Megan Gambinon kymmenen parhaimpaan mennessä hävinnyttä kirjaa sai minut ajattelemaan elokuvia, joita emme koskaan voi nähdä. Ei elokuvia, jotka todella ovat kadonneet, kuten tuhannet otsikot, jotka ovat hajonneet tai muuten kadonneet vuosien varrella. Jotkut arvioivat esimerkiksi, että 80 prosenttia kaikista hiljaisista ominaisuuksista on poissa. Niihin kuuluvat elokuvat, joissa pääosissa ovat Laurel ja Hardy ( Rogue Song ), Greta Garbo ( The Divine Woman ) ja Lon Chaneyn etsimä ”vampyyri” -elokuva London After Midnight .
Tämä lähetys sen sijaan koskee elokuvia, joita ei koskaan valmistettu tai joissain tapauksissa ei koskaan kuvattu ollenkaan. Jokaisella elokuvantekijällä on luettelo projekteista, jotka vain eivät onnistuneet. Joko he eivät löytäneet rahoitusta, tai aikataulut olivat liian monimutkaisia, tai tilanteet muuttuivat yhtäkkiä. William Wyler valmisteli kuinka Green was my Valley, mutta aikataulutuskonflikttien takia John Ford päätyi ohjaamaan sitä. Frank Capra oli suunnitellut tehdä Roman Holidayin, mutta antoi lopulta projektin Wylerille. Steve Soderbergh oli valmis ohjaamaan Moneyballia, kunnes Sony korvasi hänet viimeisellä hetkellä Bennett Millerillä.
Ohjaajat ja muu luova henkilöstö sijoittivat paljon aikaa ja rahaa alla olevaan viiteen elokuvaan. Joissain tapauksissa se, että he eivät pystyneet tekemään elokuvia, vaikuttivat vakavasti heidän seuraavaan uraansa.
1. Minä, Claudius - auttuaan tekemään Marlene Dietrichistä kansainvälisen tähden seitsemässä visuaalisesti hämmästyttävässä elokuvassa, ohjaaja Josef von Sternberg poltti paljon siltoja Paramountissa, teki kaksi pienelokuvaa Columbiassa ja pakeni sitten Hollywoodista. Lontoossa hän hyväksyi tuottaja Alexander Kordan tarjouksen kuvata Robert Gravesin 1934-luvun romaani I, Claudius, muokkaus ensimmäisen vuosisadan Rooman keisarista. Näyttelijöihin kuuluivat Charles Laughton, yksi aikansa arvostetuimmista näyttelijöistä, ja imperiously kaunis Merle Oberon.
Korda toivoi voivansa perustaa Henry VIII: n elokuvan Yksityiset elämät menestykseen, kun taas Sternberg, joka oli kuvannut Dietrichiä Katariinana Suurena Scarlet-keisarinnalla, käytti mahdollisuutta tutustua Rooman tuomioistuimeen. Mutta tuotanto oli vaivaa alusta alkaen. Sternberg ei pystynyt luomaan työsuhteita Laughtonin kanssa; omaelämäkerrassaan Fun in Chinese Pesula hän kirjoitti: ”kun hän ei ollut kameran edessä, hän ei tuntunut olevan epänormaalimpi kuin mikään muu näyttelijä.” Ohjaaja myös raivostutti brittiläisen miehistön autokraattisilla menetelmillään.
Viimeinen olki tuli, kun Oberonilla oli kuukaudessa vakava auto-onnettomuus ampumiseen, mikä tuotannon pysähtyi. (Tuolloin jotkut epäilivät, että hänen 80 000 Englannin punnan vakuutusmaksu auttoi korvaamaan elokuvan sulkemisen. Oberon menisi naimisiin Kordan kanssa vuonna 1939.)
Vuonna 1965 ohjaaja Bill Duncalf koonnut eloonjääneet elokuvat - noin 27 minuuttia - dokumenttiin The Epic That Never Was . Sternberg oli mestari tuotannon suunnittelussa ja elokuvien sulattamisessa ilmapiirin luomiseksi, ja hänen minä, Claudius, olisi ollut upea saavutus.
2. Kaikki on totta - Orson Welles oli edelleen haastaja, kun hän lähti Yhdysvalloista Brasiliaan vuonna 1942. Hänen takanaan: Citizen Kane, The Magnificent Ambersonsin toimittamaton versio ja hienostunut selluteksillinen trilleri Journey Into Fear . Amerikan välisten asioiden toimisto pyysi Brasiliaa edistävää propagandaa osana maan ”hyvää naapuria” koskevaa politiikkaa. Wellesiä tervehtiin kuin tähti saapuessaan Rio de Janieroon 300 000 dollarin budjetilla RKO: lta.
