Musiikki on niin paljon osa mustaa Amerikkaa, se esiintyy kaikkialla laajassa uudessa Afrikkalaisen Amerikan historian ja kulttuurin kansallisessa museossa. Harriet Tubmanin vaatimattomasta henkien laulusta Sly Stonen allekirjoittamaan Fender Rhodes -näppäimistöön ja Public Enemy -puomin laatikkoon, joka auttaa sulkemaan 1900-luvun kulttuurihistorian, ei voida erottaa musiikin merkitystä käsillä olevasta historiasta.
Asiaan liittyvä sisältö
- Villi rock ja Roller Chuck Berry kuolevat
- New York City voi lopulta menettää kieltokauden tanssisääntönsä
- Muistetaan näyttelijä, urheilija ja johtaja Paul Robeson
- Kuinka Smithsonian-kuraattorit paketoivat 200 vuotta afroamerikkalaista kulttuuria yhdessä näyttelyssä?
- Historia tarttuu otsikoihin, mutta New Smithsonian -museon taidegallerian hiljainen viranomainen puhuu volyymejä
- Michael Jacksonin puvut osoittavat, miksi kukaan ei voi lyödä popin kuninkaa tyylin suhteen
- Jotta todella arvioisit Louis Armstrongin trumpettia, sinun täytyy soittaa se. Kysy vain Wynton Marsalis
- Katso George Clintonin P-Funkin äitilauta kokoonpanossaan sen museodebyyttiin
Mutta kun saapuu sisäänpääsyyn neljännen kerroksen ”Musical Crossroads” -näyttelyyn, jonka kutsuu Chuck Berryn Cadillacin kimalteleva punainen viimeistely, parlamentin ja Funkadelicin äitiysparin futuristinen fantasia ja Michael Jacksonin Victory Tour fedora, se on kuin pääsy omaan osallistavaan afroamerikkalaiseen musiikkihistoriaan.
Ja osallistava se on - näyttelyillä afrikkalaista musiikkia, jonka maahantuonti orjuutetaan tähän maahan, omistautuneella musiikilla, joka auttoi sitomaan mustia yhteisöjä kaikista kertoimista, evankeliumista, minstrel-musiikista, ragtimestä, jazzista, bluesista, rytmistä ja bluesista, rock 'n' rollista, hip-hop ja EDM. Kyllä, ja jotkut maan väritähdet myös.
Yksi Smithsonianin uusimman suuren museon avaamisen haasteista oli sen sisällön hankkiminen tyhjästä. Tosiaan, lähellä olevassa Yhdysvaltain historian kansallisessa museossa oli jo paljon esineitä Scott Joplinin nuotista Dizzy Gillespie'n B-litteään trumpettiin.
Vuoden 1973 Cadillac Eldorado -konverto ajettiin lavalle Chuck Berryn supertähti-kunnianosoituskonserttiin vuonna 1987 elokuvassa Hail! Hail! Rokki. (NMAAHC) Mutta oli tärkeää olla raivomatta muita museoita; nuo esineet olivat osa amerikkalaista tarinaa.
Musical Crossroads -kuraattorin Dwandalyn Reecen tehtävänä oli kerätä esineet, jotka täyttäisivät 6200 neliöjalkaa tilaa.
Muilla amerikkalaisilla musiikkimuseoilla oli merkittävä edistysaskel tärkeimmissä esineissä - Clevelandin Rock & Roll Hall of Fame -kokeilusta Experience Music -projektiin Seattlessa. Ja se ei ole puhumattakaan kaikista historiallisista esineistä kaikissa Hard Rock -kahviloissa ympäri maailmaa.
Yli 20 vuoden aikana uransa aloittamisesta Reece sanoo, että "koko musiikin käsite muistoesineinä on kukoistanut".
Silti Smithsonianin arvostuksessa oli jotakin, joka vakuutti monia lahjoittamaan vaalittuja ja pitkään pidettyjä perintöjuomia, joita ei aiemmin ollut nähty tai saatavana.
