”Luonto” on luultavasti viimeinen sana, joka tulee mieleen, kun suurin osa ihmisistä ajattelee kaupunkisuunnittelua. Näin ei kuitenkaan pidä maiseman suunnittelija Margie Ruddick. Viimeisen 25 vuoden aikana hän on luonut puistoja, puutarhoja ja vesijärjestelmiä, jotka sekoittavat ekologiaa kaupunkisuunnitteluun.
New Yorkissa, jossa asuu monia teoksia, Ruddick on muuttanut Queens Plazan yhdistämällä kasvit, vesi, tuuli ja aurinko kaupungin infrastruktuuriin ja suunnitellut kierrätetyistä materiaaleista 2, 5 hehtaarin puiston Hudson-joen varrella Battery Park Cityssä. muista alueen puistoista. Hänen viimeisin projektinsa toteutti luonnon sisätiloissa Manhattanin Bank of America Towerissa, missä hän loi talvipuutarhan neljällä korkealla veistolla, jotka koostuivat tuhansista saniaisista, sammalista ja viiniköynnöksistä. Tämä ”kaupunkipuutarhahuone” oli elävän veistoksen ensimmäinen pysyvä asennus.
Viime viikolla Smithsonianin Cooper-Hewitt, Kansallinen muotoilumuseo ilmoitti, että Ruddick on yksi kymmenestä vuoden 2013 kansallisen muotoilupalkinnon saajasta, joka on hänen maisema-arkkitehtuurinsa. Olemme kiinni hänen kanssaan sähköpostitse ilmoituksen jälkeen kysyä häneltä hänen työstään. Seuraavaksi hän kertoo meille lisää palkitusta “vihreästä” suunnittelusta, miksi se on tärkeä ja mitä se tarkoittaa arkkitehtuurin tulevaisuudelle.
Margie Ruddick on jo 25 vuoden ajan suunnitellut puistoja, puutarhoja ja vesijärjestelmiä, jotka sekoittavat ekologiaa kaupunkisuunnitteluun. (Kuva: Jack Ramsdale) Mikä on elävien veistoksien idea kaupunkisuunnittelussa? Mitä vaikutusta heillä on?
Tämän tilan idea oli antaa kävijöille mahdollisuus tuntea olonsa upotettuna luontoon pienessä sisätilassa, jossa on vakavia luonnollisen valon rajoituksia. Perinteisellä atriumin istutuksella (kuten bambu 590 Madison Ave Atriumissa, entinen IBM-rakennus) olisi ollut vähän vaikutusta, kun otetaan huomioon pieni tila, ja perinteiset istutukset olisivat osoittaneet valoa kohti. (Muista, että viime vuosikymmenen aikana on ilmennyt kiehtovuus ylisuurista, yläkerroksisista veistoksista. Jeff Koonsin "Pentu" on yksi hänen suosituimmista teoksistaan, joka matkustaa jatkuvasti elävöittämään julkisia tiloja ympäri maailmaa.) Haluttu vaikutus Kaupunkipuutarhahuoneessa ollessa oli tuntea kuin olisit astunut ulos kaupungista ja saniaisen kanjoniin. Vierailijoiden mukaan ilmanlaadussa on jotain - kosteus ja maan haju -, joka saa heidät automaattisesti tuntemaan olonsa rentoutuneemmaksi ja kykeneväksi hengittämään syvästi ja rauhallisesti.
Miksi kaupunkien vihreä ympäristö on tärkeä kaupungissa?
OMG! Muinaisista kiinalaisista puutarhoista Vitruviukseen Olmstediin (ja nykyiseen kaupunkien viherrakentamisen aikakauteen) ihmiset ovat tunnustaneet viheralueiden terveysvaikutukset - ilman puhdistaminen, maan jäähdytys jne. - mutta myös psykologiset vaikutukset. On olemassa lukuisia tutkimuksia, joiden mukaan puistot ja viheralueet parantavat mielialaa, keskittymistä ja jopa älykkyyttä. Mielestäni kaupunki, jossa ei ole vihreää ympäristöä, tuskin voi selviytyä.
Kuinka osallistut tällaisten ympäristöjen luomiseen?
Liityin Central Parkin puutarhatyöryhmään vuonna 1983 ja menin kaksi vuotta myöhemmin maisema-arkkitehtuurin tutkinnon suorittamiseen. Minua puree vika!
Mikä rooli näet vihreät projektit pelaavan arkkitehtuurissa seuraavien 10 vuoden aikana?
