Ensimmäisessä elokuvassa luonnontieteellinen museo on hahmo sinänsä. Kuinka halusit kehittää ja erottaa Smithsonianin luonteen luonnontieteellisestä museosta?
No, se on varmasti erilainen. Suhtaudun uskomattoman kunnioittavasti Smithsonianiin ja päästä pelaamaan suuremmalla kentällä oli niin hienoa. Se on maailman suurin museokompleksi, ja Smithsonian ei tarjonnut vain yhtä museota, vaan tarjosi myös erilaisia museoita, joista kukin voi olla yksittäinen hahmo. Joten osa elokuvastamme tapahtuu ilmassa ja avaruudessa, osa elokuvassamme tapahtuu linnassa, jossa pahat pojat hengailevat melkein muuttamalla sen pahoihin klubitaloihinsa - joten eri rakennuksen erilaiset piirteet ja ominaisuudet olivat kukin itse hahmo.
Elokuvan fantasiamuseossa esineet elävät kirjaimellisesti. Luuletko, että oikeasta museosta löytyy taikuutta?
Luulen, että museoiden mahdollisuuksien maailmassa on vain valtava taikuus ja jonkinlainen mielikuvituksen aloitusalusta - katsotko sitten tai taideteoksia tai historiallisia esineitä, tiedät, että näissä koko historian elämä ja mahdollisuus ”mikä jos on” esineitä tai kappaleita, joita katsomme. Ja varmasti ensimmäisen elokuvan tekemisen suuri jännitys on, että sillä oli todellinen vaikutus museoihin käymiseen - ei missään enempää kuin New Yorkissa. Joten saapuessani Smithsonianiin Smithsonianin hallinto ei epäilemättä tiennyt, että kävijämäärä oli kasvanut 20% New Yorkissa elokuvasi ilmestymisen jälkeen, ja tehdä elokuva, joka herättää uteliaisuutta ja kiinnostusta, on valtava ja todella tyydyttävä sivutuote näiden tekemiselle. elokuvia.
Joten, tämä on ensimmäinen kerta, kun Abraham Lincoln ja Napoleon Bonaparte ovat esiintyneet yhdessä elokuvassa Billin ja Tedin erinomaisen seikkailun jälkeen . Mitä pidät tuosta?
No, se on suotuisa yritys. Mutta toivottavasti voimme sovittaa tai paremmin sen hetken elokuvahistoriassa. Osa tämän franchising-lähtökohdan hauskaa on tutkia historiaa tavoilla, jotka ovat sekä opettavia että leikkisitä. Joten sinulla on tämä kolmen peturin törmäys: Al Capone, Ivan Kamala, Napoleon Bonaparte - kolme kaveria, joilla ei ole liikekeskusteluja ja hengailua yhdessä, mutta se on melko viihdyttävää.
Miksi yleisö reagoi ensimmäiseen elokuvaan niin hyvin?
Mielestäni on muutamia asioita, joiden mielestä on olemassa eräänlainen kollektiivinen fantasia, kun tarkastelemme näitä elämättömiä esineitä museoissa. ”Entä jos he olisivat animoituja?” “Entä jos he elävät?” Mielestäni riippumatta siitä, oletko lapsi tai aikuinen, harvoilla käytännöllisillä ei ole ollut sitä ajatusta. Joten voidaksemme tutkia sitä maagista "mitä jos" on tietyn toiveiden toteutumisen, joka mielestäni puhuu ihmisille. Lisäksi mielestäni ensimmäisessä elokuvassa, kuten toisessakin, on sellainen komediakykyyhdistelmä, että pyrimme tekemään enemmän kuin perheelokuvan, jonka perustimme komedian tekemiseen, joka sattuu olemaan sopiva monille ikäryhmille. Mutta mielestäni se on ihme suurelle idealle yhdistettynä sukupolvelta koostuvaan koomiseen kykyyn, joka on uskomattoman monipuolinen ja viihdyttävä.
Olisitko ollut Smithsonianissa ennen töitä tässä toisessa yössä museo-projektissa?
Kun keksimme käsityksen Smithsonianista käsikirjoituksen ajatuksena, tulin DC: hen ja tutkin sitä ja olin innoissani nähdessäni, että todellinen Smithsonian oli viileämpi kuin mitä se oli päässäni. Joten itse asiassa tulin takaisin Los Angelesiin etsimään Smithsoniania ja kirjoitin käsikirjoituksen, joka sisälsi paljon todella hienoja juttuja, joita olin nähnyt tosielämässä, joita en olisi voinut kuvitellakaan. Esimerkiksi linna ei ollut elokuvassamme, ennen kuin näin suurenmoisen rakennuksen ja sen goottilaisten ajanjaksojen sopivuuden pahojen roistojen linnoitukseen.