Yksi vaikuttavimmista asioista museossa on, että jäännökset, kuten Pikku Richardin näyttävä takki tai Chuck Berryn auto, lahjoitettiin suoraan taiteilijoilta itseltään. Toiset, kuten Bo Diddleyn allekirjoitus neliökitara ja sianlihahattu, annettiin heidän kartanonsa.
Pariisin Henri Selmerin valmistama Louis Armstrongin trumpetti on vain harvojen joukossa, joihin hänen nimensä on kirjoitettu. (NMAAHC) Jotkut perheet lahjoittivat esineitä, joita ei aiemmin tiedettu olevan lainkaan, kuten yhtye, jota kuuluisa oopperalaulaja Marian Anderson pukeutui laulaessaan Lincolnin muistomerkin portailla vuonna 1939. Historiallinen konsertti ennen yli 75 000 joukkoa ihmisiä ja miljoonia lisää radiosta oli järjestetty ensimmäisen lady Lady Eleanor Rooseveltin avulla sen jälkeen, kun Amerikan vallankumouksen tytöt kieltäytyivät antamasta Andersonin laulaa integroituneelle yleisölle sen perustuslaissa.
"Se on valtava tapahtuma Yhdysvaltojen historiassa ja musiikissa", Reece sanoo. Hänen asuinsä päivällä ”olisi ollut toivottava esine, jos olisin tiennyt sen olevan olemassa. Mutta en tiennyt sen olevan olemassa. ”
Tutkiessaan toista esinettä hän kuitenkin sanoo, että "olimme yhteydessä perheeseen ja he kertoivat meille, että heillä oli vielä asut ja he olivat valmiita lahjoittamaan sen museolle."
Upeasti kuin se on, kiiltävän punaisella 1973-Cadillac Eldorado -konvertoinnilla Musical Crossroads -sisäänkäynnillä ei ehkä tunnu olevan mitään tekemistä Chuck Berryn kanssa, paitsi yksinkertainen omistaminen. Hän aloitti uraauurtavan rock 'n' roll -mallin sekoittamalla maata ja R&B: tä kaksi vuosikymmentä aikaisemmin.
Michael Jacksonin allekirjoitus fedora, jota hän käytti vuoden 1984 kuuden kuukauden Victory-kiertueellaan. (NMAAHC) Mutta Reece sanoo, että "autolla on oma symboliikka".
Se ajettiin lavalle suurta supertähti-kunnianosoituskonserttia varten Berrylle, joka vangittiin vuoden 1987 elokuvassa Hail! Hail! Rock 'n' Roll .
"Se on enemmän kuin vain kiiltävä esine, joka seisoo museon keskustassa", hän sanoo. ”Se on myös symbolinen osa Chuck Berryn omaa tarinaa ja uraa, sidoksissa hänen parisuhteeseensa, kasvaa St. Louisissa, Missourissa ja jota ei saa mennä lapsena Fox-teatteriin rodunsa takia. Ja sitten sinulla on hetki, jolloin hän ajaa autoa lavan yli samassa teatterissa 40 vuotta myöhemmin. Kaikki sen edustama - afrikkalais-amerikkalaisen miehen, joka on yksi Amerikan suurimman viennin, Rock 'n' Roll -arkkitehtien, vapaudesta ja vapautumisesta ja saavutuksen tajasta. Mitä sanotaan musiikista siitä näkökulmasta. Missä musiikki toimii vapautumisen, mielenosoituksen ja yksilöllisyyden välineenä amerikkalaisessa kulttuurissa ja afroamerikkalaisessa kulttuurissa. "
Chuck Berry -kitara, josta hän on saanut nimensä “Maybellene”, on myös osa näyttöä - yksi yli kymmenestä näyttelyssä olevasta kitarasta.
Mutta on myös muita yksittäisiin taiteilijoihin sidottuja esineitä, jotka auttoivat määrittelemään paikkansa musiikissa ja amerikkalaisessa mielikuvituksessa - Curtis Mayfieldin lankarengaslasista Slick Rickin okulaariin; James Brownin niemestä (ja signeerattujen kengien kanssa) tähtimuotoiseen kitaraan ja Bootsy Collinsin asuun. Ja siellä on pieniä hanakenkiä, joita kerran on käyttänyt 3-vuotias Sammy Davis Jr.
