Duensin yliopiston kampuksella sijaitsevassa Rubensteinin taidekeskuksessa kuva mikroskoopista vie ulkomaalaisen maiseman merinisäkkyn luunran, säteittäisen symmetrian ulkopuolelle. Turkoosi soikeat joukot fluoresoivan magenta-lihan renkaan toisessa kuvassa - osa suolistosta seeprakalan sisällä. Ja yksiväriset valopisteet leijuvat mustan ja valkoisen viivan joukon edessä, mikä voisi olla abstrakti taideteos. Kuva on itse asiassa sähköinen signaali sykestä, joka suoritetaan matemaattiselle prosessille ja tehdään sitten visuaaliseksi.
22 tutkijan ja 13 taiteilijan luomaa 39 teosta on nyt esillä uudessa näyttelyssä, jonka nimi on ”Tiedemiehen taide” 10. elokuuta.
Koko asia syntyi väärän viestinnän vuoksi. Duke University -tohtoriopiskelija Casey Lindberg nautti kaverin kanssa keskustataiteen kävelykadusta Durhamissa, Pohjois-Carolinassa. Hän oli ilahtunut ympäröivän taiteen monimuotoisuudesta ja mietteli: “Vau, entä jos käymme taidetta kävelemässä tieteellisten kappaleiden kanssa?” Hänen ystävänsä mielestä hän tarkoitti kokoelmaa taiteilijoiden tulkintoja tieteestä. Mutta Lindberg haaveili tosiasiassa laboratoriossa tuotettujen tiedekuvien esittelystä.
Sitten hän tajusi, miksi ei olisi molempia?
Lindberg otti idean jatko-opiskelijoille Ariana Eilylle ja Hannah Devensille. Nämä kolme ovat Duke INSPIRE -nimisen opiskelijaryhmän tiedeviestintäkomitean puheenjohtajia. Ryhmän tehtävänä on nopeuttaa akateemista tieteellistä kehitystä ja helpottaa yleisön sitoutumista tieteelliseen prosessiin. "Halusimme saada tutkijat ja taiteilijat työskentelemään yhdessä osoittaakseen tieteen ja taiteen eri puolia", Eily sanoo. "Antamalla ihmisille nähdä, kuinka nämä kaksi erilaista tiedettä ovat yhteydessä toisiinsa."
Kolmentoista vuoden unelmien, suunnittelun ja organisoinnin jälkeen trion ponnistelut ovat toteutuneet. Ryhmä pyysi lausuntoja yliopiston ympärillä sijaitsevista laboratorioista sekä alueen taiteilijaryhmistä ja gallerioista. Sitten he parittivat taiteilijoita ja tutkijoita, jotka halusivat työskennellä yhdessä. Tätä ensimmäistä näyttelyä varten he hyväksyivät kaikki esitetyt kappaleet.
Kolme opiskelijaa eivät ole tuntemattomia taiteen ja tieteen sekoittamisessa. Lindberg oppii valokuvauksesta, vaikka viettää suuren osan ajastaan tutkien pilaavien aineiden pitkäaikaisia vaikutuksia luonnonvaraisiin kalakantoihin. Devensin graafisen suunnittelun taidot menivät julisteen luomiseen näytteille. Laboratoriossa hän tutkii geenejä, jotka muotoilevat kehitystä ja evoluutiota käyttämällä merisiili-alkioita malli-organismina. Eily on itseään julistava taistelija "monissa eri paikoissa". Hän laulaa ystävän yhtyeessä, työskentelee toisinaan catering-yrityksen sous-kokina ja improvisoi teatteria. Hän puolustaa tänä vuonna väitöstään simpukoottisen suhteen monimutkaisuuksista Azolla-nimisen vesilehden ja sen lehdessä elävien sinilevien välillä.
"Ajatusprosessit tai tapa, jolla tutkijat ja taiteilijat lähestyvät kysymystä, ovat todella samankaltaisia", Eily sanoo. "Aika, joka menee suunnittelulle siitä, miten pääset idean suunnittelusta todella saada jonkinlainen fyysinen tulos ja erilaiset kokeilu- ja virheprosessit, jotka tapahtuvat saadaksesi sinut sinne, ovat samanlaiset." Hän on kääntänyt improvisoidun teoksensa valmentaa tutkijoita siitä, kuinka parantaa heidän puhettaitojaan kommunikoidakseen tutkimuksestaan.
Jotkut näyttelyssä olevat kappaleet ovat hyvin samankaltaisia kuin tieteellisissä julkaisuissa esiintyvät - mikä voi pitää yllä odottamattoman kauneuden palkkion. "Ihmiset, jotka eivät ole tiedeyhteisössä, eivät ehkä tiedä, kuinka suuri osa taiteellisista silmäntutkijoista tuo hahmojen luomiseen", Devens sanoo. Toiset syntyivät taiteilijoista, jotka tulkitsivat tutkijoiden töitä. Toiset ovat tulosta yhteistyöstä.
Yksi geologi Wout Salenbienin valokuva kuvaa Etelä-Amerikan sademetsää, mutta lehdet on värjätty eri vaaleanpunaisella ja punaisella sävyllä tuottavampien puiden korostamiseksi. Taiteilija Jeff Chelf otti sitten värimaalauksen ja käytti erilaisia Etelä-Amerikan puulajeja veistoskuvan luomiseksi, joka jäljittelee sademetsän ulkomuotoa profiilissa ja herättää kuvia maaperän profiileista. 500 puupalaan upotetut fossiilit ja kädellisten pääkallo on painettu jäljennös, jonka geologi ja hänen kollegansa ovat keränneet Amazonissa ollessaan.
Näyttelyn avajaisissa taiteilijat, tutkijat ja yleisö sekoittivat toisiaan. Siellä Lindberg huomasi, että huolimatta stereotypioista siitä, että sekä taiteilijat että tutkijat olivat “outoja palloja, joilla on outoja uteliaita tapoja”, oli vaikea sanoa, kuka oli tiedemies ja kuka taiteilija. "Laita kaikki samaan huoneeseen, etkä voi kertoa eroa", hän sanoo. "Kaikki taiteilijamme ja tutkijamme sulautuvat toisiinsa todella hyvin."
Näyttelyn kolmesta suunnitelmasta tulee vuosittainen tapahtuma. He ovat jo kiinnostaneet muita taiteilijoita ja tutkijoita, jotka haluavat olla mukana seuraavassa erässä. He toivovat, että näyttely herättää kiinnostusta etenkin sitä katsomaan tulevien lasten kohdalla.
"On olemassa sellainen vanha ajattelutapa: Oletko vasemman tai oikean aivoinen?", Eily sanoo. "Mutta haluamme vain näyttää, että sinun ei tarvitse valita yhtä tai toista, voit tehdä molemmat."
”Tiedemiehen taide” kestää 10. elokuuta Rubensteinin taidekeskuksessa Durhamissa, Pohjois-Carolinassa. Ohjelmointi on ilmaista ja siihen sisältyy perhepäivä 14. heinäkuuta käytännön tieteellisillä toimilla sekä paneelikeskustelu 4. elokuuta ammattilaisten kanssa, jotka sekoittavat tiedettä ja taidetta.
