Säästäväinen Winslow Homer oli sanoillaan kaikkein surullinen - etenkin kun häntä pyydettiin paljastamaan hänen esteettisiä ideoitaan tai työskentelytapojaan. "Luulen, että tällaisen ilmestyminen todennäköisesti tappaisi minut", hän kertoi ystävälliselle kirjailijalle, joka ehdotti elämäkertaa. Taiteilija vastusteli kovasti kaikkia tällaisia ylityksiä, jätti vain ohuen kirjeenvaihdon ja pysyi päättäväisesti tiukka, etenkin taiteellisten näkemystensä suhteen.
Asiaan liittyvä sisältö
- Piilotetut syvyydet
Mutta hänen yli 700 vesiväriä tarjoaa hajallaan elämäkerta- ja taiteellisia vihjeitä. Viimeisimmässä tutkimuksessaan hänen metodistaan, jonka oli laatinut Chicagon taidemuseo, yksityiskohtainen tutkimus keskittyi 25 vesiväriin.
Taideinstituutin avustava paperikonservaattori Kristi A. Dahm löysi mikroskoopin avulla mustan pigmentin rivit - hiilipaperista -, jotka olivat tuskin näkyvissä Homeronin miehessä auran hevosella . Hän käytti hiilipaperia 1860- ja 1870-luvuilla kopioidakseen teoksiaan, kokeillaan voittaneita malleja erilaisissa tiedotusvälineissä ja säästää aikaa - kaikki Homerille tärkein huolenaihe.
Luodakseen vaahdon ilmeen The Watcher, Tynemouth, vuonna 1882, Homer käytti valtamerelle vihreitä ja sinisiä, punaisen kanssa sekoitettuja pesuja, antoi maalin kuivua, upotti harjan kirkkaaseen veteen ja teki pyörteitä aaltoihin. Hän kaavitti pehmeää pigmenttiä kuvan muista osista tuottamaan kaatuneiden aaltojen ulkonäön, ja sitten annettiin tämän kuivua ennen kuin lisättiin läpinäkymättömiä valkoisia vesivärivärejä, jotta muodostuu paksun vaahtoalueen alueita.
Tutkijat löysivät pieniä piidioksidirakeita - hiekkapaperista - haudattuna Prout's Neck, Breakersin pintaan, vuonna 1883 valmistunut vesiväri Homer. Tässä kuvassa, jossa aallot rypistävät kalliohyllyn yli ja heittävät ruiskupilviä, taiteilija laski siniharmaa pesu taivaalle, antoi sen kuivua ja hiottua pigmenttipisteitä varovasti alla olevaan norsunluunväriseen paperiin, jolloin sumun ja sumun ulkonäkö kasvoi. Hionta, kaavinta ja vastaavat menetelmät olivat Homerin päivän englantilaisten vesivärien tiedossa, mutta niitä käytettiin harvoin Amerikassa. Tutkimalla käsikirjoja ja ehkä haastattelemalla englantilaisia ammattilaisia, Homer tasoitti tietä näille akvarellitekniikoille Yhdysvalloissa, joissa niitä käytetään edelleen.
Homer otti käyttöön veitsiterän väristääkseen väripisteen oppaan Rufus Wallace silmästä melonen kanootin Adirondacks Guide -oppaassa . Taiteilijan tarkkuusleikkaus, joka löydettiin mikroskooppisen analyysin avulla, asettaa hyvin sijoitetun kimalteen veneen miehen silmään heijastushetkellä.
Useiden muiden teosten analyysi osoittaa, että aika on muuttanut Homerin alkuperäisiä aikomuksia, aiheuttaen punaisen taivaan haalistumisen sellaisissa vesiväreissä kuin The Lone Boat, For Be Farmer's Boy ja North Woods Club, Adirondacks . Kummassakin Homer kosketti taivasta vaaleanpunaisella madder-pesulla punaisesta järvipigmentistä, joka lopulta katoaa. Homerin alkuperäisten ilmeen simuloimiseksi taideinstituutti on tuottanut digitaalisia rekonstruktioita verkkosivustolleen www.artic.edu/aic/research/homer.
"Emme suunnitelleet Homerin demystifiointia", sanoo projektin suunnitelleen taidemuseon kuraattori Martha Tedeschi. "Mutta olemme saaneet jonkinlaisen käsityksen siitä, kuinka tämä mestariteknikko saavutti sen, mitä teki akvarelleillaan - vaivattoman monimutkaisilla teoksillaan. Hän sai sen näyttämään helppolta, mutta nyt tiedämme, ettei se ollut."
