Lapsena Rob Mermin ei unelmoinut pakenevansa liittyäkseen sirkukseen. Mutta opiskelijana 1960-luvun lopulla, sodan mielenosoitusten ja kansalaisoikeuksien kamppailujen keskellä, hän etsi vaihtoehtoista polkua, joka saattaa auttaa tekemään maailmasta paremman paikan huumorin kautta - ilman pahuutta, ilman kyynisyyttä ja ilman väkivaltaa.
Asiaan liittyvä sisältö
- Astu oikeaan jopa korkeimpaan sirkusteltaan 50. vuotuisella Folklife-festivaalilla
”Tiesin, että Euroopassa oli vielä teltanäytöksiä, ja olin kiinnostunut sirkus-elämästä, joten ajattelin, että voisin mennä sinne ja oppia oppimaan pelleen ja oppia kauppaa”, Mermin muisteli.
“Olin 19-vuotias ja löysin matkalla Englannissa etsimään sirkua, jonka taskussa oli 50 dollaria, jonka tajusin kestävän minulle kolme päivää. Ja tarpeeksi varmasti kolmantena päivänä, myöhään illalla Walesin rajalla, löysin sirkusteltan pelloilta, joka aukesi kuin sieni. Hiipin ison yläosan alla, nukkuiin valkaisuaineiden alla oljilla ja sahanpuruilla tyynyä varten, ja seuraavana aamuna pyysin työtä. Kun mainitsin sana pelle, pomo keskeytti minut, virnistellen viekkaasti ja julistanut: 'Olet pelle! Hieno - matinee on 11-vuotias, laita meikki päällesi. ' Ja siinä se oli. Seuraava asia, jonka tiedän, heitetään renkaaseen: ajetaan takaa kamelia, ajetaan koriste-muulin ja juoksennellaan kahden uuden kumppanin kanssa: espanjalaisen köysiradalla kävelijän ja Latvian pelleen, joka tuplasi eläinkouluttajana. Tämä oli elämää! Mustelmina, pahoinpideltynä ja uupuneena, nukkuiin norsujen kanssa sinä yönä tietäen, että jos selvisin, minulla on tarinoita kertoa, kun olen vanha. "
Kahdeksannta vuotuista maailman sirkuspäivää vietetään 15. huhtikuuta, tarkalleen 75 päivää ennen Smithsonian Folklife -festivaalin avaamista National Mall -ostoskeskuksessa Washington DC: ssä. Kesäkuun 29. päivän festivaalin telttoissa järjestetään kunnianhimoinen ohjelma, joka on omistettu sirkuslajeille yhdessä Noin 400 osallistujaa - akrobaatit, aerialistit, pellet, kokit, tasapainottajat (tai köysiradalla kävelijät), muusikot, esineen manipulaattorit (tai jonglöörit) ja takilaat - kutsuttiin esittelemään ja jakamaan taitojaan ja perinteitään. Tunnettuja sirkus esiintyjiä esiintyy sirkuskoulujen opiskelijoiden rinnalla Kalifornian, Floridan, Minnesotan, Missourin, Vermontin, Washingtonin ja muiden maiden yhteisöistä.
"Hiipin ison yläosan alla, nukkuiin valkaisuaineiden alla oljilla ja sahanpurulla tyynyä varten, ja seuraavana aamuna pyysin työtä", kertoo Rob Mermin, joka meni Eurooppaan etsimään sirkua liittyäkseen. (Rob Merminin kohteliaisuus) Mermin on yksi osallistujista. Sirkusdebyytinsä jälkeen vuonna 1969 hän vietti suurimman osan seuraavista 20 vuodesta pelleinä ja mimeina Euroopassa, missä hän ei vain hionnut monenlaisia taitoja, vaan myös arvioinut matkustavien, perheomistuksessa olevien sirkusten mallia. Hän yritti toistaa nämä perinteet perustamalla vuonna 1987 palkittu sirkus Smirkus Greensborossa (Vermont), joka opettaa sirkustaiteita lapsille ja teini-ikäisille.
"Halusin luoda amerikkalaisten lasten hyväksi sen, mitä olin kokenut eurooppalaisissa sirkuksissa: työskentely kankaalla, intiimi show elävän musiikin kanssa ja yhteisöllinen asuminen asuntovaunuissa, joissa sirkusperheet ovat hyvin tiukasti sidottuja, elävät ja työskentelevät yhdessä." Tämä eurooppalainen Perinne, joka jatkuu tänään, on vastakohtana valtaville sirkusyrityksille, jotka olivat Yhdysvalloissa tavanomaisia 19. vuosisadan lopusta 20. vuosisadan puoliväliin.
