Nam June Paikin uudet teokset löytyvät Smithsonian American Art Museumista

Siitä lähtien, kun Smithsonian American Art Museum osti Nam June Paik -arkiston vuonna 2009, museon tutkijat ovat ilahtuneet luetteloimalla videotaiteen leikkisän isän keräämiä hassuisia ja monipuolisia materiaaleja: paperirunoja sekä esineiden runsaudensarjaa: televisioita, lintuhäkkejä, lelut ja robotit.

Tästä tarinasta

Ideatehdas: Bell Labs ja amerikkalaisten innovaatioiden suuri aikakausi

Nam June Paik: Globaali visionääri

Asiaan liittyvä sisältö

• Tässä näyttelyssä voit leikkiä taidetta tai jopa olla taidetta
• KUVAT: Videotaiteen isän järki ja nero Nam June Paik
• Amerikan taidemuseo ostaa Nam June Paikin teoksen

Kaksi hämmästyttävimmistä löytöistä - hiljainen tietokonekoodilla kirjoitettu uusi ooppera vuodelta 1967 ja aikaisemmin tuntematon Paik- TV-kello - saavat ensimmäisen julkisen esiintymisensä 24. huhtikuuta avautuvassa näyttelyssä "Katso tätä! Ilmoitukset mediataiteessa".

Museon elokuva- ja mediataiteen kuraattori Michael Mansfield kertoo, että entinen Smithsonian-tohtori-stipendiaatti Gregory Zinman (nykyisin Georgia Techin professori) löysi todella historiaa tekevän alkuperäisen tietokoneooperan, joka luotiin vuonna 1967 Bellissä. Telephone Laboratories, sitten AT & T: n Bell -järjestelmän tutkimusyksikkö Murray Hillissä, New Jerseyssä. "Bells lähti, kun Greg näki arkin Fortran-koodia ja tajusi, että se tehtiin Bell Labsissa", Mansfield sanoo. "Bell Labsista tuli hyvin rajallinen määrä teoksia."

Etudi 1, keskeneräinen teos sisältää palan faksipaperiä, jossa on kuva, ja harmonikan taitetulla, lyijykynällä varustetulla Fortran-koodin tulostuksella, päivätty 24. lokakuuta 1967.

Korealaissyntyinen säveltäjä, performanssitaiteilija, maalari, pianisti ja kirjailija Nam June Paik (1932-2006) on tunnustettu videotaiteen isoisä. Paik, joka oli avantgardistinen hahmo Euroopassa ja Amerikassa 1960-, 1970- ja 1980-luvuilla, muutti videon taiteen välineeksi - manipuloimalla sitä, kokeilemalla sitä, pelaamalla sitä - inspiroimalla tulevien videotaiteilijoiden sukupolvia. Paikista on jo tehty museoiden takautuvuus Whitneyssä (1982), Guggenheimissa (2000) ja Smithsonianissa (2013), mutta hänen tietokoneoopperansa löytäminen kuvaa uutta aluetta taiteen ja tekniikan leikkauskohdassa.

Paikin aikomus oli selvä.

”Minun tavoitteeni on säveltää ensimmäinen musiikkihistorian tietokoneooppera”, Paik kirjoitti 1960-luvun puolivälissä Rockefeller Universityn taiteohjelmien johtajalle etsimään apurahaa. Hän mainitsee jopa Bell-laboratoriossa GE-600: n, "mammutin" huonetilan, uuden tietokoneen.

Mutta miten Paik pääsi Bell Labs -yritykseen, maailman tuolloin salaisimpaan, innovatiivisimpaan tieteelliseen organisaatioon? Bell Labsia ei tunneta taiteesta, vaan transistoreiden, laserien, aurinkokennojen, digitaalisten tietokoneiden, kuituoptiikan, matkapuhelimen ja lukemattomien muiden alojen innovaatioista (sen tutkijat ovat voittaneet seitsemän Nobel-palkintoa). Se on tarina, jonka purkaminen on vienyt jonkin aikaa.

1960-luvulla Bellin johto avasi laboratorion hetkeksi muutamalle taiteilijalle ja kutsui heitä käyttämään atk-palveluita. Jon Gertner käsittelee tätä erinomaisessa teoksessaan Idea Factory: Bell Labs ja Amerikan innovaatioiden suuri aikakausi (Penguin Books, 2012), mutta hän ei keskity taiteilijoihin, mukaan lukien 1960-luvun animaattori Stan VanDerBeek, Jean Tinguely, muusikko Leopold Stokowski - ja Paik.

