https://frosthead.com

Rotuun parodian pitkä, valitettava historia Amerikassa

Suuren masennuksen alkaessa, jolloin taloudellisesti vaikeuksissa olevat amerikkalaiset etsivät innokkaasti viihdyttäviä pakenevia taloudellisista vaikeuksistaan, 1800-luvun mustan pinnan minstrelsyn perinteisiin perustuvasta radio-ohjelmasta tuli suosikki lähetys maan aaltoilla.

Valkoiset koomikot Freeman Fisher Gosden ja Charles J. Correll kirjoittivat ja esiintyivät yli 30 vuoden ajan, vuosien 1926 ja 1960 välillä, The Amos 'n' Andy Show -sarjassa. Yli 40 miljoonaa ihmistä - yli puolet maan radioista - viritti. joka viikko kuullaksesi Amos Jonesin (Gosden) ja Andrew Hogg Brownin (Correll), Amerikan raikkaan ilman taksikaabifirman yhdistämättömän omistajan onneton omistajan seikkailut.

Noin 1935: n ammatillisessa valokuvavalokuvassa ja nyt Washington DC: n Smithsonianin kansallismuotokuvagalleriassa olevissa kokoelmissa Gosden seisoo oikealla, toisella kädellä tarttumalla hiukan rypistyneen pukutakin käänteeseen, joka on kulunut nuhjuisten, leveiden jalkojen yli. Sikari on kiinnitetty tiukasti hampaiden väliin ja hänen vapaa käsi lepää arvovaltaisesti Brownin hartialla, joka istuu hienovaraisesti hänen vieressään tynnyrillä. Molemmat miehet ovat peittäneet kasvonsa ja kätensä mustalla meikillä, joka on tehty palavasta korkista huolehtimalla siitä, että niiden huulet ääriviivat kirkkaalla valkoisella maalilla, ja molemmat pukeutuvat villaiseen mustaan ​​peruukiin, joka jäljittelee afroamerikkalaista hiustyyppiä. Gosdenin silmät kurkistuvat karkeasti nenästään keilan hatun alapuolelta, joka täydentää hänen koko yrityksen asuja, kuten puvut, kauluspaita ja solmio.

Sen sijaan Correll on pukeutunut paitahihoihin ja liiviin, lankahousuihin ja saappaisiin. Hänellä on komedia, roikkuva ilmaisu, joka paheksuu ikään kuin syvästi väsyneenä epäreiluista oikeudenkäynneistä, joita maailma on toistuvasti asettanut hänelle.

Aloitettiin paikallisena 15 minuutin näytöksenä Chicagosta, ennen kuin CBS ja sitten NBC ottivat sen vastaan, joka pidensi sitä 30 minuuttiin. Amos 'n' Andy Show -soittoäänen äänikuva antoi Gosdenille ja Correllille muutoksen komediaan komponentti perinteisestä minstrelsy-esityksestä jotain uutta. Vaikka radiota edeltävä minstrelsy esitti radionäytöksillään erilaisia ​​vaudevillaisia ​​segmenttejä, mukaan lukien laulut ja tanssiesitykset, kaksi miestä korostivat muodollisuuden suullisia näkökohtia, koska visuaaliset, fyysiset ja näyttämölle sidotut komponentit eivät voineet sovittaa radion äänentoistoon muoto.

Näin toimiessaan ”Amos 'n' Andy Show” tuli edeltäjäksi tilannekomediaille, jotka pian hallitsisivat ei-musiikillista radio-ohjelmaa ja myöhemmin myös suurta osaa televisiosta. (Elokuvat "The Amos 'n' Andy Show" -jaksot) ovat julkisia ja suoratoistettavia.)

Amos ja Andy ”Amosin n Andy-showsta” tuli edeltäjä tilanteesta komedioista, jotka pian hallitsisivat ei-musiikillista radio-ohjelmaa ja myöhemmin myös suurta osaa televisiosta. (tuntematon taiteilija, NPG, nimettömän lahjoittajan lahja)

Jokainen Halloween keskellä vuotuista parodiaa poliittisista henkilöistä ja popkulttuurisankareista ovat vähemmän tervetulleita puvut. Kasvot peitetty ruskealla meikillä ja rakastetut peruukit; buck-hammastetut ninjat, joilla on väärennetty nunchakus; ”Huonot pommit”, jotka käyttävät bandolisteja, serapeja ja sombrerosa; ja ”intialaiset neitsyt” helmillä varustetuissa nahkahousuissa, höyhenpeitteisissä päähineissä ja mokkasiinissa, nämä tunteettomat valinnat tekevät maskeroinnin kokonaisille ihmisryhmille ja heidän esi-isilleen. Etnisiin ja kulttuurisiin eroihin liittyvien myyttisten tai liioiteltujen ideoiden perusteella heillä on myös tuskallinen performatiivinen lähtökohta syvällä Yhdysvaltojen historiassa ja kulttuurissa.

Lavalla mustapintainen minstrelsy oli suosituin heti sisällissodan jälkeisen jälleenrakennuskauden jälkeen, kun maa yritti taistella uudistamalla itseään ja mukauttamalla sosiaalista hierarkkiaansa rodunorjuuden päättymisen jälkeen. Sen tulot ovat kuitenkin pysyneet ja kehittyneet hyvin 2000-luvulle.