Yhä useammat arkkitehtoniset ehdotukset yhdistävät ”vihreän elementin” rakennuksiin ja rakennettuihin ympäristöihin. Vihreät katot, villit vihreät terassit - näkemys nykyään monissa arkkitehtuurilehdissä on luonteeltaan täysin integroitunut osa kaupunkia ja osa arkkitehtuuria, eikä erottaminen luonnon ja rakennuksen välillä. Mutta suuri osa kuvista näyttää siltä, että arkkitehtuuri on siirtänyt villit istutukset, eikä niitä ole suunniteltu samasta ideasta tai samasta kynästä. Mielestäni tällä hetkellä se on haalistumista, ja se, että kymmenessä vuodessa todellisuus siitä, kuinka te todella teette tämän ja pidät rakennuksia pystyssä ja vedenpitävästi, ovat johtaneet arkkitehtuuriin, joka ei näytä yhtä paljon kuin mikä jätettiin mennä siemeniin, mutta vihreän tiukempaa ja tiukempää integrointia rakenteeseen.
Ruddick muutti Queens Plazan yhdistämällä kasvit, veden, tuulen ja auringon kaupungin infrastruktuuriin. (Valokuva: Flickr-käyttäjän mpstudio123) Mitä esteitä sinun on ylitettävä, kun luodaan elävää veistosta tai ”kaupunkien vihreää konetta” New Yorkin keskelle?
Esteet ovat valtavat sekä julkisille kaduille että yksityisille rakennuksille. Queens Plazassa suunnittelutiimin ja asiakkaan piti navigoida lukuisten kaupungin ja valtion virastojen välillä. Byrokraattinen koordinointi on luultavasti suurin haaste, samoin kuin rakentamisen lavastaminen kadujen sulkemiseksi, ja sitten kysymys siitä, kuka ylläpitää maisemaa ja millä varoilla. Kaupunkipuutarhahuoneen rakennus- ja ylläpitokustannukset olivat ja ovat kohtuuttomia, mutta The Durst -järjestö päätti investoida vihreään tilaan kaupungin ensimmäisessä LEED-platinarakennuksessa. Rakenteelliset, lavastusasiat (saadakseen 13 kappaleen veistos toimitetaan New Yorkiin Montrealista ja asennetaan rakennukseen yhden viikonlopun aikana) ja ylläpitoon liittyvät kysymykset olivat valtavat. Kasvien menetyksiä oli myös paljon. Suurin osa veistoksen istutuksesta on nyt kaksi tai kolme voimakkainta kasvia, koska joukko kasvilajeja ei sopeutunut kaoottisen ensimmäisen kauden aikana.
Millä projekteilla työskentelet nyt?
En koskaan tiedä kovin kaukana eteenpäin mitä hauki on tulossa - työskentelen pienellä määrällä projekteja kerrallaan, tekemällä tiivistä yhteistyötä arkkitehtien, taiteilijoiden ja maisema-arkkitehtien kanssa kaikesta ideasta aina yksityiskohtiin asti. Työskentelen tällä hetkellä asuntohankkeessa Taiwanissa, meriekologiaprojektilla Long Islandilla ja vesipuutarhassa yksityisominaisuuteen Miamissa - hän suunnittelee suunnittelusta hienoksi hiottuun suunnitteluun. Olen myös kirjoittanut kirjan Wild by Design, joka toivottavasti lisää tietoisuutta maisemasta, kuinka tärkeä se on ja miten meillä todella on työtä kentällä.
Mitä sinulle tarkoittaa voittaa National Design Award?
Sillä on ammatillinen merkitys sekä syvällinen henkilökohtainen merkitys. Ammatillisesti olen todella iloinen nähdessäni, että tämän vuoden voittajat ovat enimmäkseen yksilöitä, jotka tekevät uraauurtavan työn lisäksi erityistä työtä. Mielestäni se heijastaa kasvavaa arvoa, jonka kulttuuri antaa luovuudelle, ja taiteemme siitä, mitä teemme. Henkilökohtaisesti olen kasvanut vierailemalla Cooper-Hewittissa usein gallerioissa ja luennoissa, eikä ole mitään sanottavaa, mikä olisin ilman näitä vierailuja. Amerikassa ei ole yksikköä, joka olisi tehnyt enemmän suunnittelijoiden ja muotoilukoulutuksen hyväksi, joten palkinnon saaminen on nöyrä.
Queens Plaza (Valokuva: Flickr-käyttäjän mpstudio123)
