Voi olla Nico Muhly - 26-vuotias, erittäin lahjakas, muusikoiden ystävä ja kollega aina Björkistä Philip Glassiin asti ja nauttia yhä hänen musiikkansa ensimmäisen, täyden illan konsertin jälkivalossa, jonka on esittänyt vähintään yksi elokuussa toimielin kuin Carnegie Hall.
Asiaan liittyvä sisältö
- Nuoret innovoijat taiteiden ja tieteiden alalla
- Viimeinen sana
Elämä on makeaa ystävälliselle, poikamaiselta säveltäjälle, joka puhuu mailin minuutti ja näyttäisi ajattelevan paljon nopeammin. Kaikki muistuttavat häntä kaikesta muusta: hänen keskustelunsa ulottuu laajasti monille eri aloille - elokuviin, televisioon, kirjoihin ja musiikkiin Wienin myöhäisromantiikasta East Village post-punkiin - ja on vaikea olla kiinni hänen innokkuudestaan ja innostuneisuudestaan. .
"Olen joskus hermostunut siitä, että ihmiset pitävät musiikistani, koska he pitävät minusta", hän sanoo reippaalla lounaalla lähellä Pennsylvania Stationia New Yorkissa. "Ja tietysti olen onnellinen siitä, että minulla on ystäviä ja että he haluavat olla ympärilläni, mutta työni on pysyttävä yksinään tai muuten se ei kestä."
Älä huoli. Vuoteen 2004 mennessä New Yorkerin musiikkikriitikko Alex Ross oli kiinnittänyt Muhlyn "valmistautuneeksi suurelle uralle .... Jos Muhly yksinkertaisesti upottaisi monipuoliset musiikkikaunonsa partituuriin, hänellä olisi eklektinen sotku", Ross jatkoi. . "Sen sijaan hän antaa itsensä ohjata heitä, toisinaan melkein sublimaalisesti. Lyhyessä kappaleessa" So Speak ", jota Juilliard Symphony soitti äskettäin vuotuisessa opiskelijakonsertissaan, hän pyytää pelaajia olemaan" spastisia "ja" tahroittavia ". tietyt nuotit "ohittaa kapellimestari"; hän yrittää saada räikeää, epäklassista "ääntä. Mutta teos itsessään on karu ja juhlallinen tarkoituksella. Musiikki menee pois eräänlaiseksi karkeaksi ekstaasiksi .. .hieno tasapaino muinaisten ja nykyaikaisten moodien, mielen elämän ja kadun melun välillä. "
Sittemmin Muhly orkestroi osat Rachel Portmanin partituurista elokuvalle Manchurian ehdokas ; loi yhdeksän kappaleen jakson, joka perustuu Strunkin ja Whitein tyylin elementteihin (jotka saivat ensi-iltansa New Yorkin julkisessa kirjastossa); ja julkaisi CD-sävellykset kamariyhtyeelle, nimeltään Speaks Volumes . Hän työskentelee parhaillaan suurella teoksella American Ballet Theatrelle.
Muhly-musiikki saa inspiraatiota suurista englantilaisista renessanssin säveltäjistä William Byrdistä ja Orlando Gibbonsista rokereiden, kuten Prince, kokeellinen yhtye Antony ja Johnsons, kautta. On jo kauan aikaa, kun nuorten säveltäjien odotettiin olevan kiinnostuneita yksinomaan joko klassisesta musiikista tai popista, josta tulee edelleen shokki vanhemmalle sukupolvelle: kun kävin konservatoriossa 1970-luvun lopulla, ihailu jopa Brian Wilsonia tai Bobia kohtaan Tiedekunnan konservatiivisemmat jäsenet pitivät Dylania enemmän kuin vähän kyseenalaisena.
"Tällä ajattelutavalla ei ole vain merkitystä, mutta se ei ole edes ollut merkityksellistä sukupolveni säveltäjille", Muhly sanoo, makeammin kuin se lukee. "Ajatus siitä, että sinun on otettava puolue - et voi vastata esimerkiksi John Coriglianon ja Philip Glassin musiikkiin samanaikaisesti - ei vain koskaan esiintynyt minulle."
Vermontissa syntynyt ja Providencessa, Rhode Islandilla kasvanut Muhly aloitti säveltämisen keskiviikkona. Hän muutti New Yorkiin opiskelemaan Coriglianon ja Christopher Rousen johdolla Juilliardissa opiskellessaan kirjallisuutta Columbiassa. Sen lisäksi, että hän on oppinut mahdollisimman paljon menneisyyden musiikista ja muodostanut sopivasti eläviä mielipiteitä - Anton Webern, hän sanoo, on kuin "joku, joka tekee täydelliset pienet dioraamot oudolle museolle Vermontissa" - hän heitti itsensä elektroniikan opiskelu, taito, joka on palvellut häntä hyvin. Hänen "päivätyönsä" on MIDI-demojen (digitaalisten versioiden) luominen Glassin elokuvien partituureista - Muistiinpanot skandaalista, illuusionistista ja Roving Marsista - tarjoamalla musiikin lausuntatapa kauan ennen sen esittämistä kalliiden studioorkestereiden toimesta.
Muhly sanoo, että Carnegie Hall -konsertti oli "yhteenveto viimeisen viiden vuoden sävellyksestäni". New York Timesin yleisesti ottaen suotuisassa katsauksessa kriitikko Bernard Holland näytti edelleen olevansa hämmentynyt "valitse-valitse" -tavasta, jolla Muhly on koonnut oman esteettinsä historiallisesta jatkosta. "Hänen musiikilliset isänsä ja isoisänsä olivat saattaneet osallistua vallankumoukseen, mutta se, mitä kuulin perjantaina, ei ollut kapinaa mihinkään. Brahms? Kaksitoistaääninen musiikki? Se on kuin ikinä olisi olemassa."
Mutta Muhly on kiinnostuneempi vakuutuksesta kuin kapinasta.
"Olin tyytyväinen arvosteluun", hän sanoo. "Minusta tuntui hyvältä, että tämä oli joku, joka ei todellakaan reagoinut luonnollisesti siihen, mitä tein - ja että hänellä tuntui silti olevan aika hauskaa."
Tim Page voitti vuoden 1997 Pulitzer-palkinnon musiikkikriitikastaan Washington Postissa. Hän asuu Baltimoressa.
