https://frosthead.com

Elokuva vs. digitaalinen: IMAX Edition

Perjantaina 20. huhtikuuta Arctic 3D: hen on MacGillivray Freeman Films: n 35. IMAX-dokumentti. Meryl Streepin kertoessa ja Paul McCartneyn kappaleilla elokuva tutkii, kuinka jääkarhut ja muut arktiset villieläimet kamppailevat ilmastomuutoksen kanssa. Mutta todellinen veto elokuvaan on Greg MacGillivrayn ja hänen miehistön hämmästyttävä elokuva.

MacGillivray Freeman, joka on suurten elokuvien tärkein nimi, on tehnyt IMAX-dokumentteja yli 35 vuoden ajan. Se on ensimmäinen dokumenttituotantoyhtiö, joka ansaitsi miljardin dollarin lipputulot. Yhtiö aloitti toimintansa 1960-luvun lopulla, kun surffausfanaatikot Greg MacGillivray ja Jim Freeman yhdistivät resurssit työskennellä dokumenttielokuvien ja mainosten kanssa. He saivat ilmakuvan maineen sen jälkeen, kun heidän vuonna 1971 kertomuksensa Meksikosta, Sentinels of Silence, voitti kaksi Oscaria.

Brad Ohlund kuvaa jääkarhun To Arctic 3D -elokuvalle Brad Ohlund kuvaa jääkarhun kuvaamista Arktiseen 3D: hen (© Florian Schulz / Visionsofthewild.com)

Yhtiö voitti Smithsonian-instituutin toimeksiannon tehdä suurimuotoinen elokuva ilmailusta Kansallisen ilma- ja avaruusmuseon avauskohteeksi (ja sitoutua maan kaksivuotisjuhlaan). Lentää!, kaikkien aikojen toiseksi suurin bruttomuotoinen suuri elokuva, on edelleen säännöllisesti näytteillä museossa. (Jim Freeman kuoli helikopterionnettomuudessa kaksi päivää ennen To Flyn ensi-iltaa.)

Greg MacGillivray Grand Canyon Adventure -teoksen aikana Greg MacGillivray Grand Canyon Adventure -teoksen aikana (kohtelias MacGillivray Freeman Films)

Nimikkeillä, kuten Everest, Elävä meri ja Hurricane on the Bayou, MacGillivray Freeman ei vain auttanut legitiimiä IMAX-prosessia, vaan auttoi perustamaan uuden elokuvien yleisön. Kymmenet museot ja koulutuslaitokset ovat rakentaneet IMAX-teattereita, ja suurikokoisista villieläindokumentteista on tullut kulkuoikeus sukupolven koululaisille. "Ja IMAX kasvaa harppauksin kehitysmaissa", MacGillivray lisää. ”Erityisesti Kiina. Viidessä vuodessa Kiinassa on yli 200 IMAX-teatteria. ”

Suurikokoinen elokuvien teko vaatii erilaisia ​​taitoja kuin elokuvissa ja televisiossa. "Kuvat ovat pidempiä, ja amput laajemmin - laajemmat linssit ja laajemmat kohtaukset niin, että yleisö kokee materiaalia tavallaan interaktiivisella tavalla", MacGillivray kertoi minulle puhelimitse viime viikolla Los Angelesin toimitiloistaan. ”Normaalissa elokuvassa ohjaaja hallitsee sitä, mitä katsot. Laukaukset eivät kestä kovin kauan, koska saat yleisön katsomaan tiettyjä asioita. Toisaalta IMAX-laukaus voi olla kaksikymmentä tai kolmekymmentä sekuntia pitkä. Yleisöllä on aikaa katsoa kehyksen ympärille, nähdä etäältä lentävät linnut, yläpuolella tulevat hanhipaarit, tuuli ruiskautumassa taustalla. Katsojia ei manipuloida, vaan he kokevat sen omilla ehdoillaan. "

MacGillivray ja Ohlundin valokuvausohjaaja Norjassa To Arctic 3D -teoksen tekemisen yhteydessä MacGillivray ja Ohlundin valokuvausjohtaja Norjassa Arktisen 3D: n tekemisen aikana (© Florian Schulz / Visionsofthewild.com)

To Arctic 3D: n, majesteettinen ilmakuva jäätiköstä, joka on täynnä poikimisjäävuoreja, avauskuvat ottavat MacGillivrayn teoriat käytännössä. Kuvilla on hätkähdyttävä kauneus ja selkeys, ja potilaan elokuvien teko antaa katsojille aikaa arvostaa niitä täydellisesti.

Ohjaaja on selvillä väistämättömistä muutoksista IMAX-prosessissa. IMAX tarjoaa sekä elokuva- että digitaalisen projektiojärjestelmän. 3D-projektioon vaaditaan digitaalinen, mutta se ei saavuta 4K: n resoluutiota vielä kahden vuoden ajan. Ja MacGillivrayn mukaan 4K on välttämätön IMAX-kokemuksen kopioimiseksi elokuvassa.

