https://frosthead.com

Kuraattoriopiskelun löytö käydään uudelleen uudessa PBS-esittelyssä 'Sivilisaatiot'

Lähes puoli vuosisataa sen jälkeen, kun se ensimmäistä kertaa ilmestyi Kenneth Clarkin isännöimällä nimellä ”Sivilisaatio”, julkisen television kulttuurisarjat ovat palanneet takaisin - nimeen on lisätty monikko “s” korostaakseen paljon laajempaa soveltamisalaa.

Sen sijaan, että keskushahmo isännöi, ”sivilisaatioita”, kuten sitä kutsutaan, isännöi joukko kulttuuriasiantuntijoita, kun se alkaa PBS: ssä 17. huhtikuuta. Ja maailman tuttujen voittojen keskellä tulee olemaan uusia löytöjä - ja varmasti uusia yhteyksiä, jotka on luotu idän ja lännen vaikutuksen välillä.

Yksi tällainen löytö tehtiin Etelä-ja Kaakkois-Aasian taiteen kuraattorin Debra Diamondin opiskelupäivinä Smithsonianin Freer and Sackler -galleriassa. TV Critics Association -tapahtuman tammikuun lehdistötilaisuudessa Diamond näki kohokohtaisen leikkeen, joka sisälsi yhtä hänen omasta löytöstään.

"Intiasta tuli erittäin kultamaalaus, yksityiskohta joguin suunnilleen 1810 suunnatusta valtavasta maalauksesta", Diamond kertoi kokoontuvalle yleisölle. "Ja kukaan ei tiennyt, että nuo suuret maalaukset kyseisestä Rajasthanin valtiosta, tuosta valtakunnasta Rajasthanissa olivat olemassa 2000-luvulle asti."

Yhdeksän osan sarjan päätuottaja Jane Root ei päästä Diamondia pakenemaan kertomatta tarinaa kokonaan. "Sinun on sanottava, että sinä olet se henkilö, joka toi tämän tiedon", hän kertoi hänelle.

Intian ja renessanssin väliset yhteydet voidaan nähdä allegoorisessa muotokuvassa, jonka otsikko on <em> Jahangir Prefering a Sufi Shaikh to the Kings </em> Pietarin albumista; Bichitr; Intia, Mughal-dynastia, 1615–18. Intian ja renessanssin väliset yhteydet voidaan nähdä allegoorisessa muotokuvassa, jonka otsikko on Jahangir Preferring Sufi Shaikh for the King of the St. Petersburg Album; Bichitr; Intia, Mughal-dynastia, 1615–18. (Freer | Sackler)

”Oikea. Löysin heidät palatsista ”, Diamond selitti. "He ovat kuin minun vauvani." He löydettiin Rajasthanista, Luoteis-Intiasta, kun Diamond oli jatko-opiskelija Columbiassa, missä hän sai tohtorin tutkinnon Etelä-Aasian historiassa vuonna 2000. Diamond kertoo tuolloin, että hän oli kirjoittamalla hänen ”väitöskirjansa, kiertämällä, tutkimalla intialaista maalausta ja etsiessään aihetta.” Samalla hän sanoo: ”Puhuin tiensä palatsin kellariin”.

Kun katselin Maharajan linnoituksen kellarissa Jaipurissa, ”näissä maalauksissa oli täynnä valtavia laatikoita - tarkoitan, iso kuin sohvapöydän kokoinen. Ja monet niistä, jotka näyttivät värimaalamaalauksilta, mihin olin tottunut kasvamaan 1970-luvulla, ja nämä valtavat kultakentät. ”

"Ne eivät näyttäneet mistään, mitä olin koskaan nähnyt", hän sanoo, "ja kukaan ei ollut julkaissut niitä, varmasti." Innoissaan, Diamond palasi Yhdysvaltoihin ja jakoi kuvia, jotka hän oli ottanut löytöstään, vanhempien taidehistorioiden kanssa, jotka tekivät ei jaa hänen innostustaan. "He sanoivat:" Ne ovat kauheita maalauksia! ""

Hänet ei havaittu. "Ja minä jatkoin", hän sanoo, "osittain siksi, että heillä on paljon tekemistä joogan kanssa ja minua kiinnosti jooga", joka kuratoi villin suosittua vuoden 2013 näyttelyä "Yoga: The Art of Transformation".

”Ja niin kävi ilmi, että 40 vuoden ajan, 1800-luvun alkupuolella, ajankohtana, jolloin kaikki ajattelivat, että intialaiset taiteilijat eivät tehneet mitään, koska britit olivat tukahduttaneet heidät, siellä oli noin 20-vuotias tai noin 20-vuotias koulu. 25 taiteilijaa, jotka ovat tehneet satoja, tosiasiallisesti yli tuhat, monumentaalisia maalauksia joogan ja intialaisen filosofian aiheisiin ”, hän sanoo.

Mutta hän sanoo, "koska heidän katsottiin tehdyiksi dekadenttina aikana, heidät juutettiin laatikoihin ja laitettiin palatsin kellariin".

Ne ilmestyvät uudelleen uudessa sarjassa. Root sanoo: "Se on sellainen yksityiskohta ja sellainen tarina, joka on" sivilisaatioiden "ytimessä, että näet vain löytön ilon aivan uudella tavalla."

