1970-luvun Detroitissa Aretha Franklinin mestariteos Amazing Grace, kaikkien aikojen myydyin evankeliumialbumi, oli elämäni taustamusiikki kaikelle talonpuhdistuksesta kotitehtäviin. Joten en olisi voinut olla enemmän innoissaan osallistumisesta DOC NYC -festivaaliin viime marraskuussa ja olla ensimmäisten joukossa nähden uuden elokuvan Amazing Grace, joka kuvaa kahden päivän live-nauhoitusistuntoa New Temple Missionary Baptist -kirkossa Los Angeles tammikuussa 1972. Elokuva näytteltiin viime viikolla yksinoikeudella yhden viikon ajan. Los Angelesissa ja New Yorkissa, mutta onneksi jakelija Neon suunnittelee muita näyttelytapahtumia vuonna 2019.
Asiaan liittyvä sisältö
- Miksi tämä Aretha Franklinin dokumentti sai 46 vuotta saamaan sen teattereihin
Vuonna 1972 Aretha Franklin oli musiikkimaailman kärjessä. Hän oli levyttänyt yli tusina kultalevyä, yli 20 albumia ja voittanut viisi grammaa. Maailma oli kokenut hämmästyttävän äänensä klassikoissa, kuten “Kunnioitus”, “Espanjalainen Harlem”, “Silta yli ongelmaisen veden” ja “Ketju typerys.” Hänet tunnettiin jo nimellä “sielun kuningatar”.
Mutta vuoden 1972 alussa hän palasi juurilleen ja päätti tallentaa elävän evankeliumialbumin laulamalla kappaleita, jotka hän varttui esiintyessään isänsä uudessa Bethel Baptist -kirkossa Detroitissa ja perhehuoneessa pienestä lapsestaan lähtien.
Bernice Johnson Reagon, kansainvälisesti arvostetun yhtyeen Sweet Honey in the Rock perustaja ja kuraattori emerita Smithsonianin Amerikan historian kansallismuseossa, on dokumentoinut pyhän musiikin perustavanlaatuisen roolin afrikkalais-amerikkalaisen musiikillisen ilmaisun ja suositun musiikin kehittämisessä. Itse Reagon kokenut impulssin tutkia musiikillisia ja kulttuurisia juurtensa ymmärtääkseen omaa taustaansa taiteilijana ja tutkijana.
Vuonna 1965 Reagon kirjoitti: "Esi-vanhempani kääreivät historiani huolellisesti kirkon kappaleisiin, työkenttiin ja bluesiin. Tämän löydön jälkeen olen yrittänyt löytää itseni käyttämällä ensimmäistä musiikki, jota olen koskaan tuntenut perustana totuuden etsinnälleni. ”Tämä itsensä etsiminen vaikuttaa ilmeiseltä 29-vuotiaan Franklinin ilmaisussa rakeissa materiaaleissa - kadonneen aarteen 47 vuodeksi.
Tulos siitä, että Franklin palasi evankeliumiin, oli tuolloin legendaarinen. Esiintyvät rehtori James Clevelandin, upean kuoron, Arethan studiobändin (Bernard "Pretty" Purdie rummut, kitaristi Cornell Dupree ja basisti Chuck Rainey) kanssa ja live-yleisön edessä, johon kuuluivat Mick Jagger ja Charlie Watts. Los Angeles viimeisteli albumin Rolling Stonesille, Franklinin nauhoitusistunto tuotti kahden albumin, kaksinkertaisen platinaa, Grammy-voittajan turnauksen.
Kirkossa työskenteli myös Akatemian palkittu ohjaaja Sydney Pollack, joka kuvaa elokuvan tallennusistunnon dokumenttielokuvasta, jonka Warner Bros julkaisee albumin yhteydessä. Pollack ja hänen miehistönsä vangitsivat esityksen useilla kameroilla, mutta tekivät ratkaisevan virheen. He eivät käyttäneet taustalevyjä ennen kuvan ja äänen synkronointia. Tämä osoittautui kalliiksi, koska videotuntien ja äänitteiden tuntien yhdessä muuttaminen oli silloin mahdotonta, ja projekti oli hyllyssä.
Dokumenttielokuvan guru Thom Powers kertoi kuulevansa materiaalia noin kymmenen vuotta sitten, kun entinen Atlantic A&R: n työntekijä Alan Elliott kiinnitti talonsa ostaakseen materiaalin Warner Brosilta ja ottamaan elokuvan intohimoprojektina.
