New Yorkin kuvernööri Andrew Cuomo ilmoitti kesäkuussa 2017 1, 6 miljardin dollarin suuruisesta hankkeesta New Yorkin paljon malignin Penn-aseman muuttamiseksi toivoen palauttavansa sen entiseen kunniaan.
Alkuperäinen rakenne - ikoninen esimerkki Beaux-Arts-arkkitehtonisesta tyylistä - tuhoutui vuonna 1963 ja korvattiin synkeä, maanalainen tunneli- ja kävelytieverkko.
”Yksi tuli kaupunkiin kuin jumala; yksi putoaa nyt kuin rotta ”, arkkitehtihistorioitsija Vincent Scully Jr valitti .
Jos siellä on hopeavuori, vuoden 1963 purku vauhditti New Yorkin kaupungin maamerkkikomitean perustamista vuonna 1965 ja kansallisen historiallisen suojelulain hyväksymistä .
Valitettavasti kaikkia ei voida pelastaa. Säilyttämistoimet on sinkitty; ne vaativat mobilisointia, aikaa ja resursseja. Tavoitimme viisi arkkitehtuuriprofessoria ja esitimme seuraavan kysymyksen: Mikä on yksi amerikkalainen rakenne, jonka haluat pelastaa?
Vaikka heidän vastauksensa vaihtelevat - Bostonin esikaupunkien lepäämättömästä kodista 1800-luvun vaurauden ja glamourin muistomerkkiin -, yksikään rakenteista ei kyennyt vastustamaan rappeutumisen, kehityksen ja syrjinnän vuorovesiä.
Musta Mekan mekka
Daniel Bluestone, Bostonin yliopisto
Vuonna 1943, kun kerrostettu, puoli vuosisataa vanha Mekan kerrostalo Chicagon eteläpuolella oli tarkoitus purkaa, tapahtui jotain erikoista: Illinoisin lainsäätäjä antoi lakiesityksen sen säilyttämisestä.
Vuonna 1891 suunnitellut Edbrooke ja Burnham, 96-yksikköinen Mekka valloitti heti yleisön mielikuvituksen. Se oli Chicagon ensimmäinen asuinrakennus, jossa maisemoitu piha, avoinna kadulle, suunnitelma, joka sulautti kaksi näennäisesti ristiriidassa olevaa ideaalia: rakentaa tiheästi samalla säilyttäen ja viljelemällä luonnonmaisemaa.
(Getty-kuvat) 1800-luvun lopulla Chicagon vuokrasuunnan uudistajat olivat vaatineet enemmän valoa ja raikasta ilmaa kaupungin asunnoille; he halusivat pieniä puistoja ja leikkikenttiä pystyvän pistettämään kaupungin turpoavia lähiöitä. Mekan innovatiivinen muotoilu oli näkemys näille asteittaisille huolenaiheille.
Kompleksissa oli kaksi eteistä kattoikkunoilla, jotka tulvivat sisätilat valolla. Asukkaat pääsivät huoneistoihin avoimien gallerioiden kautta, jotka ympäröivät eteistä, kaiteilla, joissa oli taitetut rautatyöt. Tämä muoto - huoneistohotellin sisäpiha - inspiroi erittäin suosittua Chicagon kansankielen perinnettä.
1900-luvun alkupuolella Meka oli vaipannut South Siden laajenevasta mustasta vyöstä. Vuosina 1912 - 1913 kompleksin käyttöaste muuttui ylivoimaisesti valkoisesta täysin afroamerikkalaiseksi. Mustakunnan asukkaiden massaaminen ikonisessa rakennuksessa innosti asukkaita ja taiteilijoita näkemään rakennuksen mustan Chicagon symbolina. South Siden bluesbaarit improvisoivat ”Mecca Flat Blues”, jotka olivat tarinoita rakkaudesta ja sydämenmielisyydestä, kun taas runoilija Gwendolyn Brooks muistutti rakennusta runollaan “Meka”.
1930-luvulle mennessä viereisen panssari-instituutin (myöhemmin Illinois Institute of Technology) virkamiehet olivat huolissaan kyvystään houkutella opiskelijoita ja opettajaa kampukselle, joka sijaitsee mustan yhteisön sydämessä. Vuonna 1938 he ostivat Mekan suunnittelemalla sen purkamista nopeasti, jotta puskurin luomiseksi kaupungin ja pukun väliin muodostuisi puskuri.