"Siellä on uusia löytöjä, uusia stipendejä ja myös uusia ulottuvuuksia elokuvien tekemisessä", Diamond sanoo sarjasta. ”Tiedän, että olemme kaikki nähneet droonivalokuvausta, mutta ihminen, materiaalia rakennusten sisällä, joihin et yleensä pääse, tai tapa, jollainen vanha Mughal Lahoren linnoitus näyttää, kun kamera lentää sitä yli, on todella mahtava. .”

Se on sama tekniikka, jota käytetään vertailemaan ottomaanien arkkitehdin Mimar Sinanin rakennuksia, joka suunnitteli Istanbulin Süleymaniye-moskeijan Michelangelon suunnitelmiin Pyhän Pietarin basilikasta Roomassa. "Se on loistavasti kuvattu", Diamond sanoo. "Tarkoitan, nämä rakenteet näyttävät valtavilta ja ikään kuin ne kelluvat avaruudessa."

Mutta mitä he välittävät näiden kahden välillä, on yhtä tärkeää. "Tämä on ensimmäinen kerta, kun olen kuullut ei-akadeemisessa ympäristössä renessanssin Italiassa Turkkiin verrattuna", hän sanoo. "On erittäin mielenkiintoista, että [renessanssin] jakso alkaa ensin Istanbulissa ennen kuin se menee Italiaan ja sitten Intian suureen Mughal-imperiumiin."

Brittiläisen Nigerian historioitsija ja kirjailija David Olusoga kertoo, että "näkemyksemme renessanssista on laajentunut valtavasti Pohjois-Italian ilmiöstä Välimeren ilmiöksi, joka ulottuu Pohjois-Eurooppaan".

Sivilisaatioissa renessanssi on ”ulotettu Ottomaanien valtakuntaan, mikä osoittaa, kuinka ottomaanien sulttaanit tilasivat italialaisia ​​taiteilijoita, sekä kuinka ottomaanien ideat muuttivat Italiaan ja muuttivat Pohjois-Eurooppaan”, hän sanoo. "Mielestäni se on asianmukaisesti uraauurtavaa, koska se on hedelmää 50 vuoden ajattelulle, lukemiselle ja maailman näkemiseen entistä paremmin."

Olusoga on yksi kolmesta BBC: n yhteistuotannon pääjohtajasta, samoin kuin taidehistorioitsija ja Columbian yliopiston historian ja taidehistorian professori Simon Schama ja Cambridgen yliopiston klassikoiden professori Mary Beard.

"Täällä on valtava laajentuminen kankaalle", Root sanoo. ”Mitä Kenneth Clark teki hämmästyttävässä, upeassa sarjassaan, tarkasteltiin yhtä sivilisaatiota ja keskityttiin siihen todella. Mutta täällä 2000-luvulla sanomme, että yksi uskomaton tarina on monia erilaisia ​​sivilisaatioita, jotka ovat yhteydessä toisiinsa. "

Klassisen Kiinan maisemakierrosten, Olmecin veistoksen, afrikkalaisten pronssien, japanilaisten kuvien ja ranskalaisen impressionistisen maalauksen opiskeluun osallistuu myös nykytaiteilijoita Damien Hirstista ja Kehinde Wileystä El Anatsui ja Kara Walkeriin.

Kun ensimmäinen BBC: n tuottama ”Sivilisaatio” ilmestyi osavaltioon vuonna 1970, PBS: n pääjohtaja Beth Hoppe totesi, että se oli virstanpylväs monista syistä. Sen lisäksi, että se oli ensimmäinen BBC-tuotanto, joka käynnistyi aloittavassa verkossa, Hoppe sanoo, että "se lähetti lipun PBS: lle perustaessamme tehtävämme esitellä parasta taiteellista ohjelmaa, jota televisiosta löytyy."

Ensimmäisen tuuletuksensa jälkeen BBC: lle vuonna 1969, missä se oli sensaatio, se näytti Washington DC: ssä näytöksissä, jotka ylitettiin suosionsa vuoksi Kansallisessa taidegalleriassa. "Se oli Vietnamin sodan marssien huipulla", Root sanoo. "Valtava määrä ihmisiä jonottivat sitä nähdäkseen."

PBS hankki sen kiinnostuksen takia ”ja siitä tuli tämä uskomaton ilmiö, joka oli todellakin PBS: n alun ytimessä. Siihen aikaan Richard Nixon, joka oli presidentti, teki ääniä tämän pienen syntyvän organisaation hylkäämisestä, tästä pienestä alkuasiasta, jota ei oikeastaan ​​tarvinnut olla olemassa, ja “Sivilisaatio” oli yksi niistä asioista, joka tarkoitti, että se ei tapahtuu ”, lisää Root.

Sittemmin hän lisäsi, että BBC: stä ja PBS: stä on tullut "suurimpia taideohjelmien tuottajia ja tuottajia kaikkialla maailmassa".

”Sivilisaatiot” ensi-iltana 17. huhtikuuta klo 20.00 PBS: llä (tarkista paikalliset luettelot) ja suorittaa seuraavat neljä jaksoa tiistaista 15. toukokuuta. Neljä muuta jaksoa ilmaantuu kesäkuussa.

Kuraattoriopiskelun löytö käydään uudelleen uudessa PBS-esittelyssä 'Sivilisaatiot'