Luulen, että voimme kaikki olla yhtä mieltä siitä, että taiteilijat perivät tyylit ja tekniikat edeltäjiltään. Loppujen lopuksi taiteilijat ovat tottuneet puhumaan "vaikutteistaan". Yleensä he voivat jousittaa sukupolviaan jäljittääkseen taiteelliset linjansa kuuluisista menneistä taiteilijoista nykypäivän työskentelevien samanhenkisten taiteilijoiden kouluihin.
Mutta mitä sanoisit, jos kaikki tämä taidemaailmassa leijuva perinnöllinen tieto verrattaisiin genomiin?
Tätä juuri liikekumppanit Carter Cleveland ja Sebastian Cwilich ovat tehneet Art.syn kanssa, uuden verkkosivuston kanssa, jonka duo aloitti juuri tällä viikolla. Sivusto on vaikuttava kirjasto, joka sisältää yli 17 000 kuvaa noin 3000 taiteilijan taidetta - kaikki toimittavat museot, galleriat, instituutiot ja yksityiset kokoelmat ympäri maailmaa. Aloittava yritys laskuttaa sivustoa kuvantaiteen Pandorana.
Jos et ole perehtynyt, Pandora on verkkosivusto, joka vie vierailijan mieltymyksen yksittäiseen muusikkoon tai kappaleeseen ja luo henkilökohtaisen radioaseman hänen maunsa mukaiseksi. Jos pidät Beatlesin ”Paperback Writer”, saatat pitää myös esimerkiksi The Rolling Stonesin “Ruby Tuesday” tai The Whon “En osaa selittää”.
Art.sy: n avulla vierailija voi kirjoittaa taiteilijan, taidetta, taiteellista liikettä tai mediaa hakupalkkiin ja sivusto tuottaa luettelon taiteilijoista ja teoksista, joiden on katsottu liittyvän jollain tavalla. ”On paljon ihmisiä, jotka saattavat tietää, kuka Warhol on, mutta heillä ei ole aavistustakaan kuka Ray Johnson on. Kyky luoda nämä yhteydet on mistä tässä on kysymys ”, Art.sy: n operatiivinen johtaja Cwilich sanoi äskettäin The Takeawayn segmentistä John Hockenberryn kanssa .
Täällä voit nähdä Andy Warholin "geenit" Art.sy: n mukaan. (Kuvakaappaus Art.syltä) Pyrkimys on todellinen yhteistyö tietokone tutkijoiden ja taidehistorioitsijoiden välillä. (Tämä on ilmeistä jopa Art.syn johdossa. Cleveland, Art.syn 25-vuotias toimitusjohtaja, on tietotekniikan insinööri, ja Cwilich on entinen Christie's Auction House -yrityksen johtaja.) Luoda verkkosivusto, joka voisi tuottaa taiteellisia suosituksia, Art.sy-tiimin oli ensin puututtava Art Genome -projektiin. Pohjimmiltaan monet taidehistorioitsijat ovat tunnistaneet 800 ja laskevan "geenin" tai ominaisuuden, jotka koskevat eri taideteoksia. Nämä geenit ovat sanoja, jotka kuvaavat käytettävää väliainetta, taiteellista tyyliä tai liikettä, konseptia (ts. Sotaa), sisältöä, tekniikoita ja maantieteellisiä alueita. Kaikki kuvat, jotka on merkitty tietyllä geenillä - esimerkiksi “amerikkalainen realismi” tai “eristäminen / vieraantuminen” - linkitetään sitten hakutekniikassa.
Tietyn taideteoksen osalta sivusto voi hakea muita teoksia, jotka ilmaisevat samanlaisia piirteitä. (Kuvakaappaus Art.syltä) Art Genome -projektin johtaja Matthew Israel selitti prosessia DataGotham-konferenssissa New Yorkin yliopistossa viime kuussa. Esimerkiksi Andy Warholin Marilyn Diptych -tapahtumassa hän sanoi, että teokseen osoitetut geenit saattavat sisältää “maalauksen”, “pop-taiteen”, “silkkipainan”, “korkean kontrastin”, “toistamisen”, “ruudukon”, “glamour” ja ”Yhdysvallat.” Kun tämä säätiö on paikallaan, Art.sy pystyy ottamaan taiteilijan, jonka on valinnut sivuston kävijä, ja luomaan sitten luettelon taiteilijoista, joilla on samanlaiset “geenit”. sivusto voi hakea myös muita yksittäisiä taideteoksia, jotka ilmaisevat samanlaisia piirteitä.
