Hienovaraisesti maalattu korealainen viinilaatta, 1200-luvun lopulta. Massiivinen marmorinen kiinalainen hautausmaa, joka on alun perin kaiverrettu noin 550 jKr. Koristeellisesti sisustettu simpukkamuotoinen hopealaatikko, joka oli kiinalaisen kotitalouden aarre seitsemännellä vuosisadalla. Näiden aarteiden ja monien muiden aarteiden välityksellä kaksi uutta näyttelyä Freer Galleryssä jäljittää taideteosten kehitystä Aasiassa vuosisatojen ajan.
"Nosturit ja pilvet: Korean taidemuseo taidetta" sisältää joukon 11. - 16. vuosisatojen kivitavaroita, jotka kuvaavat yhtä korealaisen taiteen pääominaisuuksista aikakaudella: sisääntulotekniikkaa, joka tunnetaan koreaksi nimellä sanggam . " Sanggam oli yksi Korean suurista panoksista maailmanlaajuisiin keraamisen koristeidean ideoihin", sanoo näyttelyn kuratoinut Louise Allison Cort.
Tekniikka oli täysin uusi tapa keraamisen taiteen koristamiseen, jota käytetään tyypillisesti ruokailuvälineissä ja juhlallisissa astioissa. "Inlay sisältää veistämisen suunnittelun pehmeään savea heti, kun astia on muodostettu, ja sitten pienellä harjalla käyttäen nestemäistä materiaalia urien täyttämiseen", Cort sanoo. Näyttelyssä sisustuskoristeet näyttävät hehkuvan syvältä. Sen sijaan, että ne näkyisivät pintakoristeina, vuosisatojen vanhat monimutkaiset mallit ovat teräviä, ikään kuin ne olisi luotu eilen.
Kundika-vesipullo, jossa on upotetut vesimaisemakuviot, Goryeo-perod, 12. vuosisadan lopulla - 13. vuosisadan alkupuolella. Kuva: Freer and Sackler Galleries
Näyttelyssä on erilaisia kannuja, kulhoja, lautasia ja koriste-esineitä, jotka osoittavat monia erilaisia koriste-aiheita. Esillä oleva esine on tyylikkäästi muotoiltu vesipullo, joka tunnetaan nimellä kundika. "Se on täydellinen esimerkki siitä, kuinka lasite yhdistetään sisustusväriin maiseman luomiseksi aluksen pinnalle", Cort sanoo. "Näet siellä luodun pienen maailman: vettä, ankkoja, kasveja, ruokoa ja lootusia."
Viereisessä galleriassa näyttely ”Silk Road Luxuries from China” tarkastelee ylellisyystavaroiden ja taiteellisten konseptien vaihtoa, joka kulki “Silk Roadilla”, kauppareitillä, joka yhdisti Kiinan Keski-Aasiaan Tangin-dynastian aikana (618- 907 AD). Aikana vakaus ja vauraus herättivät kiinnostusta ulkomaisiin kulttuureihin ja makuihin Keski-Aasiassa, mikä johti taiteellisten tyylien sulautumiseen.
Kiinaan kaivettiin näyttelyn keskellä olevaa hopeakulhoa, mutta kirjoitusten perusteella tutkijat uskovat sen alun perin valmistaneen sogdialaisia, jotka asuivat nykyisessä Uzbekistanissa tai Kazakstanissa. "Tällaisten esineiden esiintyminen Kiinassa olisi ollut maata purkavaa, vallankumouksellista", sanoo näyttelyn kuraattori J. Keith Wilson. "Koska pronssi oli tuolloin valittavana välineenä."
Pian tämänkaltaisten esineiden saapuminen kuitenkin aiheutti muutoksen kiinalaisessa maussa, kun ne käyttivät kultaa ja hopeaa. ”Kaiken tuonnin sijaan he oppivat tekniikat ja käyttivät niitä omalla tavallaan”, Wilson sanoo. Valikoima huolella suunniteltuja hopealaatikoita ja kulhoja osoittaa ulkomaisten tekniikoiden yhdistelmän perinteisten kiinalaisten aiheiden kanssa.
Näyttelyssä on myös merkittävä esine, joka havainnollistaa käänteistä: kiinalaisten kulttuurikäytäntöjen mukauttaminen Sogdian kansojen Kiinassa. Suuri marmorilaatta, jonka museon perustaja Charles Lang Freer osti New Yorkista vuonna 1915, oli jo kauan ollut mysteeri. "Kun hän osti sen, oli epäselvää, mikä se oli", Wilson sanoo.
Mutta sovittaessaan muissa museoissa esiintyviä kappaleita asiantuntijat toteuttivat sen tehtävän: huolimatta Sogdian malleista, elementit sopivat todellakin yhteen muodostamaan suuren hautajaissohvan, alustan, jota käytetään arkun alla perinteisessä kiinalaisessa hautauksessa. "Se yhdistää buddhalaisia elementtejä alaosassa näihin muihin kuin kiinalaisiin muusikoihin ja tanssijoihin", Wilson sanoo.
Korvaamaton esineitä valaisee kulttuurivoimia, jotka auttoivat muotoilemaan klassisen Aasian taiteen suuntauksia ajan myötä. "Tämä ei ole vain kiinalainen tarina", Wilson sanoo. "Se on isompi, kansainvälinen tarina."
"Nosturit ja pilvet: Korean taidemuseo taidetta" ja "Kiinan silkkitieluulet" ovat näytöllä toistaiseksi Freer-galleriassa.
