Saksalaista ekspressionistista taidetta ei ole helppo arvostaa. Se voi olla kiusallista, mikä on todennäköisesti asia. Kolme Wienissä vuosisadan vaihteessa (~ 1880-1920) asuvaa taiteilijaa, Gustav Klimt, Oskar Kokoschka ja Egon Schiele, auttoivat siirtämään taidetta pois tavoitteesta tuottaa jotain kaunista kohti tavoitetta ilmaista ja herättää ajatuksia ja tunteita joita pidettiin (ja yleensä pidetään edelleen) sopimattomina julkisessa esittelyssä. Ei sattumalta, sama miljöö tuotti myös Sigmund Freudin.
Se, kuinka länsimainen taide lähestyi vähitellen realistista esityslistaa, ei ole luonnostaan mielenkiintoista, mutta miksi ja miten ryhmä taiteilijoita, jotka asuvat samaan aikaan ja samassa kaupungissa kuin Freud sitoutuivat kuvaamaan tajuttomia tunteita, on. Tämän liikkeen ymmärtämiseksi taiteessa se auttaa ymmärtämään Wienin fin de Siècle -ympäristön henkistä ilmapiiriä, ymmärtämään tunteiden neurobiologian ja tietämään, kuinka ymmärrämme sekä taiteen että tunteen. Tämä on valtava haaste, mutta The Age of Insight -yrityksen Eric Kandel on sitoutunut tähän tehtävään erittäin tyytyväisin ja valaisevin tuloksin.
Kandelin asiantuntemus neurotieteen alalla on ylittämätön: Hän kirjoitti erinomaisen neurotieteen oppikirjan ja voitti Nobel-palkinnon neurotieteen tutkimuksestaan. Hänet koulutettiin psykiatriksi. Hän on neurotieteen, ei taidehistorian professori, mutta henkilökohtainen yhteys Wieniin innosti häntä tutkimaan kulttuurisia ja taiteellisia ideoita, joista Wienin modernismi syntyi. Hän syntyi Wienissä vuonna 1923 juutalaiselle älylliselle perheelle: "Minua pakotettiin jättämään Wienistä lapsena, mutta vuosisadan vaihteen Wienin henkinen elämä on veressäni", hän kirjoittaa. "Sydämeni lyö. kolmen vuosineljänneksen aikana. ”Tämä kirja on siis synergia suuren mielen intohimon ja älyn välillä.
Ruokasi ruokahaluasi: Berta Zuckerkandlen salonki kokosi säännöllisesti taiteilijoita, tutkijoita ja kirjailijoita. Hän oli kirjailija ja taidekriitikko, naimisissa Wienin lääketieteellisen korkeakoulun anatomian puheenjohtajan Emil Zuckerkandlen kanssa. Klimt kutsui Emilin pitämään taiteilijaystäviensä ryhmälle luentoja biologiasta ja anatomiasta, joissa hänen kerrottiin kasvavan yleisönsä projisoimalla kudosten ja solujen mikroskooppisten osien lyhtyä. Joten ne Klimtin muotokuvien koristeelliset asiat, jotka näyttävät soluilta, siemennesteiltä ja alkion alkioista, ovat todella.
Kandel jäljittää ideoiden ristikkäistymisen älykkäiden piirien keskuudessa Wienissä vuonna 1900. Wienin lääketieteen koulun psykiatrian puheenjohtaja Richard von Krafft-Ebing esitti ajatuksen, että seksuaalisuus vaikuttaa jokapäiväiseen käyttäytymiseen. Myöhemmin Freud kehitti teoriaansa, jonka mukaan voimakkaat aggression ja seksuaalisuuden voimat voivat vaikuttaa käyttäytymiseen ilman tietoisuutta. Freud itse yritti ymmärtää sekä Michelangelon että Leonardo da Vinci -taiteen suhteen äitinsä suhteisiin ja heidän aikuisten eroottisiin kiintymyksiin; Hänen yritykset kuitenkin kannustelivat muita Wienin taidemuseon koulua kehittämään muodollisesti taiteen kognitiivista psykologiaa. Wienin kirjailija Arthur Schnitzler esitteli samanaikaisesti Freudin julkaisun On The Interpretation of Dreams kanssa esittelemän sisätilan monologin eli tietoisuuden virran, jolla päähenkilön sisimmat ajatukset ja tunteet paljastetaan.
Margaret S. Livingstone, PhD, on Neurobiologian professori, Harvard Medical School