Suurin osa museoiden IMAX-teattereista on elokuvapohjaisia, ja ne pysyvät sellaisina vähintään kolme tai neljä vuotta. "On huonoa, jos teatterit siirtyvät digitaaliseksi ennen kuin laatu on olemassa", MacGillivray uskoo. "Elokuvat voivat menettää yleisönsä."

MacGillivray kuvaa edelleen elokuvaa 70 prosenttia ajasta, vaikka IMAX-lehden tila riittää vain kolmeen minuuttiin. Lisäksi uuden lehden lataaminen voi kestää kymmenen minuuttia, kun työskentelet alle nollan lämpötiloissa. ”Siitä tulee hankalaa villieläimiä ammuttaessa”, MacGillivray huomauttaa. "Sinun on suunniteltava, milloin uudelleen ladataan."

Miksi työskennellä niin hankalassa prosessissa? "Kun kuvaat IMAX 15/70 -elokuvalla, saat kymmenenkertaisen resoluution korkeimmasta digitaalimuodosta", MacGillivray sanoo. "Esimerkiksi 4K-digitaalinen on noin 12 miljoonaa pikseliä kehystä kohti, ja IMAX 15/70 -elokuvassa on yli 120 miljoonaa - jotkut sanovat 150 miljoonaa - pikseliä kehystä kohti."

MacGillivray toivoo, että digitaalinen prosessi saavuttaa lopulta 8 kt, jolloin se voisi kopioida tai jopa parantaa filmin järjestelmän resoluutiota. Mutta kunkin prosessin näytön näytöllä on edelleen eroja.

MacGillivray Everestin kuvaamisen aikana MacGillivray Everestin kuvaamisen aikana (kohtelias MacGillivray Freeman Films)

Esimerkiksi elokuvakuva on rakennettu viljasta, joka muodostuu, kun hopeahalogenidihiukkaset altistetaan valolle. MacGillivray selittää, että viljahiukkaset muodostavat satunnaisen kuvion. ”Vilja ei ole rakenteeltaan kuin etsimäsi näytön ovi, mutta pikselit ovat. Elokuvapohjainen vilja on vain kaikkialla, yksi kehys on täysin erilainen kuin seuraava. Joten reunasi ovat viileästi teräviä ja niillä on erilainen tunne, orgaaninen tunne kuin tämä digitaalisen mekaanikon tunne. Monet ihmiset suhtautuvat siihen eroon vinyyli- ja digitaalimusiikin välillä. ”

Toinen ero elokuvan ja digitaalisen välillä: “Elokuvalla on paljon enemmän värisävyjä. Sitä kutsutaan bittisyvyyteen digitaalisesti. Ja suurin bittisyvyys digitaalisessa tilassa on noin kaksitoista, mutta filmin bittisyvyys voi olla kaksikymmentä-kolmekymmentä. Ja niin sinulla on vain enemmän keltaisen ja punaisen sävyjä ja appelsiineja ja kaikkea. Voit saada ylimääräisiä värisävyjä digitaalisella, jos sinulla olisi enemmän tallennustilaa, mutta silloin menet prosessin suurimman edun, koska kaikki muuttuisi isommaksi ja kalliimmaksi. ”

Jos elokuvan väri, orgaaninen ulkonäkö ja sileys ovat parempia kuin digitaaliset, miksi vaihtaa prosesseja? ”Digitaalisella tekniikallasi on se etu, että sinulla on ehdottoman vakaa kuva, koska siinä ei ole projektorin porttia, reikiä eikä elokuvaa, joka kudotaan koneen läpi. Ja siinä ei ole pölyä eikä naarmuuntumista. ”

MacGillivray on myös sitä mieltä, että digitaalinen työskentely on helpompaa, ”paljon helpompaa, kunnes joku menee pieleen. Ja sitten sinun on suljettava kahdeksi päiväksi, jotta asiantuntija voi tulla sisään. ”

Arktiselle alueelle 3D esitetään One World One Ocean -säätiön kautta. MacGillivrayn ja hänen vaimonsa Barbaran perustaman uuden aloitteen tarkoituksena on lisätä tietoisuutta merikysymyksistä IMAX: n ja elokuvien, televisioerikoisuuksien, YouTube-videoiden ja muun sosiaalisen median kautta. Ohjaaja mainitsee Jacques Cousteaun teoksen, joka 1960-luvulla lähetti jopa kolme tai neljä valtamereen liittyvää televisio-erikoistarjousta vuodessa. "Valtameri tarvitsee äänen viihdetukikohdassa, ja me yritämme saada aikaan saman jatkotoimenpiteet kuin Cousteau teki noin 40 vuotta sitten", hän sanoo.

Lue siitä, kuinka astronautit koulutettiin käyttämään IMAX-kameroita avaruussukkulassa, Around the Mall -blogista.

Elokuva vs. digitaalinen: IMAX Edition