Kukaan ei tiedä, mikä tietty esine tarjoaa tämän välittömän yhteyden edustajaan, jota se edustaa, mutta siitä voi tulla esineitä, niin suuria kuin pieniäkin - Lena Hornen hienostuneesta pukeutumispakkauksesta bluesman Josh Whitein ainutlaatuiseen metallisiin savukkeensytyttimeen.
Vuonna 1946 Louis Armstrongin soittama Selmer-trumpetti edustaa tuota jazzia; Miles Davisin perintöä leimaa tyylikäs takki, jota hän käytti 1960-luvulla. Ella Fitzgeraldin upea mekko ja MC Hammerin laskuvarjohousut ovat myös lasin alla (ikään kuin sanottaisiin: "Ei voi koskettaa tätä").
Yksi yhtye suorittaa kaksinkertaisen velvollisuuden - Lady Sings the Blues -puku kehottaa mieleen molemmat sitä käyttäneen laulajan Diana Rossin ja hänen kuvaamansa hahmon Billie Holidayin, jota muuten edustaa 1953: n 10-tuumaisen studion ylisuuri asetaatti. -albumi, ”Ilta Billie-loman kanssa”.
Matkan varrella edustajia on taiteilijoista, jotka ovat todennäköisesti tuntemattomia laajalle yleisölle, 1800-luvun säveltäjä Francis Johnsonista varhaiseen ihmeeseen Blind Tom Wiggins (jonka huilu on esillä). Vierailijat oppivat sekä ”pyhästä” teräskitaristista Felton Williamsista ja 70-luvun alkupuolella Detroitin punkbändistä Death.
Jotkut taiteilijat saattavat tuntua muuttuneilta. Sam Cooke edustaa sopimuksen allekirjoituksella; Jermainen puku Jackson 5 (yhdessä Detroitia edustavan muusikon Garyn kanssa Indianassa), Janet Jackson ”Control” -kasetin kanssa. Frankie Beverlyn lippis on siellä, mutta Al Greenistä ei näytä olevan mitään.
Satoja albumeita on esillä levykaupan flip-muodossa, mutta kannet kiinnitetään kestäviin materiaaleihin ja kiinnitetään laatikoihinsa kestämään kävijöiden odotettua murskausta. "Me emme halunneet albumin kansia kaikkialla lattialla tai heittää niitä ympäri", Reece sanoo.
Yksi alue antaa vierailijoille viettää aikaa istuakseen tuottajan tai insinöörin istuimella kappaleen luomiseen. Toinen interaktiivinen alue näyttää kappaleiden suhteet alueisiin ja muihin genreihin.
Kun häntä pyydetään paljastamaan suosikkikohteensa, Reece ei voi sivuuttaa kolmionmuotoista parlamentin / Funkadelicin äitiyttä. "Minusta resonaisevin asia ei ole vain se, että George Clinton lahjoitti sen, vaan se oli julkinen reaktio hankintaan", hän sanoo. "Jostain syystä se kosketti ihmisten positiivista hermoa, kun ihmiset näkivät Smithsonianin paikkansa kiinnostuksensa historiasta."
Joskus ihmiset ajattelevat kansallismuseota eliitiksi ja tavallisten ihmisten lisäksi, Reece sanoo. "Mutta tämä resonoi ihmisten kanssa", hän sanoo. "Ja olen siitä niin ylpeä."
Avajaisnäyttely Musical Crossroads on esillä Afrikan Amerikan historian ja kulttuurin kansallismuseossa. Kaikki ilmaiset ajoitetut pääsyliput museon vierailuun on jaettu tällä hetkellä joulukuun ajan. Lisenssit vuodelle 2017 ovat saatavana maanantaina 3. lokakuuta kello 9 alkaen. Museossa tarjotaan päivittäin rajoitettu määrä samana päivänä ajoitettuja pääsylippoja, jotka jaetaan ensin tullutta palvellaan ensin -periaatteella alkaen klo 9.15.
