Ilman äärettömyyden tai kahden avustamista, lopettaminen samassa huoneessa kuin Marvelin Avengers: n ohjaimet: Äärettömyyssota ja pääsy heidän ajatuksiinsa saattaa tuntua korkealta. Mutta Smithsonian Associates -tapahtuman järjestämä toukokuun alkupuolella järjestetty erityistapahtuma tarjosi yleisölle juuri tämän mahdollisuuden, kun elokuvantekijöiden veljet Joe ja Anthony Russo hajottivat luovan prosessinsa pakatulle auditoriolle keskustelussa NPR: n popkulttuurikirjoittajan Linda Holmesin kanssa.
Dekonstruktio, kuten käy ilmi, on taide, josta veljillä Russoilla on runsaasti kokemusta. Kapteeni Amerikka: The Winter Solider - ensimmäinen Russosin avustama Marvel-elokuva - oli synkkä ja pettymys nykyisen Amerikan monimutkaisujen hajoamisesta, syvä sukellus tarkkailuvaltion eettiseen moraaliin, joka Joe Russo'n mukaan "hajotti viranomaisen. Marvel-universumin rakenne ja kuka Cap on. "Kerran toisen maailmansodan aikaisen amerikkalaisen ylpeyden esimerkki Steve Rogers (alias kapteeni America) pakotettiin vakavasti kyseenalaistamaan oman hallituksensa laillisuuden, ja hänet asetettiin "Matka isänmaallisesta kapinalliselle."
Amerikkalaisen sankaruuden käsitteen purkaminen ja hämmentäminen on pysynyt veljien keskeisenä tavoitteena heidän myöhemmissä pyrkimyksissä. " Kapteeni Amerikka: sisällissota hajotti keskeiset kostajat", sanoi Joe. ”Se on Kramer vs. Kramer, hahmojen välinen ristiriitainen avioero. Ja Äärettömyyssota ", hän lisää tietävällä virnityksellä (ja tuskallisille murheille yleisöstä), " purkaa koko maailmankaikkeuden. "
Yksi niistä esineistä, jotka he lahjoittivat Smithsonian instituutioon juhlallisuuksien muodossa, edustaa Russosin kumouksellista ja vivahdettua Marvel-elokuvan maailmankaikkeutta: kapteeni Amerikan ikoninen punainen, valkoinen ja sininen kilpi, joka on perinteisesti nöyrän voiman ja horjumaton vakaumus. Lahjoitettu potkuri, jota käytettiin talvisotilaiden sarjaan, on tullut edustamaan paljon vähemmän naiivia hahmoa ja maata kuin aikaisemmin, kertoo kulttuuri- ja taiteiden kuraattori Ryan Lintelman Amerikan historian kansallismuseossa.
Elokuvat, kuten The Winter Soldier, väittävät Lintelman, puhuvat levottomuudellemme, kun kansalaiset kamppailevat syyskuun 11. päivän esittämiin oksaisiin kysymyksiin. "He vangitsevat zeitgeistin ", hän sanoo pakottaen meitä kohtaamaan "huonosti ymmärrettävät voimat maailmassa, jotka vaikuttavat muukalaisilta tai vierailta". He saavat meidät myös katsomaan pitkään kovaa katselua peiliin ja kysymään, mikä isänmaallisuus todella on. tarkoittaa. 11. syyskuuta Lintelman sanoo, että "hallitus epäonnistui ja niin tapahtuu paljon näissä elokuvissa - he tarkastelevat vapauden ja turvallisuuden kysymyksiä ja niin edelleen."
Joe ja Anthony Russo jäljittelevät kyseenalaistamisensa elokuvantekijöinä takaisin (sarjakuvan täytetyn) nuoruuteen Clevelandissa, Ohiossa, kaupungissa, jonka Joe muistelee. Hänen mielestään oli syönyt kerta toisensa jälkeen 1970-luvun myöhäisillan televisiossa vesien pilaantumisen ja taloudellisten ongelmien vuoksi. "Meillä kasvaa tällainen punk rock -asenne", Joe sanoo hänestä ja hänen veljensä. "Et välitä, koska olet alakoira."
Kapteeni Amerikan hahmo on kehittynyt huomattavasti hänen 1940-luvun Hitler-lyövän debyyttinsä ja veljen Russo-elokuvan tulkintojen jälkeen. (Jaclyn Nash, Amerikan historian kansallismuseo) Kun he levittivät itselleen nimen elokuvissa ja televisiossa (”Arrested Development” ja “Community”), Joe ja Anthony kuuluisaksi olivat sitoutuneet autenttiseen, vivahteelliseen tarinankerrontaan. Juuri tästä syystä Marvelin presidentti Kevin Feige ohjasi heidät Avengers-taitoon.
