Hiljattain kesäpäivänä, juuri lopullisen esiintymisensä jälkeen Smithsonian Folklife -festivaalilla, hip-hop -taiteilija Christylez Bacon kierteli viimeksi. Kotoisin olevaa Washington DC: n kotoperäistä on vaikea jättää väliin kirkkaanvalkoisessa pukuissa ja fedorassa. Parillisesti vaimennettu laventelipaita ja geometrinen ruskea solmio, hän on omaperäinen tyyli, joka on yhtä tyylikäs ja rento kuin taiteilija itse.
"Kaunis asia tapahtuu, kun saan mahdollisuuden koota genrejä ja yhteisöjä musiikin ympärille", Bacon sanoi.
Grammy-nimittämä esiintyjä perusti juuri Washington Sound Museumin juuri tähän tarkoitukseen. Konserttisarja vieroittaa perinteistä ja nykyaikaista musiikkia ympäri maailmaa, esittäen kulttuuriristeyksiä selkeästi näkemättömällä ja hienovaraisella hienouksella.
Hänen suosikkiyhteistyökumppaneitaan muun muassa intialainen klassinen viulisti Nistha Raj, jonka kanssa hän esiintyi Folklife-festivaalilla. Heidän konserttinsa, joka oli asetettu osaavaan ja laajaan Arts and Industries -taloon, pulssoi tasaisella, silmiinpistävällä rytmillä tabla- soittajan Anirudh Changkakotin avulla. Osa jouset, osa beatbox, yhteistyö nousi mielenkiintoisella ja kiihkeällä tempolla herättäen liikkuvan vastauksen väkijoukosta.
Anirudh Changkakoti, Nistha Raj ja Christylez Bacon 2017-Folklife-festivaalin Hip-Hop täyttää Intian musiikkia -istunnossa. (Hatum Saenz-Painemilla, Ralph Rinzler Folklife -arkisto) ”Minua veti aina musiikki, etenkin Yo-Yo Ma ja Chuck Brown”, Bacon kertoo varhaisvuosistaan. "Mutta olin ujo lapsi ja tarvitsin sitä työntöä."
Tuo työ tuli seitsemännen luokan kykynäyttelynä. 12-vuotiaana hän astui lavalle esittämään räppää, jonka hän oli kirjoittanut - kappaleen nimeltä “I Can Do Anything.”
"Olin niin hermostunut, mutta kun aloin räppäämisen, kaikki muuttui", Bacon sanoo. "Rakastin sitä."
Aikoinaan hän on käyttänyt musiikkiaan saman tarkoituksellisuuden ja kuulumisen tunteen herättämiseen toisissa. Hän lainaa usein rytmejä ja rutiineja DC-musiikkityyliltä go-go, johtaen yleisönsä soittoon ja vastaukseen saadakseen heidät laulamaan kuorossa.
”Älä aseta yhteen muotoon; mukauta sitä ja rakenna oma ”, Bacon sanoo lainaten riviä Bruce Lee -elokuvasta Enter the Dragon - vain hänen lapsuuden suosikkeistaan.
Christylez Bacon ja steppitanssija Shannon Dunne palauttivat Washington Sound Museum -konserttinsa ”Hip-Hop Meets the Music of Ireland” 2017 Folklife -festivaalille. (Christylez Baconin kohteliaisuus) Tämä sujuvuus muodostaa suuren osan taiteilijan työstä, kutomalla yhteen näennäisesti erilaisia musiikkimuotoja ja luomalla prosessissa jotain ainutlaatuista ja inspiroitua. Konserttisarjastaan ”Hip-Hop täyttää Brasilian musiikin” Bacon matkusti Brasíliaan esiintymään vokalistin Cissa Pazin ja harmonisen soittajan Pablo Fagundesin rinnalla.
"Olemme kaikki kuulleet brasilialaista musiikkia ja hip-hop-musiikkia", Bacon sanoo. "Mutta vasta yhdistämällä nämä kaksi muotoa kuulet monia samankaltaisuuksia sävyssä ja rytmissä."
Kun hän ei esiinny, Bacon vetää inspiraatiota kaupungin rikkaasta ja monimutkaisesta maisemasta. Kaakkois-DC: stä saapuessaan hän määrittelee itsensä esiintyjäksi funky-taiteilijan ja Capitol Hillin yhteyksissä.
"Olen liikkeellä paljon ja mielestäni kaupungin kaoottinen ympäristö, erityisesti sen bussit ja metroautot, ovat loistava paikka työskennellä."
Baconille tämä estetiikka soi hänen ainutlaatuisessa vaatekaapissaan - kokoelmassa, jossa jokaisella elementillä on tarina kertoa. Hänen geometrinen solmio, esimerkiksi, on oikeastaan mittatilaustyönä valmistettu kravatti, joka on muodostunut vintage-tekstiileistä.
Miksi hän valitsee erottuvan kappaleen? Bacon sanoi yksinkertaisesti: "Mielestäni säännölliset siteet ovat liian mustia ja jouset ovat liian tiukkoja."
Versio tästä artikkelista ilmestyi alun perin festivaaliblogille, jonka on tuottanut Smithsonian's Folklifen ja kulttuuriperinnön keskus. Äänityksen on äänittänyt ja suunnitellut Dave Walker.
