Saavuttaessani eilen lukemiseni, sattui kahdelle toisiinsa liittymättömälle artikkelelle, jotka kuvaavat sitä, mikä laaja valikoima materiaaleja inspiroi taiteilijoita.
Brittiläinen taiteilija Damien Hirst on aina vetänyt rohkeita aiheita. Hän taisteli taiteen kohtaukselle upottamalla erilaisia eläimiä - haita, lampaita, lehmiä - formaldehydillä täytettyihin vitriineihin.
Mutta monet hämmästyivät, kun uutinen levisi, että hänen viimeisimmän teoksensa - timanttimerkitty kalloveistos - täytetty 100 miljoonan dollarin hinta oli saavutettu. Sillä Jumalan rakkaus, koska kappale on nimeltään, on tehnyt Hirstistä eniten pappeja eläviä taiteilijoita avoimilla markkinoilla. Ostojen todenmukaisuudesta on tullut kyseenalaiseksi, mutta vaikka myynti osoittautuisi huijaukseksi, pala on räikeä, tituloiva esimerkki sijoittamisesta aivan liian paljon kuluttajalähtöiseen maailmaan.
Platinasta valettu kallo, joka on korjattu 8 601 timanttiin, jotka on leikannut ja muotoillut sama kruununjalokiviä valmistava yritys, Hirstin koru on melko vastakohta materiaaleille, joita tunnettu kuukausi alussa kuolleen Alabaman kansantaiteilija käytti.
Jimmy Lee Sudduthilla oli maallinen suulaki. Kuten hän sanoisi, hän oli osittain "makean mudan" kohdalla. Hänen maalauksensa tunnetaan nostetuista, usein kuvioiduista pinnoistaan, ja tämä vaikutus saavutettiin levittämällä paksuja mutakerroksia liima-aineen - siirappin, sokerin, Coca-Colan - kanssa. Sudduth yhdisti värin lisäämällä marjoja, kukka terälehtiä tai vihanneksia seokseen.
Ei ole epäselvää, että näiden kahden taiteilijan kehitystyötä kehitettiin samanaikaisesti: korotettu rikkaus tai nöyrä maa, ei ole mitään kertomusta siitä, mikä tarttuu taiteilijan mielikuvioon.
