Asetus on pimeä, futuristinen japanilainen kaupunki vuonna 2029. Huiman, vilkkuvat rakennukset luovat synkän, mutta henkeäsalpaavan taustan. Elokuva on vuoden 1995 anime Ghost in the Shell ja sen kuvitukset antavat elokuvalle heti ikonisen ilmeen. Nyt uusi näyttely keskittyy animesta löytyvään mielikuvitukselliseen visuaaliseen arkkitehtuuriin.
Näyttely, joka on nimeltään "Anime Architecture: Japanin taustat", on näytteillä, joka on nähtävillä Lontoon Kuvien talossa 10. syyskuuta saakka, ja se sisältää yli 100 piirustusta ja maalausta, joita on käytetty useiden klassisten dystopian anime -elokuvien tuotantoon.
"Taiteilijoiden tehtävänä oli luoda ohjaajalle maailmankaikkeus", kirjoittaa House of Illustration lehdistötiedotteessa. "Heidän kuvitteellinen maailmansa heijastivat tosielämän huolenaiheita häikäilemättömästä kaupunkikehityksestä ja identiteetin eroosiosta. Heijastavat elokuvien kerrontoja ja antavat taustalle tärkeän roolin."
(Ogura / Masamune / KODANSHA · BANDAI VISUAL · MANGA-Viihde) (Ogura / Masamune / KODANSHA · BANDAI VISUAL · MANGA-Viihde) (Ogura / Masamune / KODANSHA · BANDAI VISUAL · MANGA-Viihde) (Ogura / Masamune / KODANSHA · BANDAI VISUAL · MANGA-Viihde) 
(Watabe / Masamune / KODANSHA · BANDAI VISUAL · MANGA-Viihde) 
(Takeuchi / Masamune / KODANSHA · BANDAI VISUAL · MANGA-Viihde) 
(Watabe / Masamune / KODANSHA · BANDAI VISUAL · MANGA-Viihde) Liang Khong Financial Timesille raportoi, että Ghost in the Shell -elokuvan tekijät saivat inspiraatiota esimerkiksi Hongkongin Kowloon Walled Citystä, tiiviisti pakatusta ja kieltävästä massasta konkreettisia korkeakertaisia pilvenpiirtäjiä, jotka asuivat kerran yli 33 000 ihmistä vain 6, 5 hehtaarin alueella. maata ennen sen purkamista vuonna 1993.
Muut näyttelyssä käsitellyt elokuvat kuvaavat vastaavasti ikonisia tiloja, kuten Tokion alla olevat muinaiset tunnelit, jotka inspiroivat vuoden 1989 elokuvan Patlabor: The Movie tai Tokion leviämisen karuissa kerrostaloissa, jotka on asetettu uudelleen vuoden 1988 anime Akira -tapahtumaan, raportti Khong.
"Jotta tarina olisi vakuuttava, piirretyn ja maalatun arkkitehtuurin on tuettava elokuvan maailmaa", kuraattori Stefan Riekeles kertoo Amy Frearsonille Dezeenistä .
Riekeles aloitti vierailun japanilaisten animaattorien studioihin kymmenen vuotta sitten, raportoi Khong. Häntä hämmästytti visuaalinen estetiikka, jonka suunnittelijat suunnittelivat kuvitteellisiin kaupunkeihinsa. Nämä elokuvat vetivät "cyberpunk" -teemoja, noir-osa sci-fiä, jotka syntyivät tekijöiltä, kuten Phillip K. Dick ja William Gibson, jotka spekuloivat ihmiskunnan ja tekniikan välisestä suhteesta.
Jokainen näyttelyssä näkyvä asetus vangitsee tulevaisuuden lupauksen, joka on tasapainossa todellisuuden karkeuden kanssa. Asetukset juhlivat myös katoavaa käsityötä - käsin piirrettyä animaatiota. Anime-ala vastusti pitkään siirtymistä tietokoneella tuotettuun taiteeseen, joka tarttui 1990-luvulta lähtien lännessä, mutta tekniikan edistyessä yhä harvemmat taiteilijat harjoittavat käsityötä perinteisesti, joten näyttelyssä oleva taide on erityisen silmiinpistävää.
