Selatessasi kansallista muotokuvagalleriaa tässä kuussa, kävijät saattavat aluksi ajatella, että museon seinät ovat rikoksissa. Mutta käytävien peittävät nelijalkaiset graffiti-seinämaalaukset ovat tosiasiallisesti osa "Tunnista! Hip Hop ja nykyajan muotokuvia", joka merkitsee Smithsonianin ensimmäistä maanalaisen katutaiteen toimeksiantoa - jota pidetään edelleen yleisesti vandalismina. "Emme kunnioita laitonta toimintaa, mutta tunnustamme tämän katuperinteen suuremman vaikutuksen nykytaiteeseen", sanoo Frank H. Goodyear III, yksi näyttelyn kuraattoreista.
Asiaan liittyvä sisältö
- KUVAT: Mitä tapahtuu, kun kapinallisella käännetään graffititaide ylösalaisin
- Lasin luonne
Suunnitellessaan näyttelyä, jossa on valokuvausta, maalauksia ja videoita, joihin vaikuttaa hip-hop, kuraattorit näkivät karu käytävän tilaisuutena esitellä yhtä hip-hop-kulttuurin tyypillisimmistä niiteistä: graffitinkirjoitusta. Koska museon virkamiehet epäilivät taiteilijoita suihkuttamasta maalia suoraan gallerian seinille, teokset toteuttivat sen sijaan kaksi paikallista taiteilijaa, Tim "Con" Conlon, 33, Washington DC: stä, ja Dave "Arek" Hupp, 34, kotoisin Baltimore, joka on molemmat ollut maalaamassa (tai "merkinnyt") junia ja siltoja nuoruudestaan asti. He ylpeilevät varsin katugraffitien portfoliosta tai siitä, mitä Goodyear kutsuu eufemistisesti heidän "ei-valmistetuiksi teoksiksi". Hupp arvioi, että huipussaan hän merkitsi noin 400 tavarajunaa vuodessa, ja Conlonin allekirjoituskappaleet, joista monissa on TV: n "Simpsons" -hahmot, ovat nähtävissä ympäri maata. Itse asiassa heidän kadutaide on mennyt kaupalliseksi, ja Coca-Colan ja Delta Airlinesin kaltaiset yritykset rekrytoivat heitä mainoskampanjoihin, joiden tavoitteena on kohdistaa nuorten väestöryhmää. Jopa Maisto International -yrityksellä, joka oli valettu leluyhtiö, oli kaksi taiteilijaa merkitsemässä mallijunat viime vuonna. "Ihmiset, jotka ajattelevat sen olevan vain ilkivaltaa, ovat hämmästyneitä nähdessään, mitä voimme tehdä ruiskumaalilla", Hupp sanoo.
Tämä on kummankin taiteilijan ensimmäinen suuri galleriateos. Neljä paneelia, jotka valmistuivat viime kesänä, kuvaavat graffitien perinteistä tyyliä juuristaan 1970-luvun New Yorkin kaupungissa, kun vääristyneet kirjeet ja kirkkaat värit hallitsivat. Metrovaunu on taustana yhdelle seinämaalauksesta ja muille kolmelle pop-tyylillä, joissa on tyylitellyt kirjaimet, jotka muodostavat sanat "Con", "Arek" ja "Tunnista".
Yleisön näkemys graffitista on edennyt kaukana siitä lähtien, kun New York Cityn entinen pormestari Ed Koch ehdotti graffititaiteilijoiden torjumista vapauttamalla susia metrovarastoalueille. 1980-luvulta alkaen spraymaalaukset muuttivat suuriin gallerioihin. Brooklyn-museossa oli näytteillä 20 laajamittaista graffitimaalausta vuonna 2006. Mutta työn esittely Smithsonian-museossa on "tärkeä askel", sanoo Broumlyn-museon näyttelyiden avustava kuraattori Tumelo Mosaka. "Se on tunnustus, että kulttuurinen ilmaisu voi esiintyä perinteisten kaanonien ulkopuolella." Goodyear selittää, että graffitien vaikutus nykytaiteeseen oikeuttaa sen esittämisen. Viimeisen 30 vuoden ajan nykytaiteilijat, kuten kalifornialainen seinämaalari Brett Cook ja Brooklyn-pohjainen maalari Shinique Smith, ovat käyttäneet sitä, mitä Goodyear kutsuu "hip-hop-esteettiseksi", jossa he lainaavat eloisat värit, paksut ääriviivat ja käännetyn kirjeen. muotoilut katutaiteen ja kääntää sen kankaalle.
Lisäksi jatko-opiskelija ja näyttelyvierailun kuraattori Jobyl Boone selittää, että graffiti-tunnisteet toimivat omakuvina. "Haluamme esitellä käsityksen, että yksilöllisyys ja muotokuva eivät ehkä ole jonkun kasvot tai vartalo", hän sanoo. Conlon on samaa mieltä: "Graffiti perustuu nimen valintaan ja sen tekemiseen mahdollisimman monipuoliseksi."
