Kun kävelin toisena päivänä Hirshhornin museon ja veistospuutarhan ohitse, kuulin jonkun mutistavan: "Voi, siinä moderni taide onkin" tavalla, joka saa sinut ajattelemaan, että hän puhui matalasta sedanista tai ehkä vankilasta.
Vain muutaman askeleen päässä sain nähdä nurmikolla Juan Muñozin Keskustelukappaleen, joukon elämän kokoisia pronssikuvioita, joiden pohjat ovat pyöristettyjä kuin tuhma nyrkkeilysäkki-pelle, joka tulee takaisin ylös kun olet lyönyt ne. Ensi silmäyksellä se oli hauskaa, ja samoin oli sen vieressä oleva ruostunut teräsveistos, Tony Craggin alakomitea, jättiläinen teline byrokraattisia kumileimasimia. Ne näyttivät tajuttomalta kuorolta, joka kokoo yhteen antamaan mielipiteilleen auktoriteetin, josta heiltä puuttui yksilöinä.
Tämä oli modernia taidetta, hyvin, ja se ei ollut niin paha. Se sai minut hymyilemään. Päätin, että ehkä jos ihmiset eivät yritä niin kovasti ymmärtää sitä, he tulevat paremmin toimeen.
Sisältä suuntaan löysin Nam June Paikin videolipun, 70 televisio-ruudun pankki, jonka kuvat muodostavat jättiläisen Yhdysvaltain lipun. Tietokoneohjatut laserlevykuvat vaihtuvat noin puolitoisen sekunnin välein, jotta saadaan aikaan maaninen, mutta upea kaleidoskooppi amerikkalaisista kohtauksista - kiertämällä Miss Liberties -tapahtumia, uutisvalokuvia, presidentin kasvot, jotka morfotoivat uskomattoman välillä toiselle, ja paljon enemmän juttuja kuin minä voisi seurata. Mitä se tarkoittaa? Paik, korealaissyntyinen yhdysvaltalainen videotaiteilija, joka on asunut New Yorkissa 35 vuotta, halusi vain antaa hiljaisen hurrauksen omaan maahansa.
Tapasin Sidney Lawrencen, joka hoitaa Hirshhornin julkisia asioita, ja hän kertoi minulle, että Hirshhorn, mukaan lukien Full Circle -kahvila plazalla, ja muut lähellä olevat Smithsonian-rakennukset (Sackler- ja Freer-galleriat, Afrikan taiteen kansallismuseo ja Kansainvälinen galleria Ripley-keskuksessa) ovat auki myöhään torstaina iltaisin kesällä Art Night Mall -ohjelman ansiosta. Kansallinen taidemuseo, Corcoran-galleria ja Phillips-kokoelma ovat myös avoinna torstaina myöhään, ja toivotaan, että idea levitetään tulevina vuosina muihin Washingtonin taidemuseoihin. Myös museomyymälät ovat avoinna, ja jos et ole vielä nähnyt Hirshhornin kauppaa, kadotat loistavan lähteen epätavallisista taidekirjoista, postikorteista, värikkäistä palapeleistä, peleistä, koruista ja doodadeista. Osana Taideyötä järjestetään galleriakeskusteluja ja elokuvia Hirshhornissa; latino-valokuvaajien näyttely kansainvälisessä keskuksessa; kineettisiä veistoksia ja musiikkia Afrikan taiteessa; Aasialainen tanssi ja kolme upeaa intialaisen taiteen näyttelyä Sackler and the Freer; ja tietenkin mahdollisuus nähdä kaikki pysyvät kokoelmat ilman tavallisia väkijoukkoja.
Sivilisaatio työssä
"Oman teoriani", sanoi Lawrence, "on, että kello 5.30 mennessä monet perheryhmät ovat valmiita kutsumaan sitä päiväksi. Lapset ovat kiusallisia; he haluavat syödä hot dogia, hypätä hotellin uima-altaaseen ja rentoutua. Mutta perheenjäsenet, joissa on vanhempia lapsia, ja pariskunnat päivämäärillä sekä toimistotyöntekijät kokevat usein, että ilta on paras aika tulla Malliin. En voinut olla samaa mieltä enemmän. Päivisin rattaat saavat minut. Ne näyttävät kasvavan vuosittain, kuten autot, joten joissain malleissa on kaikki perheen matkalaukut sekä kaksi, kolme tai neljä lasta. Odotan näkeväni päivitetyt versiot milloin tahansa.
