Johann Sebastian Bachin musiikki voi olla ajatonta, mutta Universal Music Groupin leimojen Deutsche Grammaphon ja Decca esittämä hiljaisuus ehdottaa, että edes barokin aikakauden suurimmaksi säveltäjäksi pidetyn miehen sävellykset eivät ole immuuneja nykypäivän murtautuneelle elämännopeudelle.
Kuten Amy X. Wang raportoi Rolling Stonelle, tutkijat havaitsivat, että Bachin kuuluisan kaksoisviulukonserton esitykset - vilkas kolmiosainen sävellys, joka löytää kaksi viulistisolistia työskentelemään sopusoinnussa kutomiseen New Yorkin filharmonisen ohjelman sanoin, ” maaginen kuvakudos, joka koostuu rintamielisyyden, eroamisen ja arkuuden kierteistä ”- on todella kiihtynyt jopa 30 prosenttia viimeisen 50 vuoden aikana.
Ryhmä tarkasteli kolmea äänitystä: isän ja pojan duon Davidin ja Igor Oistrakhin 1961 esittämä esitys, joka kelloutuu 17 minuutissa ja 15 sekunnissa; Arthur Grumiauxin ja Herman Krebbersin vuonna 1978 suorittama luovutus, joka kestää 15 minuuttia ja 42 sekuntia; sekä Nemanja Radulovićin ja Tijana Miloševićin vuoden 2016 nauhoituksen, joka päättyy vain 12 minuutissa ja 34 sekunnissa. Pieni tutkimus osoittaa, että nykyaikaiset äänitykset ovat kiihtyneet noin minuutti vuosikymmenellä.
Kuten brittiläinen musiikkitutkija Nicholas Kenyon selittää teoksen liitteenä olevassa lausunnossa, nykyaikaisten Bach-esitysten nopeutunut nopeus saattaa johtaa siihen, että etusija muuttuu "melko painavasta konserttityylistä", joka oli suosittu vuosikymmenien ajan ennen "jotain, joka on kevyempi, ilmava ja joustava."
Vuonna 2003 säveltäjä ja kirjailija Jan Swafford kiinnitti huomiota tähän ilmiöön Slatessa . Swaffordin mukaan ”Joskus tekstuurit ohensivat niin, että niistä tuli anoreksisia, kuten johtimien kohdalla, jotka alkoivat tehdä suuria Bach-kuoroteoksia yhden laulajan kanssa jokaisesta osasta.” Hän kirjoitti kuitenkin: ”Selvemmät ääripäät ... liittyvät tempoon. . Kellon viimeiset 40 vuotta ja löydät lyönti kiihkeästi. Tieteelliset rationalisoinnit ovat nykyään hienostuneempia, mutta jotenkin ne, joita ne aina lisäävät, ovat: Et voi olla tarpeeksi laiha tai riittävän nopea. ”
Uusi etsintä Bachin tempoon toteutettiin yhdessä Bach 333: n julkaisemisen kanssa, joka on kattava laatikkosarja, joka on suunniteltu pitämään säveltäjän 333. syntymäpäivää, joka tarkkailtiin 21. maaliskuuta.
Vaikka Universal Music Group -tiimi ei ollut syventynyt muiden klassisten säveltäjien työhön, Classic FM : n Maddy Shaw Roberts toteaa, että teos perustuu vuoden 2017 tutkimukseen, joka julkaistiin Musicae Scientiaessa. Ohion osavaltion yliopiston Hubert Léveillé Gauvinin johtama tutkimus osoitti, että vuosina 1986-2015 julkaistujen kymmenen parhaan osuman esittely laski keskimäärin yli 20 sekunnista 1980-luvun puolivälissä vain viiteen sekunniin tänään. Kappaleiden tempo näytti myös nousevan selvästi vuosikymmenien aikana.
Tutkimuksen julkaisuhetkellä Léveillé Gauvin ehdotti, että nykypäivän huomiontalous laukaisi vauhdin muutoksen.
"Se on heikoin selviytyminen", hän sanoi lausunnossaan. "Laulut, jotka onnistuvat tarttumaan ja ylläpitämään kuuntelijoiden huomion, soitetaan ja muut hyppäävät. Aina on toinen kappale."
Mutta kuten kaikki, ota nopea tempo -musiikki tiukasti suolalla. Elias Leight tutki erillisessä 2017 Rolling Stone -teoksessa, miksi ”hidas tempo otti käskynsä” valtavirran popmusiikkiin viime vuosina, huomauttaen lopulta, että jotkut taiteilijat käyttivät hitaampaa tempoa erottuakseen. Bonnie McKee, lauluntekijä, joka on kirjoittanut useita nro 1 osumia, spekuloi Leightin haastattelussa, että maan kireä sosiaalipoliittinen ilmasto voi olla tekijä yleisön uudenlaiseen halukkuuteen hidastuneiden kappaleiden suhteen. "Ihmiset eivät oikeastaan tunne oikein hyppäämällä ylös ja alas ja räjäyttämällä juuri tällä sekunnilla", McKee sanoi.