Tutkimuksessaan Rakkaus ja varkaudet: Blackface Minstrelsy ja amerikkalainen työväenluokka, tutkija Eric Lott väittää, että rotujen ristiin pukeutumisen ja julkisen esiintymisen tutut käytännöt syntyivät siirtomaakarnevaaleista, vaalipäivän festivaaleista ja teatterin häiriöistä, jotka Irlannin yhdysvaltalaiset työväenluokan miehet ovat luoneet 1800-luvun puoliväli New York City. Lott kertoo, että blackface minstrelsy koski yhtä paljon halua soveltaa liioiteltua ajatusta mustasta esityksestä kuin sosiaalisesti tukahduttaa ja halventaa niitä yhteisöjä, joita se emuloi.

Kun innokkaat amerikkalaiset kokoontuivat joka viikko radioidensa ympärille kuuntelemaan ”Amos 'n' Andy Showa”, he nojautuivat kuulemaan ääniä, jotka esittivät liioiteltuja mustasuhteen ideoita. Gosden ja Correll vetoivat käsikirjoituksissaan kielioppiseen akrobatiaan, malapropismeihin ja sanojen liioiteltuun väärinkäsitykseen, jotka oletettavasti osoittivat heidän hahmojensa henkisen ja kulttuurisen aliarvioinnin.

Voice Over: The Black Radio -teoksen tekemisessä tutkija William Barlow kertoo afrikkalais-amerikkalaisten johtajien nykyisestä kritiikistä, jotka tuomitsivat ohjelman vuoropuhelun raa'aksi, halventavaksi ja moroniseksi.

Preview thumbnail for video 'Represent: 200 Years of African American Art in the Philadelphia Museum of Art

Edusta: 200 vuotta afrikkalaista amerikkalaista taidetta Philadelphian taidemuseossa

Tämä julkaisu tuo esiin lähes 150 kohdetta Philadelphian taidemuseon kokoelmassa, jotka ovat luoneet afrikkalaista alkuperää olevat amerikkalaiset taiteilijat.

Ostaa

Barlow panee merkille myös osoituksen, jonka show osoitti amerikkalaisten kansankielisille englannille, mukaan lukien sanonta ”Holy Mackerel”, josta tuli pian osa arjen slängia.

Huolimatta monille yleisölle loukkaavasta luonteesta, näyttelyn suosio oli laaja ja johti kaikenlaisten myynninedistämistarkoituksiin tarkoitettujen tuotteiden tuotantoon ja kulutukseen karamelli- ja rintatapeista paperinukkeihin.

Vaikka heidän nykypäivänsä radioyleisö olisi tuntenut Gosdenin ja Correllin välittömästi erottuvilla äänillään, fyysisen ulkonäkönsä tunnistaminen ei ollut niin varmaa. Siksi näyttelijöiden luomiseksi ja asuttamiseksi hahmoilleen julkisuusvalokuvia varten näyttelijät toimivat kameransa puolesta täysin pukuina ja kaikkialla läpinäkyvässä mustasävyisessä meikissä. Tällä tavoin he pystyivät materialisoimaan kuuntelijoidensa kulttuurisesti määritellyt fantasiat.

Suorituskykyinen perinne, jonka Gosden ja Correll mukauttivat ”Amosin n” Andyn näyttelyssä ”, olivat saavuttaneet zeniittinsä ennen kummankaan ihmisen syntymää, mutta sen perintö jatkuu kauan heidän kuolemansa jälkeen ja hyvin nykypäivään. Vasta 1950-luvun lopulla, kun valokuvajournalismin nousu ja television leviäminen antoivat paremman näkyvyyden kansallisille kansalaisoikeuksien mielenosoituksille, sellainen blackface -esitys, joka sisälsi palanneen korkin meikin ja kirkkaat valkoiset huulet, mutta lopetti toistamisen amerikkalaisessa visuaalisessa kulttuurissa.

Preview thumbnail for video 'Seeing the Unspeakable: The Art of Kara Walker

Näkemätöntä: Kara Walkerin taide

Tutkiessaan Walkerin silmiinpistäviä siluetteja, herättäviä guashepiirroksia ja dynaamisia tulosteita, Gwendolyn DuBois Shaw analysoi inspiraatiota ja vastaanottoa neljälle Walkerin teokselle: "Tomin setän pää" ja "Evan taivaan suuri allegorinen taulukko", "John Brown, A tarkoittaa loppuun "ja" Leikkaa ".

Ostaa

Valitettavasti vain hieman lievemmät mustan pinnan muodot ja sen yhtä halventavat serkut, keltainen, punainen ja ruskea, tekevät yhä uudelleen esiintymiä populaarikulttuurissa ja viihdeteollisuudessa.

Aina kun valkoisen näyttelijän piirteitä on tarkoituksellisesti muutettu ja heidän tapaaan liioiteltu etnisen vähemmistön roolin säilyttämiseksi elokuvissa ja televisiossa, näemme tämän erittäin ongelmallisen käytännön toistumisen.

Rotuun naamiointitapauksia esiintyy myös nykymusiikissa ja puheradiossa häiritsevän taajuuden kanssa.

Mutta juuri Halloweenin aikana suurin amerikkalainen lomapäivä Amosin ja Andyn haamut nousevat uudestaan, kävelemään maata ja kummittelemaan unelmamme päivästä, joka elää todella rotujen jälkeisessä yhteiskunnassa.

Gwendolyn DuBois Shaw on taiteen historian professori Pennsylvanian yliopistossa. Hän on järjestänyt tulevan Richardson-symposiumin Smithsonianin kansallismuotokuvagalleriassa 4. ja 5. marraskuuta 2016, ja siihen kuuluu Eric Lottin avausosoite ”Rotuun liittyvä hauntologia Obaman aikakaudella”.

Rotuun parodian pitkä, valitettava historia Amerikassa