Vuonna 2009 Smithsonian Folkways otti vastuun UNESCO: n perinteisen musiikin kokoelmasta, joka oli edelläkävijäsarja yli 100 kenttätallennuksesta ympäri maailmaa. Ensimmäinen holvista on intialaisen klassisen musiikin antologia, kunnianosoitus etnomuusologille Alain Daniéloulle, hindulaisuuden asiantuntijalle, joka perusti UNESCO-projektin vuonna 1961. Tämä kolme-CD-sarja sisältää virtuoosien Ravi Shankarin ja Ali Akbar Khan -soittojen esitykset. kylissä tehty kappale sekä kappale ("Sandehamunu"), jonka Mick Jagger äskettäin nimitti yhdeksi maailmanmusiikin suosikeistaan. Kaikki nämä äänet tarjoavat ”ikkunat täysin erilaiseen maailmankatsomukseen”, sanoo Folkwaysin apulaisjohtaja Atesh Sonneborn.
Puhuimme Sonnebornin kanssa tämän maamerkkitietueen tekemisestä - ja mikä tekee siitä erityisen.
Kuka oli Alain Daniélou, ja miten hän teki tämän nauhoituksen?
Suurin osa tämän kunnianosoituksen, joka julkaistiin uudelleen Daniéloun kuoleman jälkeen, nauhoituksista tehtiin vuosina 1950 - 1955. Daniélou oli laulaja ja tanssija, meni Etelä-Aasiaan ystävänsä kanssa ja rakastui syvästi taiteisiin ja Intian filosofia, erityisesti shaivismin taustalla oleva metafysiikka. Rakkauden ja ekstaasin jumalat -teoksessaan hän yhdisti Šivan ja Dionysoksen oleellisesti samanlaisiksi, lähteen samalta pohjalta. Hän oli pettynyt näkemyksestään siitä, että nykyaikaisuus kasvaa Ranskassa, ja joutui juuri suuriin luonnoksiin tähän kulttuuriin, johon hän oli nyt uppoutunut. Hän löysi tiensä Rabindranath Tagoren kaltaisten ihmisten luo ja esitteli ihmisryhmää, joka oli intialaisen identiteetin edistäminen kolonialismin ulkopuolella.
Daniélou jatkoi yhteydenpitoa Unescon kanssa tehdäkseen tämän monumentaalisen kokoelman, joka kasvoi yli 100 musiikkialbumiin, jotka on tallennettu kaikkialta maailmasta, kylätasolla, kentällä, työskentelemällä monien ihmisten kanssa, joilla on paljon syvää asiantuntemusta ja intohimo. Mielestäni Daniélousta avainsana on hänen intohimonsa elämään ja taiteisiin.
Daniéloulla oli hyvä maku - [löytää] paitsi [Ravi Shankar ja Ali Akbar Khan] esimerkkeinä intialaisesta klassisesta musiikista, mutta myös intialaisesta kylätason kansanmusiikista. Erinomaiset Etelä-Aasian klassiset perinteet ja kansanperinteet olivat kaikki Daniéloun vastuulla. Hän oli seurallinen, lähtevä. Ihmiset vastasivat häneen, ja tavanomainen tapa löytää hienoa musiikkia kysyy.
Kuinka tämä musiikki tuli suosituksi lännessä?
Ranska on ollut erittäin tärkeä portti muille kuin länsimaisille musikoille päästäkseen läntiseen tietoisuuteen. UNESCO: n pääkonttori on Pariisissa, ja Pariisissa ja koko Ranskassa on merkittävä tuottajien ja konserttien järjestäjien yhteisö, joka olisi omaksunut tämän. Kaikilla Saksalla ja Englannilla oli käytännöllinen kohdeyleisö Etelä-Aasian musiikille. Siihen mennessä, kun tämä ilmestyi, siellä oli myös piiri Pohjois-Amerikassa, ainakin Kanadassa ja Yhdysvalloissa
1960-luvun alussa olin lapsi, ja jotkut näistä UNESCO-nimikkeistä pääsivät taloon taloni perheen kiinnostuksen takia. Vanhempani olivat kiinnostuneita musiikista kaikkialta maailmasta, ja Chicagossa oli hieno radioasema, joka esitteli erilaisia maailmanmusiikkia. Nämä asiat olivat kuin ikkunoita täysin erilaiseen maailmankuvaan kuin minä pystyin havaitsemaan tai kokemaan tuolloin. Daniélou oli jo tuonut Ravi Shankarin ja Ali Akbar Khanin länteen 1950-luvun alkupuolella ja esitellyt heidät englannin, ranskan ja amerikan yleisölle. Tämä oli todella tärkeä portti kiinnostuksen alkamiselle sen työn lisäksi, jota Moe Asch oli jo tekemässä [Folkwaysissä], joka oli matkalla kouluihin ja kirjastoihin, entistä julkisempaan arvostukseen.
Mistä voit kuulla intialaisen klassisen musiikin vaikutuksen länsimaiseen musiikkiin?
Moderni esimerkki olisi jotain kuten Yo-Yo Ma's Silk Road Ensemble. Koko Bollywood-ilmiö esiintyy myös maailmanlaajuisessa pop-musiikissa ja Mahavishnu -orkesterissa 70- ja 80-luvun jazzissa.
Mitkä ovat tämän albumin kohokohtia?
Kappale 209, ”Tirmana”, alkaa hienolla esimerkillä siitä, kuinka yksi muusikko kommunikoi muiden kanssa Etelä-Aasian musiikin rytmistä. Raita 306, ”Varnam”, on melko lähestyttävä läntisen korvan suhteen, ja ehkä parempi kuva kuin Ravi Shankar / Ali Akbar Khan-esimerkki.
Mikä vetoaa minuun tässä albumissa, se on hieno heijastus Daniéloun uteliaisuudesta, hänen äärettömästä tiedonhaluistaan. "Jäävuoren huippu" ei olisi huono ilmaus kuvaamaan tätä albumia. Unescon kokoelmasta löytyy paljon muuta.
