Elämä, jota markkinoidaan nyt ensimmäisenä sekoitetun todellisuuden taidekokemuksena, näyttää olevan ristiriidassa performanssitaiteen itseään julistaman isoäidin Marina Abramovićin vuosikymmenien mittaisen keskittymisen kanssa ruumiilliseen. Tämä johtuu siitä, että vierailijat eivät kohtaa todellisen elämän Abramovićia Lontoon Serpentine gallerioissa järjestetyssä näyttelyssä. Sen sijaan he löytävät itsensä kasvotusten hänen digitaalisen inkarnaationsa kanssa.
Kun galleria-avustajat saattavat teidät Serpentine-keskuksen rotundaan, kohtaat virtuaalisen Abramovićin, joka on pukeutuneena punaiseen mekkoon, joka muistuttaa hänen kuuluisan modernin taiteen museon 2010 näyttelyn aikana käytetystä. Hän seisoo viipytetyssä viiden metrin ympyrässä, tekee eleitä ja tietyissä 19 minuutin työtehtävissä, ajautuu ympyrästä sisään ja ulos, liukenee valoon, joka jättää vaeltavan varjon, kuten Hettie Judah -kirjallisuuskuvauksessaan viikon mittaisesta I News -esityksestä .
Luodakseen kokemusta, jota saavat osallistujien puettavat lisätyn todellisuuden kuulokkeet, lehdistötiedotteessa huomautettiin, että Abramović tallennettiin ”äänenvaimennusjärjestelmällä”, joka mahdollistaa yksilön kuvaamisen kolmiulotteisesti. Kuten uutta ohjelmaa tuottaneen sekoitetun todellisuuden teknologiaryhmän Tin Drum johtaja Todd Eckert tarkentaa haastattelussa Business Insiderin edustajalle Kif Leswingille, prosessi vaati 32 kameran ylöspäin ja sarjan erittäin ”erityisiä valaistusominaisuuksia”. joukkue hankki riittävästi raakamateriaalia, tuottajat pyrkivät muuntamaan tallenteet grafiikkaksi, joka voidaan integroida todelliseen maailmaan AR-lasien avulla.
Vaikka Abramovićin digitaalinen läsnäolo saattaa olla näyttelyn pääpaino, Dazedin Lexi Manatakisin mukaan ympäristö muuten näyttää melko ”normaalilta”. Suuri osa tästä johtuu siitä, että teoksessa painotetaan uppoutumista fantastiseen. Kuten I News ' Juuda lisää: "Voit nähdä vierailijoita, kehosi ja huoneen valonlaadun."
Puhuessaan Naomi Rean kanssa artnet News -tapahtumasta, Eckert selittää, että siksi, että näytön tavoitteena ei ole virtuaalikohteen projisoiminen todelliseen maailmaan - ajatellaan esimerkiksi Pokémon Go -sarjassa näkyvää AR: ta -, mutta esitellä “virtuaalinen sisältö aitona osa todellista maailmaa. ”Toisin sanoen Elämä pyrkii saamaan kävijät tuntemaan kuin Abramović olisi todella huoneessa heidän kanssaan, jota erottaa vain ohut köysi.
Taiteilijan vuoden 2010 MoMA-iskunvaimennin löysi hänet hiljaa istuen vierailijoiden vastapäätä tuntikausia kerrallaan (Andrew Russeth Flickrin kautta CC BY-SA 2.0: n alla) Abramović kertoo Realle, että hän tunsi ohjelman tekniikan tarjoavan houkuttelevan tavan säilyttää perintönsä. "Asia on aitous - pääseminen lähemmäksi yleisöä kuin mikään muu äänitystapa on antanut minulle mahdollisuuden ennenkin", hän sanoo.
Tuossa menneisyydessä Abramović on käyttänyt fyysistä läsnäoloaan vahvistaakseen tämän läheisyyden. New York Timesille kirjoittamalla Holland Cotter korostaa useita taiteilijan vallankumouksellisimpia teoksia: 1974 teoksen “Rhythm 0”, joka seisoi passiivisesti kuuden tunnin ajan, kun yleisön jäsenet, jotka kutsuttiin vapaaseen vuorovaikutukseen hänen ruumiinsa kanssa, tekivät erilaisia kohteita ruususta piiskaksi, skalpelin ja aseen kanssa, kun taas vuonna 1977 yhteistyössä toiminut performanssitaiteilija Ulay kutsui ”Imponderabilia” -kutsun museokävijöihin puristamaan tiensä oven läpi, jonka molemmat puolet ovat taiteilijoiden alastomien kehon ympäröimä. Vuonna 2010 hän kirjautui yli 700 tuntia istuen pöydän ääressä New Yorkin modernin taiteen museossa, tuijottaen hiljaa hänen vastapäätä istuvaa henkilöä.
Kaikki eivät ole valmiita tähän uuteen suuntaan. Purevassa yhden tähden katsauksessa Guardianin Jonathan Jonesin mielestä esityksestä puuttuu kaikki, mitä Abramovićia rakastetaan ja tunnetaan, etenkin ”suhteessa hänen yleisönsä suoraan ja levottomasti, katsomalla heitä silmään”.
Valitettavasti, jos toivoit arvioidaksesi Elämän menestyksen itse, olet epäonnistunut. Kuten Serpentine Gallerian verkkosivustolla todetaan, ilmainen näyttely 24. helmikuuta asti on täysin varattu.
