Esperanza Spalding, 28-vuotias basisti, säveltäjä ja vokalisti, hoitaa yleisönsä - monet heistä ovat maksaneet paljon rahaa etuoikeudesta. Chicagon City Winery -teatterissa, trendikkäässä ravintola- ja musiikkipaikassa, hän pitää mikrofonin lähellä ja valittaa: "Sssshh." Hänen virtuoosisella basso-soitollaan ja loistavasti sitovalla laulullaan yleisö oli kämmenellä ensimmäisellä puoliskolla. hänen näyttelystään. Mutta hänen bändinsä esittelevä laajennettu instrumentaaliväli on hämmentynyt puhumalla joukosta. ”Haluan kuulla heidät”, hän kertoo kuuntelijoilleen ja osoittaa kohti 12-kappaleista yhtyeensä.
Tästä tarinasta
[×] SULJE
Vuoden 2012 amerikkalainen kekseliäisyyspalkinnon voittaja historian ja musiikin välisestä yhteydestä
Video: Esperanza Spaldingin uusi Take on Jazz
[×] SULJE
Spalding esiintyy bassolla Valkoisen talon runouden, musiikin ja puhutun sanan illalla, 2009. (Gerald Herbert / AP Images) 
Esperanza Spalding on tuonut jazziin uutta elämää. (Ethan Hill) 
Spalding voitti vuoden 2011 parhaan uuden taiteilijan Grammy-palkinnon. (Michael Caulfield / WIREIMAGE) 
Spalding Lontoon legendaarisessa Koko-klubissa tänä vuonna. (C Brandon / Redferns kautta Getty Images) 
Kuvagalleria
Yleisöstä kuuluu hermostunut nauru. Lähelläni oleva nainen väittää väittämättä, että tämä on illallisklubi - mutta tekee sen vain kuiskaten. Koko hetki kestää enintään kymmenen sekuntia. Yleisö noudattaa heti, velvoittamalla esittäjät tarkkaavaisella hiljaisuudella.
Vuonna 2011 Spalding löysi itsensä lavalla ja miljoonilla televisioruuduilla keräämällä Grammy-palkinnon Paras uusi taiteilija -kategoriassa (ja lähettämällä hävinneen pop-teen-sensaation Justin Bieberin faneja hulluille Twitter-ranteille).
Hänen nuoruutensa ja kauneutensa sekä edistyksellinen muotinsa - hän hyväksyivät hänen Grammiansa hajotetussa sitruuna-sifonkimekossa ja hyvin tarkoituksellinen afro, joka oli sopeutettu pompadouriin - olivat myös kiistaton osa hänen vetoomuksensa. Village Voice -musiikkikriitikko Greg Tate kutsuu Spaldingia "seksikkäimmäksi ja parhaaksi tapaukseksi jazzille Wyntonin jälkeen".
Hänen viimeisin julkaisunsa Grammy-aikaan, Chamber Music Society, oli oikeastaan hänen kolmas albuminsa. Hän oli jo hämmästyttänyt kriitikkoja vuoden 2008 merkittävän levy-esityksensä Esperanzan kanssa, joka levytettiin 23-vuotiaana; se pysyi Billboard- jazzkartassa 62 viikkoa, saavuttaen korkeimman pisteen nro 3. Vuonna 2009 hän esiintyi kahdesti Valkoisessa talossa ja presidentti Obaman pyynnöstä seremoniassa, jolloin hänelle myönnettiin Nobelin rauhanpalkinto Oslossa sinä vuonna. "Halusin tarjota jotain tärkeää kulttuuristamme, musiikistamme", hän sanoo. ”Tuntui merkitykselliseltä soittamalla jazzia siellä.” (Hän lahjoitti pukeutuneen mekon Smithsonianin kansalliselle museolle.)