Mutta keskeytän Lawrencen. "Useimpana torstaina viime kesänä saimme kirjaimellisesti satoja ihmisiä. Yksi ihminen piiskaisi:" Kylpyhuone. " Kyllä, kylpyhuone, se on totta. Mutta suurin osa heistä jäi ja katsoi. " Ilta on tehty hiljaiseen mietiskelyyn kaikesta taiteesta, modernia vai ei. Ja sen pyöreä muoto, Hirshhorn on ihanteellinen tällaiseen kävelymeditaatioon. Se on melko hypnoottinen: ajattelee läpi, suuntaat aina lempeällä käyrällä ja huomaat ehkä mennessäsi muutokset, jotka merkitsevät taiteilijan kehitystä - kunnes yhtäkkiä teokset näyttävät tutuilta ja huomaat, että olet aloittanut uudelleen.
Tietenkin, tämä on maailmanluokan nykytaiteen kokoelma, mutta kun vaeltelin Hirshhorn-gallerioiden läpi, vaikuttelin itse tilojen voimasta. Tunnetun taiteilijani huomautti: "Voit laittaa melkein mitä tahansa sinne, ja se näyttäisi loistavalta". Näin kerran nuoren taaksepäin nojautuvan baseball-hatun laittamassa hiukan kolikoita arvoituksellisella kuviolla lattialle Hirshhornissa ja kyykyilevän tuijottaakseen heitä ikään kuin ne kuuluisivat näyttelyyn. Hän sai pari ottajaa, jotka pysähtyivät vaeltelemaan häntä, mutta sitten hän alkoi kikatta ja antoi itsensä pois.
"Saamme teoksille monenlaisia reaktioita", totesi Lawrence, itse arvostettu taiteilija, jonka töitä omituisen huumorinsa ja kerroksellisten merkitystensä vuoksi on verrattu Red Groomsin ja Julian Schnabelin teoksiin. "Kuulet joskus kommentteja, kuten:" Tämä juttu on roskaa. " Voit odottaa sitä. Olen puhunut myös hienostuneiden ihmisten kanssa, jotka eivät vain kestä modernia taidetta. Jotkut ihmiset kieltäytyvät menemästä elokuviin tekstityksellä. Mutta jos ajattelet nykytaidetta barometrinä, uusi kokemus, se voi olla todella hieno. Ja monia täällä olevista teoksista on vain hauskaa katsella. "
Kysyin Suzanne Penderiltä, joka auttaa kouluttamaan Hirshhornin 79 vapaaehtoista dosenttia, jos he vastaavat turistien vaatimuksiin, etenkin niukkojen, jotka haluavat tietää mitä kaikki tarkoittaa.
"Voi kyllä", hän vastasi. "Nämä dosentit ovat erityisiä." Uusilla Hirshhorn-dosentteilla on kaikilla ollut korkeakoulutason taidehistorian kursseja, ja he harjoittavat yhdeksän kuukauden ajan museon henkilökunnan ja vanhempien dosentien kanssa. Sitten heidän on annettava näyttelykierros kokeneille dosentteille ja heidät arvostellaan asianmukaisesti. Monet dosentit puhuvat vieraita kieliä, mikä on selvä etu Washingtonin monimuotoisessa osassa.
"Me houkuttelemme epätavallista ihmistä", Pender totesi. "Emme yksinkertaisesti kerro heille mitä sanoa jokaisesta teoksesta tai anna heille käsikirjoituksia muistettavaksi. Annamme heidän kehittää omia kiertueitaan tietämystään, kiinnostuksenkohteisiinsa ja vahvuuksiinsa perustuen. He parantavat ja muuttavat kiertueita kulkeessaan kun kokoelma muuttuu. " Jos dosentti ei pysty vastaamaan kysymykseen, hänen on tarkoitus mennä selvittämään ja kirjoittamaan henkilölle myöhemmin. "Meillä ei ole Acoustiguideja Hirshhornissa. Katsomme, että dosentit ovat parempia. Ne rohkaisevat vuorovaikutukseen. Voit itse asiassa nähdä jonkun oppivan jotain vastauksessa kysymykseen; voit nähdä valon jatkuvan. Se on aika jännittävää."
Aivan yhtä hyvin kuin dosentit koulutetaan syvällisesti, sillä kuten Pender huomautti, yleisö voi saada melko teknisen. "Näen muiden museoiden henkilökunnan ihmisiä, joitain tuntemani taiteilijoita, Corcoranin opiskelijoita, maalareita, valokuvaajia ja kaikenlaisia ihmisiä."
Pender on itse taiteilija, maalari, joka tekee myös kolmiulotteisia teoksia. Noin 15 Hirshhornin työntekijää on vakavia taiteilijoita.
