Joskus 1970-luvun alkupuolella valtavat amerikkalaiset yritykset, kuten IBM, General Foods ja Union Carbide, pakenivat kaupungin rajoista esikaupunkien vihreämmille laitumille. Tänä aikana rakennetut uudet yrityskampukset olivat levittämässä modernistisia komplekseja, jotka joidenkin maan parhaiden arkkitehtien suunnittelemaan tehokkuudelle. Vuonna 1970, kun ensimmäiset laukaukset ampuivat koolasodasta, PepsiCo liittyi tähän yritysdiasporaan siirtämällä heidän vaatimattomasta ja paljon rakastetusta 13-kerroksisesta rakennuksestaan Manhattanilla 450 000 neliömetrin kompleksiin 168 hehtaarin entisessä polossa. kenttä ostopaikassa, New York. Suunnitellakseen uutta kotiaan Pepsi rekrytoi ”modernismin populistisen arkkitehdin” Edward Durell Stone.
Kivin nimeä ei tunneta nykyään hyvin, mutta hän oli aikoinaan yksi maailman tunnetuimmista arkkitehdeista. Kun hän aloitti uransa 1930-luvulla, Ed Stone oli lupaava nuori suunnittelija ja bon vivant, jonka sanottiin "voivan vetää kaikkea muuta kuin raitista hengenvetoa". Hän sai itselleen nimen 1940-luvulla, työskentelemällä mallien parissa. Rockefeller Centerille ja Radio City Music Hallille, joka johti uuden modernin taiteen museon rakennuksen (1939) toimeenpanoon - Kivin ensimmäinen taistelu kansainvälisen tyylin modernismiin. Stone jatkoi työskentelyään modernistisessa idioomissa koko 1940-luvun ajan samalla kun hän toimi pääkriitikkona Yalen arkkitehtuurikoulussa ja toisen maailmansodan aikana Yhdysvaltain armeijan ilmavoimien päällikkönä. Joitakin vuosia ennen sotaa hän ystävystyi Frank Lloyd Wrightin kanssa, joka rohkaisi tulevaa arkkitehtia kyseenalaistamaan kansainvälisen tyylin käskyjä ja pani hänet kiitosta koristeeksi ja kansanarkkitehtuuriin. Wrightin vaikutus ilmenee dramaattisesti 1950-luvun alkupuolella, kun Stone sai tehtäväkseen suunnitella Yhdysvaltain suurlähetystö New Delhissä.
Stonein suunnittelu New Delhissä sijaitsevalle Yhdysvaltain suurlähetystölle auttoi häntä tottelemaan (kuva WNYC: n kautta)
Suurlähetystön moderni muotoilu sai tasa-arvoista inspiraatiota klassisista temppeleistä, eurooppalaisesta modernismista ja paikallisista perinteistä. Sen merkittävin - ja kiistanalaisin ominaisuus - oli kuvioitu betoniseula, joka minimoi lämmön ja häikäisyn samalla, kun se päästii rakennukseen edelleen runsaasti valoa. Amerikkalainen arkkitehtiinstituutti sai suurlähetystön suurta tunnustusta ja kunnioitusta ilmaisuna "rauhallisuus ja valta hallituksessa siinä maassa, jossa se on vieraana." Vaikka rakennus oli valtava ammattilainen ja suosittu menestys, se osoittautui melko erimieliseksi arkkitehtiyhteisön keskuudessa. Kun komissiot kaatoivat hänen toimistoonsa, uskomattomat modernistit ja arkkitehtuurikriitikot keskittyivät kuviolliseen ruutuun kutsuen sitä häiritseväksi ja koristeelliseksi - leima, joka seuraisi Kiven koko uransa loppua. Mutta Stone oli kehittänyt halun koristeellisiin yksityiskohtiin ja asiakkaat vaativat hänen koristeellista, romanttista modernistiaan. Suurlähetystön menestyksen ja uuden PR-taitavan vaimon kanssa, joka auttoi häntä rauhoittamaan, Stone ajautettiin nopeasti suhteellisesta epäselvyydestä Time- lehden kanteen vuonna 1958. Hän oli monella tavalla proto-tärkkelyksentekijä
Näkymä Pepsi-ostosta, New Yorkin päämaja (kuva: “WhisperToMe” wikimedia Commonsin kautta)