Suurin näistä yrityksistä, Ringling Bros. ja Barnum & Bailey, ilmoitti tammikuussa 2017 sulkevansa toukokuussa 146 vuoden esiintymisen jälkeen. Ringling Bros. ja Barnum & Bailey kuvasivat sirkuksen amerikkalaista tyyliä. Se oli iso (kolme rengasta, satoja eläimiä ja yli tuhat esiintyjää ja tukihenkilöstö), rohkea (esittelee uusia säädöksiä, usein tuotu Euroopasta) ja brassy (laskutti itseään vähintään "maan suurimpana näyttelynä, ”Tyypillisen amerikkalaisen hyperbolin kanssa).
Tällaisen keskustelun päällikkö oli sirkusnäyttelijä PT Barnum (1810–1891), joka ei vain rakentanut ilmausta ”suurin näyttely maan päällä”, mutta joka myös tyypillisesti hyvitetään (vaikka väärin) aforismeilla kuten “Jokaisella väkijoukolla on hopeavuori ”ja“ Joka minuutti syntyy tikkaria. ”
Puolilevyinen dagerrotyyppikuva PT Barnumista ja kenraalista Tom Thumbista, omistaja Samuel Root tai Marcus Aurelius Root, c. 1850 (Kansallinen muotokuvagalleria) Barnum mainosti voimakkaasti myös sitä, mitä hän nimitti "eläviksi uteliaisiksi". Näihin kuului Charles Stratton (alias Kenraali Tom Thumb); Chang ja Eng Bunker, yhdistyneet kaksoset Siamista (nykyinen Thaimaa), minkä vuoksi tällaisista kaksosista tuli nimi Siamese; Josephine Clofullia (alias Bearded Lady); ja Isaac W. Sprague (alias luuranko). Nämä ja muut “uteliaisuudet”, joita usein esiteltiin päätelttojen ulkopuolella järjestetyssä sivunäyttelyssä, lainasivat sensaatiota ja joillekin epämiellyttävää mainetta sirkukselle, joka viipyi tietyillä alueilla koko 1900-luvun lopun.
Tämän maineen takia tutkijat ja kulttuurikriitikot kiinnittivät sirkuskuntaan vähemmän huomiota kuin muihin suosittujen kulttuurien muotoihin, erityisesti musiikkiin ja elokuvaan. Vasta viimeisen kahden tai kolmen vuosikymmenen aikana alkoi nousta analyyttisempi ja hienostuneempi tutkimus, esimerkiksi 2002 - Sirkuskausi: kulttuuri ja yhteiskunta Amerikan suurimmassa yläosassa - kirjoittanut historian ja amerikkalaisten tutkimusten professori Janet M. Davis., joka myös kirjoitti äskettäin Washington Postissa artikkelin sirkuksen väärinkäsityksistä; ja Susan Weber, Kenneth L. Ames ja Matthew Wittmannin vuoden 2012 amerikkalainen sirkus ; samoin kuin Linda Simonin hyvin tutkittu 2014 Maan parhaat näytökset: sirkuksen historia . Davis, Wittmann ja Simon toimivat myös Smithsonian Folklife -festivaalin sirkustaiteohjelman neuvonantajina.
Tämä äskettäin osoitettu apuraha osoittaa, että Amerikan sirkuksen historia vastaa jatkuvasti ja heijastaa itse Yhdysvaltojen historiaa ja kehitystä useilla merkittävillä tavoilla. Sirkuskulttuuri - kuten suuri osa Amerikan taiteellisesta ja kulttuuriperinnöstä - on alun perin lähtöisin muualta. Mutta se kehittyi ja menestyi Yhdysvalloissa aivan kuten maahanmuuttajat asettuivat uuteen kotiinsa, rakentaen edeltäjiensä panosta ja siirtämällä perinteitä ja taitojaan seuraavalle sukupolvelle. Sirkus esiintyjät toivat kansainvälisen monimuotoisuuden ja monikulttuurisuuden moniin maan osiin, jotka muuten olivat homogeenisia.
Sirkushistoria rinnastaa myös Yhdysvaltojen tieteen ja tekniikan, ryhmittymän ja teollistumisen sekä mainonnan ja markkinoinnin historiaan. Sirkukset eivät olisi voineet menestyä ilman sähköistystä valaisemaan suuria yläosia tai mannertenvälistä rautatia sirkusryhmien kuljettamiseksi. Yhdistelmät ja sulautumiset, jotka perustivat Standard Oil Company, US Steel Corporation ja American Sugar Refining Company, vetivät sulautumia, jotka loivat suuren sirkuksen. Ja viimeisimmistä litografiatekniikoista valmistetut värikkäät sirkusjulisteet (yllä) koristivat kaupungin ja maan kaikkien käytettävissä olevien pintojen reunat. PT Barnum ja muut yrittäjät käyttivät kaikkia mahdollisia keinoja - mukaan lukien ennakkotiimit ja näyttäviä paraateja - houkutellakseen kaiken ikäisiä yleisöjä.