Israel esitteli esityksessään Art.syn olevan kuin "opettajia, jotka todella pystyvät luiskaamaan luennossa." Jotkut samankaltaisuudet, joita sivusto vetää taiteilijoiden välillä, ovat taiteen historioitsijoiden luonnollisesti tekemiä, kun taas toiset ovat tervetulleita yllätyksiä. . Takeaway- radiohaastattelussa Cleveland kertoi mielenkiintoisesta esimerkistä. Johannes Vermeerin tyttö ja helmi korvakorusta tekemänsä etsinnässä nosti esiin joitain todennäköisesti "sukulaisia" epäiltyjä - hollantilaisten ja flaamilaisten vanhojen mestareiden, kuten Rubensin ja Rembrandtin, maalauksia. Se kuvasi kuitenkin myös John Currinin nykyaikaisen teoksen Pillow, joka on samanlainen siinä mielessä, että se on myös lähikuva naisen kasvosta. "Tämä on vain todella mielenkiintoinen esimerkki yhteydestä, joka ylittää sekä maantieteellisen että ajan", Cleveland kertoi näyttelystä. "Minusta usein sellaiset yhteydet ovat tyydyttävimpiä."
Jotkut taiteilijat ovat sitä vastoin hämmentyneet siitä, kuka Art.sy pitää heidän "kaukaisia sukulaisiaan". Kesäkuussa TIME- lehti raportoi:
Toinen ongelma, jonka Art.sy kohtaa, on luokittelujärjestelmä, joka hieroa taiteilijoita väärään suuntaan. "En usko, että sillä, mitä teen, on mitään tekemistä Cindy Shermanin kanssa", sanoo brittiläinen taiteilija Jonathan Smith sen jälkeen, kun hänelle kerrottiin, että sivusto linkittää hänen työnsä hänen lavansa-valokuvausgeenin kautta. "Kuulostaa siltä, että jotain ohjelmoija voisi ajatella."
Ja muutama taidehistorioitsija on hiukan pois päältä tavasta, jolla sivustolla on eräänlainen koneellistettu taiteanalyysi. New York Timesin artikkeli aiemmasta viikosta kuuluu seuraavasti:
Robert Storr, Yalen yliopiston taidemuseon dekaani, epäilee. "Se riippuu niin paljon tiedosta, kuka tekee valinnan, mitkä kriteerit ovat ja mitkä ovat kulttuuriset oletukset näiden perusteiden takana", Mr. Storr, entinen maalauksen ja kuvanveiston kuraattori Nykytaiteen museossa, sanoi. Taiden ymmärtämisen suhteen hän lisäsi: "Olen varma, että se on pelkistävä."
Art.syn puolustuksessa Cwilich totesi Takeawaylla : ”Kaikki tämänkaltaiset harjoitukset on tehtävä suurella nöyryydellä ja tunnustamalla, että ne ovat hyvin subjektiivisia. Mutta tavoitteena ei ole vähentää taidetta vaan pikemminkin auttaa ihmisiä löytämään uusia asioita. ”
Yksi Art.sy: n kumppanilaitoksista, Smithsonian's Cooper-Hewitt, National Design Museum on lisännyt kuvia noin 1 600 sen esineestä. Monet tunnettujen taiteilijoiden piirustuksista ja tulosteista ovat saatavilla sivustolla. Manhattan-museo on erityisen kiitollinen tästä keinosta jakaa kokoelmansa yleisölle, koska se on suljettu kunnostamiseen vuoteen 2014 saakka.
Sebastian Chan, Cooper-Hewittin digitaalisen ja kehittyvän median johtaja, on ajanut sivua vauhdillaan. "Olemme etsineet, mitkä kuvat keksivät omia kuvia, ja yleensä tulokset ovat olleet hyviä", Chan sanoo sähköpostissa. "En usko, että Art.sy tarjoaa" tarkkaa hakua ", vaan tarjoaa" serendipity-moottorin ", joka parantaa käyttäjien mahdollisuuksia tutkia välttämättä tietämättä tarkalleen mitä he etsivät."
Auringonlasku Hudsonin laaksossa, kirjoittanut Frederic Edwin -kirkko. (Cooper-Hewittin kohteliaisuus, Kansallinen muotoilumuseo) Chan vertaa Art.sy: tä perinteiseen museokäyntiin. "Kun kävijät kävelevät museon ovella, he ovat siellä tutkimaan, eksymään onnellisina ja sukeltamaan töihin, joista he eivät tienneet kiinnostavansa", hän sanoo. "Tätä" onnellisen kadonneen "tunnetta on erittäin vaikea suunnitella perinteisissä museoiden verkkosivustoissa, jotka on mallinnettu kirjastonhoitajatyyliselle" haulle "ja suunnattu" tutkijoille "." Mutta Art.sy, Google Art Project ja jopa Cooper-Hewittin Alpha-kokoelma Online yrittää sitä.
Omissaan Art.sy-tutkimuksissa Chan havaitsi, että Thomas Moranin myrskyisällä säällä sijaitsevassa Grand Canyonissa, Arizonassa, Cooper-Hewittin kokoelmasta, on joitain samanlaisia värejä ja kuvioita kuin taiteilija Ed Ruschan teoksissa. Hän huomasi myös, että Frederic Edwin -kirkon auringonlaskua Hudsonin laaksossa voidaan verrata Waltersin taidemuseon, Indianapolisin taidemuseon ja Yalen brittiläisen taiteen keskuksen teoksiin.
"Art.sy tarjoaa meille mielenkiintoisen tilaisuuden nähdä, kuinka kokoelmamme kietoutuu muiden instituutioiden kokoelmiin", Chan sanoo.