"Suunnittelijat kääntyivät taiteilijoiden puoleen nähdäkseen, ymmärtäisivätkö taiteilijat tekniikkaa uusilla tavoilla, joista insinöörit voivat oppia", Zinman selittää. "Minulle tuo hetki, taiteen ja tekniikan yhtymäkohta, oli nykyajan mediakuvan synny."

Etiketti 1 on neula Smithsonianin Paik-arkiston heinäsuovasta. Seikkailu vuonna 2009 lahjoitti seitsemän kuorma-autojen kuorma-ainetta, jonka lahjoitti Paikin veljenpoika ja testamentin suorittaja Ken Hakuta. Se sisältää 55 lineaarista jalkaa paperia, videonauhoja, televisioita, leluja, robotteja, lintuhäkkejä, soittimia, veistoksia, robotteja ja yhden oopperan.

Etude 1 on yksi kolmesta teoksesta, jotka Paik loi Bell Labsissa ja joita pidetään museon kokoelmissa, Mansfield selittää. Digitaalinen kokeilu Bell Labsissa on lyhyt hiljainen elokuva, joka tallentaa katodisädeputken näytöllä tapahtuvan neljä minuuttia, kun Paik suoritti ohjelmansa tietokoneen läpi. Se on sarja pyöriviä numeroita ja vilkkuvia valkoisia pisteitä.

Sekava Rain on pieni katkelma elokuvanegatiivista. Näyttäen vähän konkreettiselta runolta, kuva on näennäisen satunnaista esiintymistä sanan ”sekoittaa” yksittäisten mustien kirjaimien kanssa, jotka putoavat kuin sadepisarat tavallista valkoista taustaa vasten.

Etudi 1 on pala termofaksipaperia, jonka kuva näyttää nelilehdeltä apilaltä, ja neljä päällekkäistä ympyrää. Jokaisessa ympyrässä on samankeskiset sisäympyrät, jotka koostuvat yksittäisistä aakkosten kirjaimista. Vasemmalla oleva ympyrä on muodostettu sanan “Jumala” kirjaimista. Oikeanpuoleinen ympyrä, sanasta “Koira”. Ympyrä, ylhäältä, ”Rakkaus”, pohjaan, ja ”, ” Viha. ”

Mitä tämä kaikki tarkoittaa?

"Se on täysin avoin tulkinnalle", Mansfield sanoo. ”Olen innoissani siitä, että Paik käytti englanninkielisten aakkosten kirjaimia visuaalisen taideteoksen säveltämiseen. Hänen tavoitteena oli laittaa koneeseen ihmisiä. Hän keskittyi tekniikan ihmisen käyttöön. Mielestäni se vastasi hänen tarvetta runolliselle vaihtoehdolle ohjelmointikielelle. "

Miksi “Jumala, koira, rakkaus, viha”?

"Nämä ovat perussanoja suurilla käsitteillä", Mansfield sanoo.

"Mielestäni sillä on vastakohtia, Paikin sanamuotoa", Zinman lisää. ”Arvaukseni on, että hän piti siitä huvittavan. Voi myös olla, että lyhyet ehdot voidaan piirtää helpommin. "

Samat sanat esiintyvät Fortran-koodin tulostuksessa, joka on päivätty 24. lokakuuta 1967. Liitteessä olevassa Bell Labs -lävistyskortissa, jonka avulla tietokone pystyi suorittamaan ohjelman, on Bell Labs -ohjelmoijan nimi, A. Michael Noll, algoritmitaite ja tietokoneanimoitu elokuva, jotka seurasivat Paikin vierailuja.

Kuten Noll, nykyinen viestinnän emeritus Etelä-Kalifornian yliopiston Annenbergin viestinnän ja journalismin koulussa, muistuttaa: ”Olin yllättynyt, kun Smithsonian-arkistosta löydettiin Paik-nimisen painotuotteeni minun kanssani, vaikka Paikin vierailu Bell Labs -tapahtumassa oli seurausta vierailustani yhdessä Bell Labsin Max Mathewsin kanssa Paikin studioon Canal Streetillä New Yorkissa. ”

Mathews, josta nousi Bell Labsin akustisen ja käyttäytymiseen liittyvän tutkimusyksikön päällikkö, työskenteli tietokoneella luodussa musiikissa tuolloin, ja tiesi niin Paikista, joka oli muuttanut New Yorkiin Saksasta vuonna 1964 ja oli jo nousemassa esiintymässä. taiteilija.