Anthony Russolla ei ollut muuta kuin kiitosta Feigelle tapahtumassa, ja hän meni omalta osaltaan korostamaan hämmästyttävää määrää luovaa vapautta, joka hänelle ja Joelle oli kattava franchising-perustaja. Kukaan ei kiistä kunkin Marvel-elokuvan kulissien takana olevia hämmästyttäviä taloudellisia panoksia - ”Kun kulutat miljardin, toivot saada sen takaisin”, Joe kuolee -, mutta Anthony väittää, että hänen ja hänen veljensä mielikuvitusta ei koskaan ahdistettu aikataulujen tai budjetin avulla. huolenaiheita. "Yrityksessä on erittäin monimutkainen pyrkimys selvittää, miten tehdä nämä elokuvat, mikä on itsessään ihme", Anthony sanoo, "mutta Marvel ei koskaan anna sen ajaa junaa, minkä vuoksi me rakastamme niitä."
Koska Anthony ja Joe Russo ovat näennäisesti sanoivat inhimillisestä ajasta, ovat ottaneet henkilökohtaisesti Infinity War -sotaan ja sen vuoden 2019 jatko-osaan (jota he tällä hetkellä kutsuvat nimellä Avengers 4 ), tätä Marvel-rakkauden ammattia ei ole vaikea ostaa. ”Aloitimme ammuttamaan äärettömyyssotaa tammikuussa 2017, ” Joe sanoo, “ja kääritimme vain Avengers 4 : n tammikuussa 2018. Palasimme takaisin LA: lle, viimeistelemme Infinity War -sovelluksen muokkaukset, joita muokkaamme koko ampumisaikamme 4, ja antoi sen sinä päivänä, kun saavuimme lentokoneeseen, 7. huhtikuuta tekemään kansainvälistä lehdistökierrosta. . . jota olemme edelleen. "Yhteenvetona:" Se on ollut hullu vuosi. "
Muut esineet, jotka Russos lahjoitti Amerikan historiamuseolle - pari sopivia ohjaajatuoleja Äärettömyyssota -sarjasta - puhuvat sekä heidän innokkuudelleen että halunsa jatkaa yhteistyötä kohtaan. Tunnettuja ideoiden edestakaisin - toistensa ja sidossuhteessa olevien Marvel-elokuvien ohjaajien kanssa - suhteen veljet käyttävät myös päättäväisesti käytännöllistä lähestymistapaa, kun kyse on elokuvien kykyistä, heittäytyvät tarvittaessa improvisaatioon (Tuo kohtaus äärettömässä sodassa Chris Prattin epävarma Star-Lord ja tajuton Thor? 50 prosenttia ad lib) ja vuorotellen tarvittaessa.
Äärettömyyssota on täynnä odottamattomia, usein koomisia vuorovaikutusta Marvel-spektrin eri päistä peräisin olevien hahmojen välillä. Esimerkkinä Joe Russo erittelee kemian Tony Starkin (Robert Downey Jr.) ja Stephen Strange (Benedict Cumberbatch) välillä - pariksi, joka on tähän mennessä ollut unta.
Joe Russo (vas.) Ja hänen veljensä Anthony (keski) valitsivat iloisesti Äärettömyyden sodan keskusteluun George Washingtonin yliopistossa, jota ohjasi NPR: n Linda Holmes (oikealla). (Jaclyn Nash, NMAH) ”Istumme ympäri ja ajattelemme, eikö olisi mielenkiintoista ottaa kaksi narsistia, yksi tieteen ja taian miehiä, ja laittaa ne yhdessä huoneeseen taistellakseen niin kuin kaksi bettakalaa säiliössä? ”Russo sanoo. ”Tiesimme, että voimme saada palavuutta. Paljon viihdettä syntyy konfliktien kautta. ”
Hahmojen ottaminen odottamattomiin suuntiin aiheutti myös yleisön harhauttamisen, jopa pre-release-trailereissa, jotka muutettiin väärinkäsittämään uuden elokuvan keskeisiä hetkiä. Yksi silmiinpistävimmistä punaisista sillistä elokuvan rungosta (okei, tänne se saa rikoksia, ihmiset), mitä venäjät viittaavat Thorin ”sankarin matkalle” (joka kattaa elokuvan alkamishetkien ja Asgardian harjoittamat Stormbreaker-taisteluakselit), piilottaa tosiasian, että päivän päätteeksi tämä elokuva on kyse Thanosista. "Thor saatettiin sankarin matkalle vakuuttamaan sinut - hän pani siihen matkaan tarpeeksi energiaa - voittaakseen elokuvan", sanoo Joe. "Mutta jos palaat takaisin katsomaan elokuvan rakennetta, juonen kaikki avainhetket ohjaavat Thanos."
