Saksalainen taiteilija Edgar Mrugalla oli uskomattoman tuottelias elämässään, kun hän oli maalannut yli 3500 kappaletta 65-vuotiaana. Ja vieläkään, mikään niistä ei ollut alkuperäinen teos. Mrugalla oli asiantuntija taiteilija, joka kopioi Rembrandtin, Picasson, Renoirin ja monien muiden mestarien teoksia. Hänen itsensä opetettu taito ansaitsi hänelle jopa kaksi vuotta vankeutta, ja se vapautettiin vain työskentelemällä viranomaisten kanssa paljastaakseen, mitkä teokset voivat olla väärennöksiä, myös hänen omat.
Vaikka mikään niistä ei ollut alkuperäinen, osa Mrugallan teoksista on nyt esillä museossa: Wienin taidemuseoiden museossa. Diane Grobe, vuonna 2005 avatun museon omistaja ja perustaja, antaa Mrugallalle avautumisen inspiraation. ”[Minua inspiroivat] hänen jännittävät tarinansa”, Grobe kertoi Smithsonian.comille sähköpostitse. ”Hän antoi [museolle] ensimmäiset väärentämisemme - [maalauksia kopioimalla] Rembrandt, Müller [ja] Picasso. Tämän tapaamisen jälkeen [etsimme] muita väärentäjiä, joilla on samanlainen jännittävä elämä, [mukaan lukien Thomas] Keating, [Eric] Hebborn [ja Han van] Meegeren, ja sitten aloimme kerätä heidän väärennöksiä. ”Nyt museo omistaa yli 80 taotun teoksen kokoelma.
Joitakin museon ainutlaatuisimmista esineistä kuuluu Groben mukaan joukko vääriä päiväkirjoja, joiden kirjoitti Konrad Kujau, joka väitti, että ne oli todella kirjoittanut Hitler; Christian Bernhard Roden tyylin väärentäminen, jonka mies myi antiikkiliikkeelle yrittäessään auttaa ystäviä Saksan demokraattisessa tasavallassa; ja väärennetty Matisse, jonka taiteilija tytär tunnisti ensin väärentämiseksi.
Yksi muista väärentäjistä, joiden työ on esillä museossa, Han van Meegeren, tuli tunnetuksi melkein yön yli. Kun hän oli lopettanut arkkitehtuurikoulun 1900-luvun alussa keskittyäkseen ensimmäiseen rakkautensa maalaamiseen, hän asui köyhyydessä maalaamassa ylemmän luokan kansalaisten muotokuvia. Mutta hän oli tyytymätön; hän halusi enemmän tunnustusta työstään. Joten hän muutti Etelä-Ranskaan vuonna 1932 ja työskenteli siellä kopioida hollantilaisen maalarin Johannes Vermeerin maalauksia. Hänestä tuli niin taitava taontatyönsä, että hän lopulta maalasi, mitä monet pitivät jonkin aikaa yhtenä Vermeerin parhaista teoksista: van Meegerenin maalaama väärennös, nimeltään "Emmaus", jonka hän myi Rotterdamin taidemuseolle. modernin vastineen 6 miljoonaa dollaria.
Mutta se oli toinen väärennös, joka lopulta ansaitsi van Meegerenin mainetta. Vuonna 1945 hänet pidätettiin; hän oli väärentänyt toisen Vermeerin ja myynyt sen toiselle komentajalle natsi Hermann Goeringille. Mutta kun sota oli nyt päättynyt, hän pelkäsi mahdollisia syytöksiä siitä, että hän oli työskennellyt natsien kanssa, joten hän tunnusti sen sijaan, että se valehteli maalausta, ja vääristi Emmausta ja monia muita. Vaikka hän todettiin syylliseksi, hän kuoli vuonna 1947, juuri ennen hänen vuodenvankisen rangaistuksensa oli tarkoitus alkaa.
Jokainen museossa esiintyvä väärentäjä oppi kaupan eri tavalla - joko koulutuksen, itseoppimisen tai yksinkertaisesti haluavansa oppia maalaamaan. Ja käytännössä kaikki heidät kiinni, saatettiin syytteeseen ja joskus tuomittiin vankilaan.
Museon kuraattorit pitävät suurta merkitystä oikeassa merkinnässä, kun taideteos on aito väärennös. Museon sisällä on kolmen tyyppisiä teoksia: kopioita, mikä tarkoittaa, että se on laillinen kopio olemassa olevasta taideteoksesta, mutta ei väitä, että se on alkuperäisen taiteilijan tekemää - ja tämän museon osalta alkuperäisen maalarit olisi pitänyt olla kuollut vähintään 70 vuotta; tavanomainen väärentäminen, joka on teos, joka on tehty tietyn maalarin tyyliin ja merkitty kyseisen taiteilijan nimellä; tai identtinen väärentäminen - kopio olemassa olevasta teoksesta, joka on merkitty alkuperäisen taiteilijan nimellä. Kaikkien näiden katsotaan olevan aitoja väärennöksiä.
Groben suosikki pala museossa on väärennetty Jean Puy -maalaus, jonka tekijä on väärennös Tom Keating. Maalauksen takana Keating omisti teoksen kuuluisalle taiteen asiantuntijalle Geraldine Normanille, joka vakuutti museolle, että teos on todella väärennös. Keating jätti pieniä vinkkejä teoksensa sisällöksi, nimityksistä, jotka hän kutsui aikapommeiksi, jotka lopulta antaisivat maalauksen väärennettynä - esimerkiksi ominaisten materiaalien käytön, tahallisten virheiden lisäämisen tai jopa kankaalle kirjoittamisen valkoisella lyijykynällä ennen maalaamista, jotta se näkyisi vain, jos pala olisi röntgenkuvaus. Museon Keatingin Puy-väärentämisessä on mukana yksi sellainen aikapommi - vaikka sen selvittämiseksi mikä se on, sinun täytyy käydä museossa ja etsiä itseäsi.
Teosten asettamisen lisäksi museo pyrkii myös levittämään tietoisuutta taidelaista väärennösten ja väärennösten suhteen. Pelkästään muun taiteilijan jäljittelevä teoksen tuotanto ei ole laitonta. Mutta kun tuote myydään alkuperäisen varjolla, se rikkoo lakia. Tässä mielessä koko taidemuseo kertoo jotain rikollista tarinaa, kroonistaen varastetun luovuuden ja henkisen omaisuuden maailmaa.
"Museo, joka sisältää kaikki rikokset, saa ihmiset kiinnostumaan taiteesta", Grobe sanoi. ”Se on hauska, mutta myös erittäin informatiivinen. Sallimme taiteen erilaisen tarkastelun. Ja koska museo tarjoaa tietoa nykyisestä taidemarkkinalaista, ehkäistämme ehkäistä uusia petoksia. "
Museon kokoelma kasvaa edelleen; omistajat ostavat aina uusia kappaleita.