Uudella tekniikalla menetetty materiaali muutettiin vuoteen 2010 mennessä alkuperäisen Pollack-elokuvaksi, mutta se oli vielä kaukana tien löytämisestä yleisölle. Ensi vuonna Franklin haastoi Elliottia hänen kaltaisuuksiensa käyttämisestä ilman hänen lupaa. Neljä vuotta myöhemmin, näennäisesti ohi oikeudelliset ongelmat, Toronton kansainvälisen elokuvafestivaalin dokumenttiohjelmoijana toimiva Powers kutsui minut elokuvan kansainväliseen ensi-iltaan vuonna 2015. Viikkoa ennen näytöstä Franklin haastoi kuitenkin jälleen oikeuteen estää näytökset Telluride-elokuvajuhlilla oikeuskysymyksistä. Vaikka Powers ei vaikuttanut Toronto-festivaaliin, Powers veti näytöksen ja maailman piti odottaa vielä kerran.
Joten kun Powers ilmoitti tänä vuonna Aretha Franklinin elokuun kuoleman jälkeen, että elokuva lopulta debytoi hänen DOC NYC -festivaalillaan, olin innoissani. Minua myös vartioitiin, etenkin koska ilmoitus oli niin viime hetkellä, että Amazing Grace ei edes sisältynyt festivaalin painettuun ohjelmaan. Mutta Franklinin perhe oli kuolemansa jälkeen antanut suostumuksensa.
Olisin tyytyväinen yksinkertaisesti konserttielokuvaan. Olin kuullut albumin ja erilaisia vaihtoehtoisia kappalekappaleita niin usein vuosien varrella, että odotin ja toivoin yksinkertaisesti kykyä laittaa kuvia sanoille, samoin kuin joitain kulissien takana olevia pääsyjä. Yksi varmasti saa sen elokuvasta.
Pietari James Cleveland kehottaa kirkon osanottajia tuottamaan tarpeeksi melua, jotta muutama sata kuulostaisi muutamatuhat, ja hän muistuttaa heille osuvasti, että jos sanot ”Amen” ensimmäisessä ottelussa ja se on tehtävä uudelleen, sanoa ”Aamen” taas. Hän huomauttaa myös huoneessa olevan Pollackin joukkueen kameroista ja ehdottaa: ”Älä ole hurskas, kun kamera tulee haluamallasi tavalla, koska et tiedä, tuleeko se takaisin. . . Joten kun se tulee tiellesi, siirry siihen, hyvin ?! ”
Amazing Grace on paljon muutakin kuin konserttielokuva tai kulissien takana oleva ikoninen tallenne. Kun Cleveland muistuttaa Wattsin yleisöä siitä, että vaikka he saattavat olla valtavan musiikkitähden läsnäollessa, että he ovat itse asiassa kirkossa, tämä muistutus vaikuttaa myös teatteripublikiin. Teatterista, jossa istuin, tuli kirkko, kun Amazing Grace -pelissä esiintyvän projektorin ensimmäiset säteet osuivat näytölle. Aretha Franklin oli saarnaaja, ei vain laulaja.
Lapsena minua kiehtoivat albumin ajavat evankeliumin klassikot “How I Got Over”, “Old Landmark”, “What a Friend Meillä on Jeesuksessa”, “Precious Lord Take My Hand” ja “You” mestarillinen kokoelma. ve Got a Friend ”ja Franklinin versio Marvin Gaye -kappaleesta” Wholy Holy. ”Kun tyttäreni opiskeli” Amazing Grace ”-viulua, soitin Arethan version hänelle. Hän reagoi paljon kuin minä hänen ikäisyydessä. "Hän ei oikeastaan laula laulua", tyttäreni sanoi. Franklin ei laulanut sitä, hän saarnasi sitä. Esitys on transsendentti.
Kun Pohjois-Carolinan pastori ja sosiaalisen oikeudenmukaisuuden puolustaja tohtori tohtori William Barber puhuivat näytöksen jälkeen, hän totesi Arethan kyvyn jatkaa mustan kirkon historiallista perinnettä "huolestuttaa seteliä". Hän pidentää ja puhkaisee jokaisen rivin kohdalla Amazing Grace ”, kappaleesta tulee saarna, joka tuo kuoron ja yleisön kirkossa vuonna 1972 samoin kuin elokuvaa katselevan teatterin yleisön yhä korkeammalle ekstaattiselle vimmalle. Puhumatta puhumatta ja hyvin tutun kappaleen välityksellä, Franklin välittää viestin toivosta ja kestävyydestä, kun hän huolehtii linjoista ”monien vaarojen, vaikeuksien ja pahojen kautta, olen jo tullut.” Kuten Barber sanoi: ”Jos olemme jo tulleet sen kautta tiedät hyvyyden hyvin. . . että voimme käydä läpi mitä edessämme. Voimme käydä läpi sen, koska tiedämme, mitä olemme jo käyneet läpi. "
90 minuutin elokuva oli kiehtova, se oli todistaja Aretha Franklinin musiikillisesta hallitsemisesta ja tunne yleisössä oli tuntuva, ei vain siksi, että jouduimme odottamaan kokemusta vuosien ajan, vaan koska elämme Arethan ja intohimo perinteestä, jonka hän omaksui ja edusti.
