisikö taiteen olla helposti saatavilla kaikille (vaikka se olisikin mureinen postikortti tai vastaava) vai olisiko taiteen saatavuus kyse harjoittamisesta eikä kokemuksesta.
Jälkimmäinen periaate on minusta hieman liian elitistinen, minkä vuoksi teos Factum Arte on niin huomionarvoinen. Digitaaliteknikkojen ja taiteellisten asiantuntijoiden ryhmä Factum Arte tuottaa teoksista ota hengähdys hengiltä-näyttävät niin todellisilta teoksilla säilyttämistä ja arkistointia varten.
Heidän viimeisin projekti oli elämäkokoisen kopion luominen Veronese's Häät Canassa San Giorgio Maggioren kirkolle, jossa massiivinen maalaus oli sijoitettu satoja vuosia sitten. Ranskan hyökkäyksen aikana Napoleon pakeni työtä ja vei sen kotiinsa; se sijaitsee edelleen Louvressa. Mutta Factum Arten ansiosta kirkossa on toinen vailla korvaamista, joka palauttaa teoksen oikeaan paikkaan tilanteessa, joka vakuuttaa "pelkän" kopion voiman ja läsnäolon.
