Naisvartalo, lisännyt Lisa Nilsson. Kuva John Polak.
Lisa Nilsson oli vanhanaikaisella matkalla kolme tai neljä vuotta sitten, kun kultainen ristiinnaulikko sai hänen silmänsä. Risti tehtiin renessanssin aikakauden tekniikalla, jota kutsutaan quillingiksi, jossa ohut paperi rullataan eri muotojen ja kuvioiden muodostamiseksi.
”Minusta se oli todella kaunista, joten tein pari pientä, abstraktia kullattua kappaletta”, kertoo Nilsson, taiteilija, joka sijaitsee Pohjois-Adamsissa, Massachusettsissa. Hän sisällytti nämä ensimmäiset taistelut quillingiin sekoitettuihin mediakokoonpanoihinsa.
Melkein suotuisasti, kun Nilsson opetti itseään muovaamaan ja muotoilemaan japanilaisen Mulberry-paperin nauhoja, ystävä lähetti hänelle vuosisadan vanhan, käsinväritetyn valokuvan ihmisen vartalon poikkileikkauksesta ranskalaisesta lääketieteellisestä kirjasta. "Olen aina ollut kiinnostunut tieteellisestä ja biologisesta kuvasta", taiteilija sanoo. "Tämä kuva oli todella inspiroiva."
Vatsa, lisännyt Lisa Nilsson. Kuva John Polak.
Poikkileikkauksessa Nilsson näki monia muotoja, joita hän oli jo kelannut ja rakentamassa. Hänen mielestään quilling-tekniikka, jonka ”muotit puristuvat onteloon”, varmasti soveltui aiheeseensa. Hän pystyi tekemään pieniä putkia ja puristamaan ne yhteen täyttääkseen kehon monenlaiset tilat - keuhkot, nikamat, lantion luut ja lihakset.
Hänen ensimmäinen anatomisen paperin veistos, Female Torso (esitetty yläosassa) on lähes suora käännös ranskalaisesta lääketieteellisestä kuvasta.
Pää II, kirjoittanut Lisa Nilsson. Kuva John Polak.
Nilsson jatkoi koko kudossarjan luomista, joka tarjoaa kirjaimellisesti mies- ja naisvartalojen taiteellisia viipaleita: pään poikkileikkauksen silmien kohdalla (yläpuolella), toisen rinnasta miehen käsivarren yläpuolella (alapuolella) ja yksi vatsasta navan korkeudessa, muutamia mainitakseni.
Nilsson aloitti paperiveistostensa näyttelyn gallerioissa ja museoissa. ”Kaksi sanaa, jonka kuulin teoksen kuvaamiseksi useimmiten, olivat” kauniita ”, joita on aina mukava kuulla, ja…” kammottavia ”, hän sanoi puhumalla terveyteen ja lääketieteeseen keskittyvässä vuosittaisessa TEDMED-konferenssissa. Taiteilija myöntää, ettei hän ole koskaan pitänyt hanketta häiritsevänä. "Olin niin kiehtoutunut poikkileikkauksissa näkemistäni estetiikkamahdollisuuksista, minulla oli tavallaan unohdettu ajatus, että vartalon tarkasteleminen tällaisessa" lihaleivän viipaleessa "voisi olla ihmisille huolestuttavaa", hän sanoi.
Rintakehä, esittäjä Lisa Nilsson. Kuva John Polak.
Katsojat tulevat ensin lähelle, hän sanoo. "He näkivät kappaleen kiehtovana käsintehtynä esineenä ja laittaisivat nenänsä lasin kohdalle ja nauttivat siitä hienovaraisesta yllätyksestä, että se on tehty paperista", hän sanoo TEDMED-luennossa. Läheltä lähellä osa pitsistä, monimutkaisesta veistosta näyttää abstraktilta. "Sitten ihmiset tyypillisesti palasivat pois, ja heille olisi utelias mitä kehon aluetta he katsoivat. He yleensä alkavat tunnistaa tuttuja anatomisia maamerkkejä." Ehkä sydän tai rintakehä.
Paperiveistosta tehdessään Nilsson aloittaa lääketieteellisillä kuvilla, jotka usein poistetaan Näkyvä ihminen -hankkeesta, joka on Kansallisen lääketieteen kirjaston aloite, joka keräsi anatomiset kuvat yhdestä uros- ja naisluokasta. Hän kuulee yleensä myös tiettyjen kehon osien kuvia lääketieteellisissä oppikirjoissa ymmärtääkseen paremmin sitä, mitä hän näkee Näkyvän ihmisen poikkileikkauksissa. "Taustani on kuvassa" - hänellä on tutkinto Rhode Islandin suunnittelukoulusta - ", joten olen tottunut yhdistämään lähteitä ja olemaan vain avuliaasta saaden kaiken tarvitsemansa visuaalisen tiedon, joka minun on sanottava, mitä haluan sanoa", hän sanoo.
