Suunnitellessaan huomenna avaavaa kansallista muotokuvagalleria -näyttelyä "Reflections / Refractions: Self-Portraiture in the Twentieth Century" avajaiset huomenna, kuvien ja piirustusten kuraattori Wendy Wick Reaves pääsi tavoitteeksi ottaa jotain, joka näyttää niin yksinkertaiselta - omakuvia - ja näyttää sen monimutkaisuus.
Tiistaina pidetyssä lehdistöesityksessä esittämissään huomautuksissa Reaves kertoi, että 66 taiteilijan 187 muotokuva, mukaan lukien Alexander Calder, Edward Hopper, Chuck Close, David Hockney, Jasper Johns ja Andy Warhol, näyttelyssä tekevät selväksi, kuinka suuri osa " eri lajit "omakuva on peräisin omistajan muotokuvasta ja kuinka suuri omakuvien, 500-vuotisen perinteen, muutos juuri 2000 - luvulla.
Omakuvassa, toisin kuin esimerkiksi tilaamassa muotokuvassa, taiteilijan ei tarvitse rauhoittaa suojelijaa. "Taiteilija on todella oman tuotantonsa tuottaja, ohjaaja, lavasuunnittelija ja tähti", Reaves sanoo. Aiheen ja katsojan välillä ei ole välittäjää, selittää Reaves, ja odotamme etuoikeutetun kohtaamisen, joka antaa meille jonkinlaisen kuvan taiteilijasta.
Taiteilijat alkoivat käsitellä moniidentiteetin ajatusta omakuvissaan, kun psykologian ja sosiologian opinnot saivat höyryä 19. vuosisadan lopulla ja 20. vuosisadan alkupuolella. Itse elämää edustavien esitysten lisäksi tulivat abstraktit, groteskit ja käsitteelliset esitykset. Taiteilijat ottivat vapauden omakuvissaan kuvaamaan paitsi fyysisiä, myös henkisiä ja tunnetilojaan.
"En ole kiinnostunut samankaltaisuudesta", taiteilija William Beckman sanoi kerran. "Olen enemmän kiinnostunut siitä, mikä minusta tuntuu oikealta." He voivat käyttää tyylilajia peittääkseen tai keksimään itsensä, kuten taiteilija Raphael Soyer teki. Vuoden 1973 haastattelussa Soyer kertoi, ettei hän koskaan tee itseään täysin muotokuviensa kaltaiseksi - toisinaan hän on vanhempi tai aalloton. Toiset keksivät omakuvien poistamalla perinteisen riippuvuuden fysiologiasta yhdessä. Esimerkiksi Jim Dine etsii omakuvan, joka oli päättömän, vartaloettoman kaapun muodossa. Ja Robert Rauschenberg vangitsee itseään ehkä käsitteellisimmässä näyttelyssä olevassa teoksessa käyttämällä identiteetin muita esityksiä, kuten samankeskisiin soikeisiin kirjoitettu omaelämäkerrallinen teksti, joka näyttää sormenjälkiltä; koko kehon röntgenkuvaus; ja viittaus Vaakaan, hänen astrologiseen merkkinsä.
Minun suosikkeihini on oltava profiilissa Edward Hopperin; John Sloan's, kolmen ystävän seurassa; ja pari Raphael Soyer, nuorena ja vanhana. Vieraile valokuvagalleriassa ja näyttelyssä, joka on esillä 16. elokuuta, ja ilmoita asiasta omallasi.
