Entisessä elämässään mainostaideohjaajana havaitsin, kuinka paljon työtä menee siihen, että ruoka näyttäisi elokuvasta herkullista. Kuvataidettavat taiteilijat, jotka kuvaavat ruokaa aiheenaan, kiinnittävät aivan yhtä paljon ajattelua ja vaivaa siihen, kuinka heidän kuvansa näyttävät kuin kaupalliset valokuvaajat, mutta usein eri tavoitteilla kuin tekevät katsojan suusta vettä.
Elintarvikkeisiin liittyvien valokuvien näyttely nimeltään In Focus: Tasteful Pictures Los Angelesin Getty-keskuksessa (jossa kävin tällä viikolla) osoittaa, kuinka monipuoliset nuo päämäärät ovat olleet median historian aikana. Museon kokoelmasta poistetut 20 kuvaa muodostavat makuvalikon valokuvauslähestymistapoja yhdelle taidehistorian suosikkiaiheista.
Näyttelyn varhaisimmat ruokavalokuvat tehtiin 1800-luvun alkupuolella, ja niihin vaikutti voimakkaasti asetelmamaalaus, runsaalla näytöllä tuoreita hedelmiä tai metsästyksen pilauksia. Gettyn valokuvien kuraattori Virginia Heckert huomautti, että karvaisen villisian näky ei ehkä ole houkutteleva monille nykyajan syöjille, jotka odottavat, että niiden liha saadaan tunnistamatta, kun se saavuttaa niiden lautaset. Mutta silloin, kun Adolphe Braun valokuvasi metsästysalueen asetelmaa, noin vuonna 1880 kuva olisi ollut edustava houkuttelevan lupauksen tulevasta juhlasta (ja "nenästä häntä keittiön" nykypäivän kannattajat todennäköisesti suostuisivat).
Tämän ajanjakson asetelmakuvien suoraviivaiset koostumukset heijastivat sitä, kuinka valokuvausta tehtiin lapsenkengissä, iso kamera kameralla jalustalla, pitkällä valotuksella. Kaikki tämä muuttui Heckertin mukaan, kun valokuvaus siirtyi suurikokoisista käsikameroista 1920- ja 30-luvuilla. Taiteilijat vapautettiin yhtäkkiä osoittamaan linssinsä ylös, alas tai kallistaa kulmaan. Tämän ajanjakson modernistiset valokuvat käsittelivät ruokaa abstraktisti, siirtyen usein lähikuviin. "Muodollisia ominaisuuksia painotetaan", Heckert sanoi. "Luulet vähemmän siitä, mikä on kuin muotoja ja varjoja." Edward Westonin banaaneissa (1930) mustelmatut banaanit on järjestetty kaikuakseen sen korin kudosta, jossa he ovat. Edward Quigleyn vuonna 1935 sijaitsevissa herneissä Pod: ssa pienentävä vihannes on. laajentuneena monumentaalikokoiseksi, "lujittaen heidän olemuksensa tai" hernettä ", Heckert sanoi.
1900-luvun dokumenttikuvauksessa ruoka oli vain yksi elämän osa-alueista, joka antoi käsityksen dokumentoitavista ihmisistä ja paikoista. Weegee (Arthur Fellig) tunnettiin kroonistavan New Yorkin kadujen myöhäisillan liikkeitä, mukaan lukien sen rikokset, mutta hän vangitsi toisinaan enemmän hellävaraisia kohtauksia, kuten Max bagelimies, joka kantoi tuotteitaan pimeässä varhain aamulla.
Walker Evansin vuoden 1929 kuva hedelmä- ja vihanneskärrystä kuvaa elämäntavan, jonka pian korvaavat supermarketit. Elämäntapa, joka korvasi sen, ilmenee William Egglestonin Memphisissä (1971), lähikuva pakastimesta, joka tarvitsee sulatusta ja joka on täytetty keinotekoisesti maustetuilla valmisruoilla: nykyaikainen muotokuva jalostetuissa aterioissa.
Näyttelyn nykytaiteilijoiden joukossa on Martin Parr, jonka British Food -sarja käyttää kimaltelevaa valaistusta ja halpoja kehyksiä vähemmän kuin ruokahalua herättävissä esimerkeissä maansa monenlaisesta malignista ruuasta, mukaan lukien sipulit herneet ja pakatut leivonnaiset, joiden jäätä on murskattu sellofaanikääreen.
Taryn Simon kertoo parrista pahoinpitelyn kanssa kuvansa salakuljetushuoneesta John F. Kennedyn lentokentällä New Yorkissa. Siellä hedelmät ja muut ruokia, mukaan lukien sian pää, mäntyvät polttamista odottavissa pöydissä.
Näyttelyn suurin ja uusin lähestymistapa aiheeseen on Floris Neusussin vuoden 1983 ehtoollinen Robert Heineckenille, pöydän kokoinen valokuva. Fotogrammi on kuva, joka on luotu asettamalla esineitä suoraan valokuvapaperille ja altistamalla ne sitten valolle. Tässä tapauksessa paperi asetettiin pöydälle, joka asetettiin illallista varten, joka pidettiin pimeässä huoneessa, jossa oli vain punainen turvavalo. Aterian alussa ja lopussa tehtiin kaksi valotusta, niin että varjoisia kuvia ruokia, vieraiden käsiä, viinipulloja ja lasit ilmestyvät. Heckert kertoi, että pala dokumentoi ruokailijoiden esityksen kuvaten, mikä voi olla vahvin assosiointimme ruokaan, yhteinen juhla.
In Focus: Maukkaita kuvia jatkuu 22. elokuuta.