Spalding kehotti kiitosta tämän vuoden Radio Music Society -tapahtumasta, joka teloitettiin Los Angeles Times -musiikkikritiikin Chris Bartonin mukaan ”riistämättä varmuudella”. Uuden levyn kirjoitti jazzkriitikko Larry Blumenfeld Wall Street Journal -lehdessä, ”juhlii hienostunutta musikaalia. rakenteita, jotka ajavat saavutettavissa oleviin uriin. ”
Hänen teoksensa perustuu alkuperäisiin sävellyksiin ja taiteellisesti jazziin sovittuihin esityksiin, jotka sisältävät vaikutteita niin monipuolisesti kuin soul, brasilialainen pop, funk, nykyklassikko, blues ja hip-hop. Spaldingin äänikokoelmat vaihtelevat musiikille asetetusta William Blaken runosta "Pikku lentäminen", "Vapaan maan", joka perustuu Cornelius Dupreen vapauttamiseen, joka vapautettiin äskettäin vankilasta väärän tuomion jälkeen, ja "Radio Song", Paean serendipitous ilo löytää kappale kappaleen yli aaltojen.
Legendaarinen basisti Ron Carter, joka teki yhteistyötä Miles Davisin kanssa auttaen häntä siirtämään musiikin bopista viileään, sanoo Spaldingin olevan oikealla tiellä, hänellä on loistava ääni ja upea ääni. Pidän hänen sanoitustensa yhdistelmästä bassostaan saamansa äänen kanssa. En voi puhua ja soittaa samanaikaisesti, puhumattakaan laulamisesta, joten hän on askeleen edellä. ”Sähköbassisti Meshell Ndegeocello, joka tunnetaan omasta räppäämiskyvystään soittaessaan, on myös vaikuttunut Spaldingin lahjojen laajuudesta. . "Mikä tekee hänestä niin ilmiömäisen, että hän osaa puhua niin sujuvasti basson ja laulun kanssa."
Spalding näyttää olevan kehittänyt terveet suhteet hänen edelleen nousevan maineensa kanssa. Hän on usein kiertueen päätoimittaja, koska hän on tänä iltana Chicagossa, missä lavalla hän on säteilevä diaphanisessa norsunluunpukuissa. Neljän tuuman soittokelloilla hän vuorottelee soittamalla sähköbasso ja mammutti pystyssä basso. (Hänen verkkosivuillaan on kokoelma kokoelmaa, jonka suunnittelijat ovat suunnitelleet kestävän couture-tekniikan luomiseksi.) "Minusta tuntuu, että aina kun päädyn johonkin korkean profiilin paikkaan, kuten Oscarit tai Grammy-elokuvat, se on fluke", hän kertoi minulle aiemmin samana päivänä. . ”Minusta tuntuu, että olen jo siellä edustamassa aliedustettuja.” Vastauksena vastauksiin tyypillisiin punaisen maton kysymyksiin tapahtumissa siitä, kenellä hän oli pukeutunut, hän pyysi ystävää auttamaan häntä etsimään ympäristöystävällisiä suunnittelijoita. "Koska ihmiset puhuvat muotista, haluan heidän puhuvan myös siitä, että siellä on vaihtoehto sweatshopeille, synteettisille aineille ja myrkyllisille väriaineille."
Spalding on kuitenkin yhtä todennäköinen esiintymässä tuki-roolissa sellaisen henkilön kanssa kuin moni-instrumentalisti Joe Lovano. Hän on miettinyt paljon yhteistyösuorituksista. "Viihdeteollisuudessa on rennosta kulttuurimyyttiä, joka minimoi yhteistyön, korostaa solisteja ja tähtiä ja keskittyy yksilöihin", Spalding sanoo. ”En halua koskaan palvella tätä myyttiä kulttuurissamme. Koska väistämättä on ihmisiä, joita ei ole kirjoitettu historiaan; tiedätkö, opettajat, kaikki opettajat, joiden kanssa Bird [Charlie Parker] opiskeli? Bändejä, joiden kanssa hän aloitti ensin soittamisen? Eivätkö he ole yhtä olennaisia kuin hänen lahjansa? ”
Spalding pitää yhteistyötä eräänlaisena oppimislaboratoriona, jossa tutkitaan musiikillisia ideoita ja elämäfilosofiaa. ”Kun pelaan Terri Lyne Carringtonin, Geri Allenin tai jopa Prinssin kanssa, kyllä, se, mitä teemme musikaalisesti, on yksi osa sitä, mitä olemme yhdessä tehneet, mutta 95 prosenttia siitä ripustaa ja puhuu kaikesta ostamisesta alkaen talo harjoittelun johtamiseen. Opit niin paljon päivittäin sellaisista vuorovaikutuksista. ”Hän vaatii musiikin sisällä, jossa instrumentalistit kommunikoivat tällä hetkellä uusia ideoita, innovaatiot ovat edelleen osa suuremman ryhmän vaihtoa. ”Erityisesti improvisoinnin ympärillä kiertävässä musiikissa taikuutta ja kauneutta on se, että joka ilta tapahtuu jotain uutta ja erilaista. Koska kutsumme kysymykseen "Mitä teemme tänään?" "Mitä teemme nyt?"