Illinoisin kuvernööri Dwight Green vetoaa lainsäädäntöön, joka olisi pitänyt säilyttää Mekan, ja vuonna 1952 - vuosien laillisen rynnäkön ja yhteisöprotestin jälkeen - tuomioistuimet antoivat arkkitehtonisen ja kulttuurisen kuvakkeen purkamisen jatkaa.
Ainoa lohdutus on, että sen korvasi Mies van der Rohen kuuluisa Crown Hall, joka on nyt IIT: n arkkitehtuurikoulun koti.
Viides avenue palatsi
Carol A. Willis, Columbian yliopisto; Perusjohtaja, Pilvenpiirtäjämuseo
Monet newyorkilaiset tuntevat ikonisen Waldorf Astorian, joka istuu Park Avenuella. Mutta he saattavat olla yllättyneitä kuultuaan, että tämä on luksushotellin toinen toisto. Alkuperäinen sijaitsi Manhattanin muodikkaan viidennen avenuen varrella, ja rakenne otti koko korttelin 33. ja 34. kadun välillä.
Mutta marraskuun lopulla 1929 - osakemarkkinoiden kaatumisen ja hitaan liukumisen vuoksi Suurten masennukseen - työntekijät alkoivat purkaa sitä.
Alkuperäinen Waldorf-Astoria (kongressikirjasto) Tunnetun arkkitehdin Henry Hardenberghin suunnittelema mahtava rakennus oli rakennettu kahteen osaan, kampanjoihin, jotka heijastivat modernin rakennustekniikan kehitystä ja amerikkalaisen arkkitehtuurin ”isompaa ja parempaa” mantraa.
Ensimmäinen rakennus, Waldorf, oli 11-kerroksinen rakennus, joka avattiin vuonna 1893. Se rakennettiin kartanon päälle, missä rouva Caroline Astor oli viihdyttänyt New Yorkin ”Neljä sataa”, yksinoikeuden ryhmää New Yorkin sosiaalisesta eliitistä. 530 huoneen lisäksi Waldorf tarjosi komeita huoneistoja toisessa kerroksessa ja majesteettisen juhlasalin, joka voitiin sulkea ylellisille yksityistilaisuuksille.
Vuonna 1897 valmistui hotellin luksushotelli Astoria. 34-kadulle vastapäätä sen 16 tarinaa käytti teräsrunkorakennetta - tuolloin huipputekniikkaa -, joka sallii korkeampien rakennusten.
1300 huoneella se oli kaupungin suurin hotelli, ja kuten monien kauden korkealaatuisten palatsihotellienkin, Waldorf Astoriassa oli pysyviä ja ohimeneviä asiakassuhteita; kuten The New York Times totesi vuonna 1890, ne suunniteltiin tarjoamaan "joukko upeita koteja varakkaille newyorkilaisille taloudellisena vaihtoehtona yksityisten kartanoiden ylläpitämiselle".
Vuoteen 1929 mennessä Waldorf Astorian omistajat päättivät kuitenkin levätä Park Avenuelle, missä he pystyivät rakentamaan yhtä ylellisen modernin Art Deco -monumentin.
Vanhan hotellin purku, joka saatettiin loppuun talveksi 1930, avasi rakentaa kaupungin arkkitehtonisten tavoitteiden perimmäisen ilmaisun: Empire State Building.
Perinteinen uusi Englanti menee moderniin
Kevin D. Murphy, Vanderbiltin yliopisto
Konservatiivit odottavat edelleen jotain positiivista talon purkamisesta, jonka arkkitehti Eleanor Raymond suunnitteli sisarensa Rachelille. Nykyään valokuvat ovat kaikki jäljellä uraauurtavasta, modernistisesta Rachel Raymond -talosta, joka rakennettiin Belmontiin, Massachusettsiin, Bostonin esikaupunkiin.
Raymond oli valmistunut Wellesley Collegesta ja suorittanut ammatillisen koulutuksensa Cambridge Arkkitehtuurikoulussa, joka on 1900-luvun alussa perustettu naisten suunnittelukoulu.