Josh Brolinin kuvaama kiihkeä bassoääninen roisto on järkyttävän tunteellista ja hänen pyrkimyksensä päästä eroon jokaisesta maailman planeetan puolesta asukkaista välttääkseen hänen omaa maailmaansa tuomittua ylikuormitusongelmia tuntuu toisinaan hämmentämättä kohtuulliselta. . Yksi syy siihen, että Brolinin Thanos-esitys on niin houkutteleva, Anthony Russo selittää, on se, että Brolin oli fyysisesti aseissa muiden näyttelijöiden kanssa jokaisen kohtauksen aikana, heittäen heidät tosielämässä alustojen ja styroksiproteesien avulla. Paitsi, että myös kaikki Brolin-ilmeen näkökohdat tehtiin digitaalisesti reaaliajassa leikkausajan suorituskyvyn sieppaustekniikalla - sellaiset hyperrealististen videopelien faneja kuten Beyond: Two Souls ja LA Noire, jotka voivat jo olla tuttuja.
"Yksi niistä asioista, joihin meidän on nojattava tässä elokuvassa, etenkin Thanoksen kanssa", Anthony sanoo, "on kyky ottaa näyttelijä Josh Brolinin kaltainen näyttelijä, kaapata jokainen vivahde siitä, mitä hän tekee esityksessä, ja kartoittaa että kahdeksan jalkan korkealle vieraskappaleelle. "
Tämän tekniikan ansiosta Russos saattoi todellinen syvyys siihen, mikä olisi voinut olla monoliittinen Big Bad. ”Prosessimme, kun käsittelemme hahmoja, joilla on poikkeukselliset voimat tai vahvuus, on aina ollut: Kuinka teet heistä haavoittuvia?” Anthony selittää. "Heistä ei tule todellisia, relatable ja empathetic, ennen kuin arvostat heidän rajoituksiaan ja haavoittuvuuksiaan."
Joe Russo on viiden viimeisen tapahtuman Q & A-osan aikana kohtelias nuori fani. (Jaclyn Nash, NMAH) Kaikista hassuista rinnastamisistaan ja huvittavista hetkeistään Infinity War on viime kädessä tarina, jossa on paljon loukkaantumista - jopa Thanosille, jonka tytär Gamora Joe Russo ilmaisee (oletettavasti tahattoman piano) "elokuvan sielun".
Kysyttyään, mikä kuolema äärettömyyssodissa rakasti heitä eniten (vakavat spoilerit tulevat), Russos kääntyy heti Spider-Manin, lukion ikäisen web-sirpparin puoleen, joka tekee parhaansa antaakseen kätensä taistelussa, jonka hänen ymmärryksensä ylittää. kylmästi ja mielivaltaisesti nuuskautunut maailmankaikkeudesta elokuvan viimeisinä hetkinä.
"Spider-Man oli suosikkihahmosi, joka kasvoi", sanoo Joe. ”Kun sinulla on yhteys tarinaan lapsuudesta lähtien, sillä oli ollut sinulle merkittävä emotionaalinen resonanssi koko elämäsi ajan, ja varsinkin, että hahmo on ikä, joka hän on. . . Mielestämme se olisi mahdollisesti kaikkein tuskallinen. ”
Kostajat: Äärettömyyssota voi olla lipputulot hyökyttävä supersankarielokuva, mutta se on myös kiihkeä ja kumouksellinen katsaus globaalin elämän tuhoihin 21. vuosisadalla ja mahdottomiin päätöksiin, joita meidän on kohdattava kohdatessamme heitä.
"Tämän elokuvan teema on: Mitä maksaa olla sankari maailmassa, jossa ei ole helppoja vastauksia?", Joe Russo sanoo. ”Luulen, että elämme maailmassa, johon ei ole helppoja vastauksia. Ja rehellisesti sanottuna, joskus roisto voi voittaa. ”