Oliko siellä tiettyjä esineitä, jotka teillä ehdottomasti tarvittiin elokuvassa?
Wrightin lentolehtinen oli yksi. Amelia Earhart oli aina elokuvasi maksaja, joten ei ollut epäilystäkään siitä, että aiomme rakentaa ja sisällyttää hänen Lockheed Vegan elokuvan keskeiseksi osaksi. Löysin maanalaiset tunnelit ja käytävät todella täynnä mahdollisuuksia, joten meillä on niiden inspiroima jakso - kulissien takana oleva näkökohta Smithsonianista. Sanoisin, että nämä ovat mieleen tulevia.
Yhtään suurta elokuvaa ei ole tähän mennessä koskaan kuvattu Smithsonianissa Washingtonissa. Millainen oli sinulle ja muille näyttelijöille?
Se oli kunnia. Se oli pelottavaa, koska ampui ei vain yöllä, vaan keskellä päivää, joten siellä yritettiin ampua intiimi kohtaus ilmassa ja avaruudessa yrittämättä sivuuttaa kahta tuhatta siviiliä, jotka katselivat meitä työskentelevän vain jalkojen päässä. Se oli todella siistiä, ja kerron teille, että minulle yksi suuri jännitys ja yksi muistoista, jotka kannan mukaani, ampui ilman ja avaruuden edessä keskellä yötä ja vaelteli pimeä ja ei avoinna liike-elämälle Ilma- ja avaruusmuseo, jossa Amy Adams ja Ben Stiller vain vaeltavat tuon monumentaalimuseon tyhjissä käytävissä katsomalla lentokoneita katsomalla raketteja. Se oli kunnia, etuoikeus ja muisto, jota aina vaalimme.
Mihin vaikeuksiin törmäsit yrittäessään ampua elokuvaa Smithsonianissa?
Paljon ja paljon ja paljon ihmisiä. Sanoisin, että museon hallinto oli uskomattoman hyödyllistä ja helpotti asioita kuin odotin, mutta kun olet tekemisissä satojen muiden kuin elokuva-ihmisten kanssa joka käänteessä joka suuntaan, se vain tekee mielenkiintoisesta kurjuudesta ihmiskunnasta.
Mikä oli suosikkisi hetki kuvaamisen aikana?
Yksi katsojien hauskoista asioista yrittää arvata, mitkä elokuvan osat on kuvattu todellisessa DC: ssä todellisissa Smithsonian-rakennuksissa ja mitkä osat on kuvattu äänenvoimakkuuksille ja vihreälle näytölle ja sarjoille, koska sen ”melko saumaton ja mielestäni tuotantomme suunnittelutiimi teki poikkeuksellisen työn luomalla saumattoman sekoituksen todellisuudesta ja fiktioista.
Suosikki kohtaukseni oli, kun ilma- ja avaruusmuseo herää henkiin ja Ben Stillerin on oltava yhden miehen maajohto, joka yrittää estää kaikki raketit ja lentokoneet pakenemasta. Se oli ikimuistoinen. Toinen sekvenssi, joka vain filmitti Lincolnin muistomerkillä koko yön, oli eeppinen ja todella vakuuttava. Ja jälleen kerran mahdollisuus olla tuossa muistomerkissä klo 4 aamulla - yksin - tietäminen, että aion tuoda patsaan elämään, oli yksi tyylikkäimmistä hetkistä, joita minulla on ollut ohjaajana.
Mitä toivot yleisölle pääsemään pois nähdessään tämän elokuvan?
Toivon, että he tulevat eroon kahdesta asiasta. Ensimmäinen on arvostus Amerikan museolle. Tiedät tämän museomme, jota tukee veronmaksamisdollarimme, ja siinä on niin suuri joukko korvaamatonta, vaikuttavaa ja siistiä ja arkistoaineistoa - toivon, että se herättää kiinnostusta tutustua oikeaan asiaan itse, koska se oli varmasti jännittävä minun on tutkittava siellä olevien näyttelyiden laajuutta ja syvyyttä.
Ja toinen asia on elokuvan teema, joka keskittyy kadonneeseen tyyppiin, joka ei enää nautti siitä, mitä tekee joka päivä ja joka luo ystävyyden Amelia Earhartin kanssa - kuuluisa siitä, että eksynyt, mutta joka auttaa ironisesti löytää tiensä takaisin parempaan itseensä. Aiheella, joka ei ole sattumalta Earhartin omaelämäkerran otsikko hauskanpitoa varten, ja toivon, että etenkin nuoret pyrkivät löytämään saman kapean työpaikan ja pitämään hauskaa tekemällä mitä teen joka päivä. itse.