Hoidettaessa potentiaalisia tukijoita Welles kirjoitti: ”Tämä on uudenlainen kuva. Se ei ole näytelmä eikä elokuvamuotoinen romaani - se on aikakauslehti. ”Ohjaaja suunnitteli nelinkertaisen osan, joka myöhemmin pienennettiin kolmeen. Siihen kuuluisi ystäväni Bonito, jonka on kirjoittanut ja tuottanut dokumenttimies Robert Flaherty ja ohjannut Norman Foster, Meksikon nuorten ja härän ystävyydestä. Samban tarinaksi Welles ampui mustavalkoisia ja Technicolor-otoksia Rion Carnavalista.
Welles lukee Time- artikkelin ”Neljä miestä lautalla” noin neljästä kalastajasta, jotka purjehtivat 1650 mailia ”jangaassa”, vähän enemmän kuin lautta, protestoidakseen huonoista työoloista. Hän päätti uusintamatkansa elokuvansa keskipisteelle. Valitettavasti kalastajien johtaja Manoel Olimpio Meira hukkui kuvaamisen aikana.
Maan tunnelma kääntyi ohjaajaa vastaan. Hän menetti myös studionsa tuen, kun johtajat vaihdettiin. Huhut ovat RKO: n purkautuneen "All All True" -materiaalin Tyynenmereen. Myöhemmin Welles väitti, että voodoo oli kironnut elokuvan. Jäljelle jäänyt materiaali koottiin vuoden 1993 dokumenttiin "Kaikki on totta: perustuu Orson Wellesin keskeneräiseen elokuvaan" .
3. Napoleon - kuuluisasti pakkomielteinen Stanley Kubrick aloitti uransa aikana useita projekteja. Vuosien ajan hän yritti kuvata Aryan Papersia, mukautusta Louis Begleyn romaanista Wartime Lies, luopuen projektista, kun Steven Spielberg aloitti Schindler's Listin . Brian W. Aldissin lyhyt tarina The Eclipse -hetkestä tuli AI, jota Kubrick ei koskaan aloittanut, koska hän odotti parempia tietokonetehosteita. Lopulta Spielberg valmisti sen.
Vuoden 2001 julkaisun jälkeen : Space Odyssey, Kubrick kääntyi Napoleon Bonaparteen, hahmoon, jota hän oli tutkinut vuosikymmeniä. Jan Harlan, hänen veljensä ja myöhempien elokuviensa tuottaja, sanoo Kubrickin kiehtovan siitä, kuinka joku niin älykäs voisi tehdä niin kalliita virheitä.
Kubrick ja MGM ilmoittivat Napoleonista heinäkuun 1968 lehdistötiedotteessa. Ohjaaja palkkasi 20 Oxfordin tutkinnon suorittanutta tutkimaan yhteenvetoa Napoleonin elämäkertomuksista ja täytti arkistokaapin hakemistokorteilla, jotka kuvaavat diktaattorin elämää. "Minun on täytynyt käydä läpi useita satoja aiheesta kirjoja", hän kertoi toimittaja Joseph Gelmisille. ”Haluat, että yleisö saa tunteen, miltä se oli olla Napoleonin kanssa.” Hänen suhteensa Josephineen oli “kaikkien aikojen suuria pakkomielteisiä intohimoja… Joten tämä ei ole pölyinen historiallinen sivistys”.
Henkilökunta löysi paikkoja Romaniasta ja hankkii siellä asevoimien yhteistyötä ekstrat. Tuhannet univormut valmistettiin. Kubrick kokeili erityisiä hämärälinssejä, jotka auttoivat häntä työskentelemään kynttilänvalossa.
Harlanin mukaan ampuminen oli valmis aloittamaan, kun Waterloo, jossa Rod Steiger nimitettiin Napoleoniksi, vapautettiin. Elokuvan epäonnistuminen aiheutti Kubrickin tukijoiden vetäytymisen. Vaikka ohjaaja jatkoi tutkimuksen keräämistä aiheesta, hän ei koskaan löytänyt tarpeeksi rahoitusta projektin käynnistämiseksi uudelleen. Hän sisällytti joitakin havainnoistaan Barry Lyndonin (1975) mukauttamiseen. Alisonin linna on toimittanut huomattavan kirjan Taschenilta, Napoleonilta, joka kertoo kuinka paljon Kubrick sijoitti projektiin.
4. Valinnaiset yhteyshenkilöt - Playwright, tutkija, filosofi, kirjailija, matkakirjailija, taiteilija, Johann Wolfgang von Goethe oli yksi 1800-luvun lopun ja 1800-luvun alun kohoavista hahmoista. Hänen surunsa nuoresta Wertheristä pyyhkäisi Eurooppaa muuttaen kulttuurin käsitettä maskuliinisuudesta ja inspiroi itsemurhien ihottumaa. (Napoleon kantoi kopion mukanaan Egyptiin.) Faustista tuli puolen tusinan oopperan ja sinfonisen teoksen lähde. Goethe inspiroi kaikkia Nietzschestä ja Beethovenista Francis Ford Coppolaan.