(Historiallisen Uuden-Englannin kohteliaisuus) Rachel Raymond-talo on tärkeä esimerkki siitä, kuinka amerikkalaiset arkkitehdit sisällyttävät eurooppalaisen modernismin näkökohdat omaan työhönsä. Eurooppalaisten valaisimien Le Corbusierin ja Mies van der Rohen innoittamana Raymondin kodissa oli abstraktit, geometriset lohkot. Hän käytti litteitä kattoja, metallisia kaiteita ja teräsluukkuja - modernistisia elementtejä, jotka olivat käytännössä ennenkuulumattomia 1930-luvun alun amerikkalaisissa kodeissa.
Silti talo ei ole enää.
Poikien yksityinen koulu Belmont Hill -koulu osti kodin ja - säilytyssuunnittelijoiden mielenosoituksista huolimatta - purki sen marraskuussa 2006. Arkkitehtikriitikko Robert Campbell kirjoitti tuolloin, että ”monet pitivät sitä varhaisimpana nykyaikaisena asuinpaikkana. Uusi Englanti."
Rachel Raymond -talo eteni ennen toista ikonista modernistista taloa: maahanmuuttajaarkkitehdin Walter Gropiuksen koti, joka sijaitsee lähellä Lincolnia, Massachusettsissa. Kun Rachel Raymond -taloa lopulta kaadettiin, Gropiuksen talo on säilytetty talomuseona.
Joten miksi näitä kahta tärkeää taloa kohdeltiin niin valtavasti eri tavalla?
Selvä vastaus on, että naisarkkitehtien työ on jatkuvasti aliarvioitu. Arkkitehtihistorioitsija Despina Stratigakos huomauttaa kirjassaan ”Missä ovat naisarkkitehdit?” Arkkitehtihistorioitsija Despina Stratigakos huomauttaa, että monilla naisarkkitehdilla näyttää olevan vähemmän mahdollisuuksia etenemiseen kuin miespuolisilla. Yksi ongelman lähde on Stratigakosin mukaan alalla näkyvien naispuolisten roolimallien puute.
Rachel Raymond-talo olisi voinut olla elävä kuvake ja inspiraation lähde. Sen sijaan se putosi hajotuspalliin.
Päällystys paratiisi
Kerry Traynor, Buffalon yliopisto
Voi tuntua oudolta valittaa ajoradan menetystä; mutta Humboldt Parkway ei ollut vain tie, se oli vihreiden puistojen kaupunkien keidas - tärkeä osa paljon suurempaa puisto- ja puistoväyläjärjestelmää.
Vuonna 1868 maisema-arkkitehti Frederick Law Olmsted saapui Buffaloon, New Yorkiin suunnittelemaan kaupungin puiston.
Humboldt Parkway (Buffalon historiamuseon tutkimuskirjasto) Sen sijaan hän loi puisto- ja puistoväyläjärjestelmän, joka koostui kuudesta puistosta, seitsemästä puistosta ja kahdeksasta maisemoidusta ympyrästä. Suunnitelman loistavuus oli kuitenkin puistoväylillä: yli 200 metriä leveät, jalavapuiden ja niiden katoksien reunustamat, he loivat vihreän nauhan, joka kudotti tiensä läpi kaupungin yhdistäen puistot ja naapuruston. Humboldt Parkway yhdisti Olmstedin suurimman Delaware-puiston Humboldt Park -puistoon.
Tulos: kaupunki puistossa, ei vain puistot kaupungin sisällä.
Mutta kun kaupunkien uudistamista kehotettiin 1950-luvulla ja kasvava riippuvuus autoista, kaupunki ei enää nähnyt Humboldt Parkwayn pastoraalista laatua hyödykkeenä.
Kaupunkien ja osavaltioiden suunnittelijoille Humboldt Parkway oli ihanteellinen paikka moottoritielle - moottoritielle, joka pystyi kuljettamaan autoja lähiöihin ja keskustaan sekä poistamaan ruuhkia naapurikatuilla.
Kensington Expresswayksi kutsutulle uudelle moottoritielle suuntautumisen valtio kaatoi puita, revitti puistoon ja purettiin koteihin. Uusi moottoritie syrjäytti perheet, jakoi kaupunginosat rodun ja tulojen mukaan ja aiheutti kiinteistöarvojen romahtamisen.