Samalla Spalding myöntää, että myös henkilökohtainen luova prosessi tukee häntä. Kuinka ja milloin inspiraatio osuu? "Jotain uutta, melodinen idea tulee sinulle", hän sanoo. "Mietitkö:" Vau, mistä ne tulivat? "" Se on hetki, hän lisää, kun on tärkeää "lopettaa ja ottaa huomioon".
Hän ja hänen vanhempi veljensä kasvoivat äitinsä kanssa, yksinhuoltaja, Portlandissa, Oregonissa. Spalding pudotti hänen magneettikoulustaan 16-vuotiaana, koska lukion mukaan hän ei sanonut, että kyse ei ollut niinkään oppimisesta, vaan sosiaalisesta ohjelmoinnista, joka voi olla hauskaa, jos halutaan hallita koulun sosiaalisia kerroksia. Lopulta hän valmisti GED: n. Kun hän ei menettänyt itsensä kirjassa, hän osallistui vapaaehtoisesti ympäristönsuojelujärjestöihin tai kodittomiin turvakoteihin. "Sain sen äidiltäni, hän on tunnollinen henkilö", Spalding sanoo. "Hän ei pidä puhuvasta osasta, mutta tekevästä osasta, jota arvostan." Hänen bassoopettajansa tuolloin rohkaisi häntä osallistumaan stipendiin Portlandin osavaltion yliopistossa. Myöhemmin hän muutti maastohiihtoon Berklee College of Musiciin Bostoniin.
Hän näyttää edelleen löytävänsä kuka hän on lavalla pääkohteena. Parhaiden bluesinaisten perinteiden mukaan hän on mukava kertoa tarinoita kappaleiden alkusoittoina. Nämä keskusteluhetket auttavat todennäköisesti hänen yleisöään, joka voi taidot olla hyvin perehtynyt jazziin, liittyä musiikkiin. Spalding ja varalaulaja Chris Turner mainitsevat surmatun Florida-teini-ikäisen Trayvon Martinin, kun he esittelevät kappaleen ”Black Gold”, hänen meditaationsa afrikkalais-amerikkalaisten poikien toiveista ja peloista. Ennen "Vapaan maan" esittämistä hän viittaa Dupreeen, joka vangittiin vuosikymmenien ajan ennen DNA: n todisteiden selvittämistä. ”En ole vielä 30-vuotias, en voi kietoa päätäni ... 30 vuoden vankeuteen rikoksesta, jota en tehnyt.” Hän ilmoittaa, että osa hänen tavaroiden myynnistä lahjoitetaan Innocence-projektille., organisaatio, joka on sitoutunut vapauttamaan väärin tuomitut.
Se on musiikkia, josta Spalding ajattelee eniten. "Idea ilmoittaa itsestään ja näyttää siltä, että tutkimalla tätä ideaa löytyy jotain merkityksellistä", hän kertoo mielikuvitustavoista, jotka ovat hänen alkuperäisen materiaalin luomisen taustalla. "Se on prosessi, jossa istutaan päivien tai tuntien, kuukausien, joskus vuosien ajan ja yritetään saada tämä idea täyteen olemustilaansa."
Samalla tavalla hän toivoo työntävänsä jazzia tulevaisuuteen. "Etsin kauneimpia versioita ideoista, jotka saan, jättäen ikkunat auki vaikutteita jazzin ulkopuolella", Spalding sanoo. Viime kädessä hän lisää, että hän haluaa "luoda kutsun tutkia musiikkia suuremmalle poikkileikkaukselle kuuntelijoita".