Valinnainen sukulaisuus, Goethen kolmas romaani, julkaistiin vuonna 1809. Otsikko viittaa kuinka elementit sitoutuvat kemiallisesti; juoni kuvaa kuinka suhteet muuttuvat uuden henkilön lisääntymisen myötä. Aviomies rakastuu orvon veljentytäriin; hänen vaimonsa, miehensä lapsuuskaverin Kapteenin kanssa. Kemiallisesti AB + CD → AD + BC. Goethe viittasi siihen, että intohimo ja vapaa tahto olivat kemian lakien alaisia, ajatuksen, jonka dramaturgi Tom Stoppard kehitti edelleen Arcadiassa tuomalla kaaoksen teoria väitteeseen.
Vuonna 1979 muutama elokuvantekijä oli yhtä arvostettu kuin Francis Ford Coppola. Hän oli voittanut Oscarin Pattonin kirjoittamisesta, ohjasi sitten kolme aikansa menestyneintä elokuvaa: Kummisetä, Kummisetä osa II ja Keskustelu . Työskennellessään calamitous-eeposta, Apocalypse Now, Coppola ajatteli valinnaisten affiniteettien mukauttamista moniosaiseksi elokuvaksi, joka yhdistäisi itäiset ja länsimaiset vaikutteet.
Coppola ei ollut idän ongelma: George Lucasin kanssa hän auttoi tuottamaan Akira Kurosawan Kagemushaa . Coppola opiskeli Kabuki-teatteria kiinnostuneena siitä, kuinka muoto hylkäsi realismin illuusion vuoksi maisemissa, tarinassa ja näyttelijöissä. Hän kuvasi valinnaisia kumppaneita neljäksi jaksoksi, jotka tapahtuivat kymmenen vuoden ajanjaksolla sekä Japanissa että Amerikassa. Sarjassa tutkittiin paria ja heidän rakastajiaan yksityiskohtaisesti.
Kun käveli Tokion Ginza-osion läpi, Coppolaa muistutettiin Las Vegasista, josta tuli ympäristö Yksi sydämestä, ”pieni musikaali Valentine”, kun hän kuvasi sen haastattelijalle. Tuon elokuvan heikko lipputulot yhdessä Apocalypse Now -nimisen kanssa otaksamansa turmeltuneen velan kanssa loivat mahdollisuuden kuvata valittavia sukulaisia .
5. Nostromo - David Leanilla, eeppisten mestariteosten, kuten Kwai-joen silta ja Arabian Lawrence, ohjaajalla oli osuutensa keskeytetyistä hankkeista. 1970-luvulla valmistuttuaan Ryanin tytär, hän ja käsikirjoittaja Robert Bolt viettivät vuosia kaksiosaiseen Mutinyn mukautukseen Bountyssa . Kun Bolt kärsi aivohalvauksen, Lean lopulta luopui projektista, jonka päätyi ohjaamaan Roger Donaldson Bountyksi ja pääosassa Mel Gibson Fletcher Christianina.
Leanin erinomainen A Passage -sovellus Intiaan voitti kaksi Oscaria. Seuraavaan projektiinsa hän valitsi Joseph Conradin Nostromo -elokuvan, 1904-romaanin, jossa tutkittiin hopeamiinan korruptiivista vaikutusta kuvitteellisessa Etelä-Amerikan maassa. Ohjaaja Steven Spielberg suostui tuottamaan elokuvan Warner Brosille. Lean työskenteli näytelmäkirjailijan ja Oscar-palkinnon saaneen käsikirjoittajan Christopher Hamptonin kanssa ja yhdistyi myöhemmin Boltin kanssa uudempaan luonnokseen.
Conradin romaani on täynnä seikkailuja suuressa mittakaavassa, samoin kuin läpäiseviä psykologisia analyysejä virheellisistä hahmoista. Se on myös synkkä, masentava tarina, jonka loppupää on loppu. Luin käsikirjoituksen luonnoksen työskennellessäni HBO: lla 1980-luvulla, ja se tarttui romaanin laajuuteen ja tunteeseen lisääen samalla Leanin omaa keltaista otetta yhteiskuntaan. Se oli myös vakavasti kunnianhimoinen projekti sairaalle ohjaajalle 80-luvulla.
Viiveet seurasivat viivästyksiä, kun Spielberg, Hampton ja Bolt kaikki poistuivat projektista. Lean jatkoi häntä tappavan kurkusyövän huolimatta. Hän kokosi näyttelijän, johon kuuluivat eurooppalainen näyttelijä Georges Corraface sekä Isabella Rossellini ja Marlon Brando. Näyttötestejä ammuttiin. Miljoonat käytettiin sarjojen rakentamiseen. Lean halusi ampua Showscan Process -sovelluksella, nopeaa, suurimuotoista ja erittäin kallista varastossa. Ainakin hän vaati 65 mm. Operaattori John Alcott kekseli nerokkaan ratkaisun tummassa kaivoksessa tapahtuvan kohtauksen valaistamiseen: saat hopeaa näyttämään fosforoivana.
Mikä elokuva Nostromo olisi ollut: rohkea, laaja, hallinnollinen, salaperäinen. Lean kuoli kuusi viikkoa ennen ammunnan alkua.