Kun hän sai 1960-luvun lopulla Pepsi-komission, Stone-tähti kuitenkin hiipui. 1960-luvun puoliväliin mennessä hän oli vihdoin siirtynyt pois betonitiloista, jotka olivat määritelleet hänen henkilökohtaisen tyylinsä niin kauan, mutta näytöiden takana olevat rakennukset eivät vain olleet yhtä jännittäviä. Stone ei kuitenkaan koskaan hylännyt rakkauttaan koristeellisiin yksityiskohtiin, mikä osoittaa hänen suunnittelustaan Pepsi-päämajaan. New Yorkin osto, New Yorkin kompleksi, joka on edelleen PepsiCon koti, koostuu seitsemästä lähes identtisestä käänteisestä valkoisesta siksak-tyyppisestä rakenteesta, jotka on kytketty nurkkaan ja järjestetty ristin muotoisen keskuspuutarhan ympärille. Sen oli tarkoitus laajentaa yrityksen kasvaessa samalla tavalla, vaikkakin vähemmän onnistuneesti kuin hänen ystävänsä Eero Saarisen suunnittelema IBM: n Rochester-tehdas. Viime vuonna julkistettiin suunnitelmat, että laitos laajenee ensimmäistä kertaa rakentamisensa jälkeen, vaikka ei ole varmaa, noudattaako Pepsi Kivin alkuperäistä visiota.
Tutustu tarkemmin Kivin PepsiCon pääkonttorin suunnitteluun. Huomaa kuvioitu betonilaatta. (kuva: “WhisperToMe” wikimedia Commonsin kautta)
Uusi päämaja tapasi sekalaisia arvosteluita. Architectural Record kuvaili sitä arkkitehtuurin ja luonnon "taitavana sekoittamisena" yhdistäen sekä kaupunkien että maaseudun elementit. Pepsi kertoi, että muutettuaan taloon työntekijöiden moraali nousi ja työtavat olivat parantuneet. Monilla kriitikkoilla oli kuitenkin edelleen vaikea hyväksyä Stone-teoksia. Paul Goldberger nimitti toimikautensa aikana New York Times -arkkitehtuurikriitikkona sitä "täydellisen turhaa maailmaa", joka "ei sisällä suuria epäselvyyksiä, mutta myös jännitystä." Suuri osa hänen arkkitehtuuriinsa suuntautuvasta näyttelijästä johtuu todennäköisesti Goldbergerin The Timesin edeltäjä , kunniakas Ada Louise Huxtable, jonka inhoaminen Stone-teoksesta ansaitsi kaksi kohtaa hänen muistokirjeessään.
Maisemasuunnittelua puolestaan on kiitetty laajasti. Stonein pojan, Edward Stone Jr.: n alun perin suunnittelema isänsä rakenne täydentää PepsiCo-kiinteistöä vihreällä, ylellisellä veistospuutarhalla, joka on täynnä Brancusi, Alexander Calderin ja Claes Oldenburgin kaltaisten töitä. Ja mikä parasta, se on avoin yleisölle.
Edward Durell Stone vetäytyi käytännöstä vuonna 1974 ja joutui suhteellisen epäselvyyteen - yllättävän onnen kääntymiseen miehellä, jonka kasvot kerran koristivat Ajan suojaa. Vaikka hänen nimensä on varhaisessa työssäan Rockefeller Centerissä ja MOMAssa käydyissä historiakirjoissa, myöhemmistä hankkeistaan keskustellaan harvoin. Ehkä siksi, että heistä ei ole helppo keskustella; Stone-teos uhmaa luokittelua. Jotkut ihmiset ovat kutsuneet Kiviä proto-postmodernistiksi; jotkut pitivät häntä mieheksi aikaansa eteenpäin, kun taas toisten mielestä hän yritti pysyä. Kummassakaan tapauksessa hänen suunnittelustaan Pepsin pääkonttoriin ei ollut sopeutettu zeitgeistiin, kuten heidän Manhattanin toimistoihinsa. Kivi on saattanut olla monia asioita, mutta se ei varmasti ollut Pepsi-sukupolven mies - olipa se mikä tahansa.
Tämän lyhytsarjan viimeisessä osassa tarkastellaan Pepsin radikaalia paviljongia vuoden 1970 Osakan maailmannäyttelyssä.