"Mathews kutsui Paikin käymään laboratoriossa ja antoi hänet minulle, mutta nyt, melkein 50 vuotta myöhemmin, en muista paljon siitä, mitä hän olisi voinut tehdä", Noll sanoo. ”Annoin hänelle lyhyen johdannon Fortran-ohjelmointikieleen. Sitten hän todennäköisesti lähti yksin, kirjoittamalla joitain ohjelmia ohjaamaan mikrofilmitunnistinta kuvien luomiseksi. Tuolloin haasteena oli, että ohjelmointi vaatii algoritmien ja rakenteen ajattelua. Paik oli enemmän tottunut käsityöhön. ”Hän ei koskaan nähnyt mitä Paik teki.

Paikin on kuitenkin pitänyt olla innoissaan uudesta tekniikasta. Vaikka ei vielä ole tiedossa, kuinka hän fyysisesti pääsi kaupungista laboratorioihin New Jerseyn maaseudulla, hän vieraili kolmen tai neljän päivän välein syksyllä 1967. Sitten hän alkoi mennä harvemmin.

"Hän oli turhautunut, koska se oli aivan liian hidas eikä tarpeeksi intuitiivinen", Zinman sanoo. ”Paik liikkui erittäin nopeasti. Hän sanoi kerran, että sormensa toimivat nopeammin kuin mikään tietokone. Hän ajatteli, että tietokone mullisti median - ja hänellä oli oikeus -, mutta hän ei pitänyt siitä. "

Sitten hän lopetti menemisen kokonaan.

"Se aiheutti hänelle todellista taloudellista rasitusta", Mansfield sanoo. ”Paik oli toimiva taiteilija, joka myi taideteoksia elääkseen, ja hän osti myös omaa tekniikkaansa. Hän oli harhautunut elektronisista teoksistaan. ”

Siitä huolimatta Paikin työ Bell Labsissa oli tärkeä.

"Hänen ajatuksensa oli viedä asiat toisistaan", Zinman sanoo. ”Hän oli leikkisä, kiinnostunut hajottamaan kuvioita. Hän halusi miettiä, kuinka media toimi, aivan kuten hän halusi, että TV olisi kaksisuuntainen viestintälaite, edestakaisin. Hän mallitsi tapaa, jolla ihmiset voivat hallita mediaa passiivisen sijaan. "

Lisää Noll: ”Bell Telephone Laboratories oli valtava paikka, jolla tällaiset taiteilijat pääsivät pääsyyn. Työskentelen parhaillaan Bell Labsin johdon ja yhden AT&T: n henkilön välisen taistelun dokumentoinnista, joka vastusti tietokonetekniikan ja muiden alojen työskentelyä, jota tämä yksi henkilö piti "liitännäisenä". Loppujen lopuksi vanhin johto - William O. Baker - päätti sivuuttaa AT&T: n ja seurata AG Bellin haastetta "Jätä pahoinpidelty raita ajoittain ja sukeltaa metsään."

Paik ei ole koskaan ollut suositumpaa. Äskettäin näyttely hänen työstään James Cohan -galleriassa New Yorkissa; hän oli koko osastonsa kohteena äskettäin New Yorkissa järjestetyillä taidenäyttelyillä ja esiintyi myös osastolla tämän vuoden Euroopan taidenäyttelyllä Maastrichtissa Alankomaissa. Hänen teoksensa myyvät - ja satojen tuhansien dollarien kappaleelta. Näyttää siltä, ​​että toinen sukupolvi löytää videotaiteen isän uudelleen ja ottaa hänet sydämellisesti vastaan.

Etude 1 yhdessä äskettäin palautuneen TV-kellon kanssa debytoi Watch This! -Näyttelyssä. Ilmoitukset mediataiteesta, joka avataan Smithsonianin amerikkalaisessa taidemuseossa 24. huhtikuuta ja kestää 7.9.2015. Näyttelyssä on mukana kymmenien muiden joukossa Cory Arcangelin, Hans Brederin, Takeshi Murata, Bruce Naumanin ja Bill Violan teoksia. sisältää 16 mm elokuvia, tietokoneohjattua elokuvaa, suljetun piirin asennuksia, digitaalianimaatioita ja videopelejä. Lisätietoja kuraattorin Michael Mansfieldin artikkelista "Tietokoneet ja taide" on museon löytö silmäkorkeuden teoksesta .