Tänä kesänä Hirshhornissa esitetään valittuihin teoksiin liittyviä elokuvia. Esimerkiksi Sacklerissa viime vuonna näytteille tulleen Masami Teraokan hätkähdyttävän "AIDS-sarjan" vesivärimateriaalia käsitellään Fridrik Fridrikssonin uuden elokuvan Cold Fever yhteydessä, joka on japanilainen vierailu Islannissa. Molemmat teokset käsittelevät nykypäivän kiihkeän maailman vaikutusta kulttuuriperinteisiin.
Muuten, Hirshhorn näyttää kesällä enemmän teoksia kuin koskaan pysyvästä kokoelmastaan. Noin 100 kappaletta, jotka on hankittu viimeisen viiden vuoden aikana, esitetään ensimmäistä kertaa. Lisäksi on pieni näyttely ranskalaisesta taiteilijasta Raymond Duchamp-Villon. Nuorena hän vieraili koneiden hallilla Pariisin maailmannäyttelyissä vuosina 1889 ja 1900. Hänen veistoksensa Hevonen on kiehtova yhdistelmä konepohjaisia kuvia ja hevosen anatomiaa. (Hirshhornin verkkosivusto on täynnä tietoja näistä näyttelyistä ja kaikista museon näkökohdista. Et omista tietokonettasi? Ei hätää - monet julkiset kirjastot ympäri maata tarjoavat nyt Web-yhteyden.)
Kysyin Lee Aksilta, Hirshhornin veistoskonservatorilta ja taiteilijalta, joka tekee abstrakteja teoksia pronssivalussa, mitä kaikelle ulkotaidelle tapahtuu, kun sää on huono. "Olemme kiireisiä koko kevään ja kesän, olemme valmiina talveksi", hän sanoi. "Puhdistamme jokaisen ulkotuotteen eri tavoin, riippuen siitä mistä he ovat valmistettu, ja laitamme niihin suojaavia pinnoitteita, vahaamista, öljypinnoitteita. Saatamme joutua koskettamaan pintoja, tutkimaan hitsit, korvaamaan kiinnitykset tai mitä tahansa."
Hirshhornin ulkopuolella on yli 70 veistosta puutarha- ja aukioalueilla. "Puhdistamme ne erityisillä pesuaineilla ja korkeapainepesurilla", Aks selitti.
"Toisinaan räjäytämme metallisveistoksia murskatulla pähkinäkuorella pinnan lian poistamiseksi. Ne pomppivat pinnalta hiontamatta sitä kuten hiekkaa. Ja ne ovat biohajoavia. Tietenkin, sinun on käytettävä kypärää ja kasvonaamaria ajaessasi asiaa. "
Näillä veistoksilla on vaikea elämä. Heidän pellavaöljypinnoite huononee, muuttuu hauraaksi ja hiutaleiksi auringossa. Kaapelit napsahtavat tuulessa. "Jotkut heistä ovat niin tuntuvia, että monet ihmiset eivät voi vastustaa koskettamista", Aks sanoi. "Tuhannet kosketukset voivat aiheuttaa pronssin menetyksen patinaan, koska ihmisten ihossa olevat öljyt ovat happamat ja ne voivat todella syövyä metallipintaan. Lapset alkavat kiivetä paloille tai tietämättä paremmin, vanhemmat laittavat ne sinne Heidän mielestään puutarha on leikkipaikka. Mutta jopa tenniksillä on kiviä pohjassa ja ne kaappaavat kaiken. Se on melkein kuin vandalismi. "
Aks on suojattava pronssista, graniitista, maalatusta teräksestä, ruostumattomasta teräksestä, valuraudasta ja miedosta (vähähiiliseisestä) teräksestä valmistettuja teoksia koon mukaan aina monumentaaliseen. Suuri, musta, Calder-vakaa on vaikeimmin säilytettävissä, mutta toiset kohtaavat erityisiä ongelmia myrskyisellä säällä, erityisesti Kenneth Snelsonin 60 metrin korkuinen neulatorni, kaikki putket ja kaapelit. Kun nuo tuulet kovat, koko veistos on asetettava kyljelleen korjattavaksi.
"Ja se vie paljon työvoimaa", Aks huokaisi. "Mutta yritämme saada kaiken valmiiksi ennen talvea. Sitten meidän on tehtävä vain harjata lumi, etenkin kivipalasista, jotta niihin ei muodostu pieniä halkeamia." Seuraavan kerran kun kävelet alas ostoskeskuksesta leutoilla kesäiltoilla, mieti näitä veistoksia. Heidän on odotettava siellä kaikenlaista säätä. Vain jotta voit katsoa niitä.