Kun kaupunginosat hajosivat, yritykset sulkivat ovensa.
Olmstedin puisto oli varsin kirjaimellisesti päällystetty. Kun Joni Mitchell laulaa hittikappaleessaan "Big Yellow Taxi", "He tasoittivat paratiisin / ja pystyivät pysäköintialueen."
Raunioista syntyy säilytysliike
Sally Levine, Case Western Reserve -yliopisto
Kun muutin Chicagossa vuonna 1982, Chicagon pörssirakennus oli kauan kadonnut, mutta ihmiset puhuivat siitä silti varovaisella kunnioituksella.
Sen lisäksi, että sitä pidettiin yhtenä arkkitehtien Louis Sullivanin ja Dankmar Adlerin hienoimmista saavutuksista, sen kuolema johti epäsuorasti myös arkkitehtivalokuvaajan ja säilyttämisaktivistin Richard Nickelin traagiseen kuolemaan. Hän menetti henkensä napsahtamalla valokuvia rakennuksesta purettaessa.
Chicagon vanha pörssirakennus, ca. 1894 (Wikimedia Commons) Vuonna 1893 rakennettu 13-kerroksinen rakenne sijaitsi pörssissä vain 14 vuotta. Myöhemmin rakennuksessa oli useita vuokralaisia, mutta vuokrasopimuksia tehtiin vähemmän ja kauempana, kunnes kaupunginvaltuusto hyväksyi sen purkamisen vuonna 1972.
Mutta kukoistuksensa aikana se oli upea.
Heijastaen Sullivanin kuuluisaa ilmausta ”muoto seuraa toimintoa”, julkisivu rajasi rakennuksen kolme osaa - pohjan (pörssi), keskitason (toimistot) ja yläosan (rakennuksen ”kruunu”). Tukikohdassa oli hieno kaksikerroksinen kauppahuone. Yhdeksän tarinaa toimistosta olivat merkittäviä erkkerilaattojen ja Chicagon ikkunoiden sarakkeissa (koostuvat suuresta kiinteästä ikkunasta, joita reunustavat käyttökelpoiset), ja rakennusta koristelivat upotetut ikkunat ja erottuva reunus.
Mutta ehkä rakennuksen erottuvin piirre oli suuri kaareva sisäänkäynti, joka edusti merkittävää kehitystä Sullivanin taitoissa. Sullivan koristi myös pörssitilaa henkeäsalpaavilla matala-koristeellisilla koristeilla ja loistavasti maalattuilla oivalluilla kuvioilla.
Monet pitävät sen purkamista vauhtina Chicagon säilyttämisliikkeelle. Toinen tärkeä Chicagon arkkitehtoninen kuvake, Reliance Building, päätyi pelastukseen aktivistien voimakkaiden ponnistelujen jälkeen. Nikkelin ja muiden säilöntäasiantuntijoiden ponnisteluilla kaareva sisäänkäynti ja kauppahuoneen sisustus pelastettiin - molemmat ovat nyt Chicagon taidemuseon omistama. Kaari sijaitsee Monroe-kadun ja Columbus Drive -kulman vieressä museon vieressä, ja kauppahuone on uusittu museon sisällä.
Vaikka nämä jäännökset eivät ole niin tyydyttäviä kuin todellisen rakennuksen näkeminen, ne todistavat Chicagon pörssirakennuksen kauneudesta ja säilyttämistoimien tärkeydestä.
Tämä artikkeli on alun perin julkaistu keskustelussa.
Kevin D. Murphy, Andrew W. Mellon, humanististen tieteiden professori ja professori ja taidehistorian puheenjohtaja, Vanderbilt University
Carol Willis, Pilvenpiirtäjämuseon perustajajohtaja, arkkitehtuurin apulaisprofessori, Columbia University
Daniel Bluestone, johtaja, säilyttämistutkimusohjelma; Professori, taiteen ja arkkitehtuurin historia; Professori, Amerikan ja New England -opinnot, Boston University
Kerry Traynor, kaupunkisuunnittelun kliininen apulaisprofessori, Buffalon yliopisto, New Yorkin osavaltion yliopisto
Sally Levine, arkkitehtuurin lehtori, Case Western Reserve University