Pää ja vartalo, esittäjä Lisa Nilsson. Kuva John Polak.
Nilsson luo yhdistelmäkuvan näistä lähteistä ja kiinnittää sen styroksivaahtoeristeeseen. Kaksiulotteinen kuva toimii oppaana hänen kolmiulotteiselle paperiveistokselleen; hän kiemurtelee rivien väliin, aivan kuten yhden värin värityskirjassa.
"Aloitan usein keskustasta ja treenaan", Nilsson sanoo. Hän rakentaa pienen quilling-yksikön, kiinnittää sen styroksivaahtoalukseen ja liimaa sitten naapurinsa päälle. "Se on melkein kuin palapelin kokoaminen, jossa jokainen uusi pala on kytketty edeltäjään", hän lisää. Työskentely tällä “tweezery” tekniikalla, kuten taiteilija kutsuu, vaatii vakavaa kärsivällisyyttä. Veistoksen valmistuminen voi kestää mistä tahansa viikosta kahteen kuukauteen. Mutta Nilsson sanoo: ”Se on niin koukuttava. On todella hienoa nähdä sen kasvavan ja täyttyvän. ”
Quillingissä on muotojen perussanasto. "Olen todella yrittänyt ajaa sitä", Nilsson sanoo. ”Yksi niistä asioista, joista en pidä monista näkemyksistäni, on, että merkki on liian toistuva. Se on curlicue, curlicue, curlicue. Yritän todella sekoittaa sen. ”Seuraa yksittäisiä paperinauhoja yhdessä hänen veistoksistaan ja näet putkia, spiraaleja, rypistyneitä tuulettimia ja kyyneleitä.
Mies Torso, kirjoittanut Lisa Nilsson. Kuva John Polak.
Kun veistos on valmis ja kaikki nastat ovat muuttaneet reunaan, Nilsson maalaa takaosan kirjanauhan liimalla sen vahvistamiseksi. Hän näyttää poikkileikkauksensa samettivuorattujen varjolaatikoiden kanssa. ”Pidän todella siitä, että he luetaan kohteina eikä kuvina. Pidän trompe-l'oeil-ilmiöstä, jonka luulet saavasi tosiasiallisesti katsoa kehon 1/4-tuumaista viipaletta ”, Nilsson sanoo. ”Laatikko ehdottaa minulle objektia ja kehys ehdottaa kuvaa. Koristelaatikoissa sanotaan myös, että tämä on arvokas esine. ”
Monet lääketieteen ammattilaiset ovat kiinnostuneet Nilssonin työstä. "Mielestäni tuntuu heille olevan kunnianosoitus sen sijaan, että olen trivialisoinut jotain, mitä he tekevät, mikä on niin paljon tärkeämpää", hän sanoo nöyränä nauraen. Lääkärit ovat lähettäneet hänelle kuvia, ja anatomistilaiset ovat kutsuneet hänet laboratorioilleen. Hänellä on jopa uusi kynäpalkki - dispetteri Gunther von Hagensin kehon maailmoille, kiertävä (ja hieman hätkähdyttävä!) Näyttely säilyneistä ihmiskehoista.
Angelico, kirjoittanut Lisa Nilsson. Kuva John Polak.
Yhteydet, joita Nilsson on tehnyt lääketieteellisessä yhteisössä, ovat osoittautuneet varsin hyödyllisiksi. ”Missä tämä erityinen anatomisen rakenne loppuu ja mistä seuraava alkaa? Joskus ei ole kaikki niin selkeää ”, taiteilija kertoo. Kun hän työskentelee, kysymyksiä väistämättä esiintyy, ja hän etsii anatomisilta vastauksia. ”Joskus haluan tietää, mikä on yleinen anatomisen rakenne ja mikä on ominaista yksilölle, jota katson. Kylkiluut. Kuinka paljon muodonmuutos on? Korostanko tätä liikaa? Mietin aina, näenkö tämän oikein? Luenko tätä oikein? ”
Viime kädessä Nilsson toivoo saavansa teokset perehtymään ihmisiin ihmiskehon sisäiseen maisemaan - "maan peruskallioon", hän sanoo. "Kaikki on siististi löydetty tässä paketissa, joka on graafisesti kaunis ja erittäin toimiva", hän lisää. ”Minulle muodot ovat loputtoman mielenkiintoisia. Siellä on juuri oikea määrä symmetriaa ja epäsymmetriaa. "
Kaksi Nilssonin viimeisimmistä teoksista esitetään teoksessa ”Teaching the Body: Artistic Anatomy in American Academy, Copley, Rimmer and Eakins to the Contemporary Artists”. Kolmen kuukauden näyttely avataan Bostonin yliopiston taidegalleriassa Kivimuseossa tammikuussa. 31.
