Äskettäin kitaristi Eddie Van Halen lahjoitti kitaransa, Frank 2, Amerikan historian kansallismuseolle. Smithsonian vastasi hänen kanssaan sähköpostitse päätöksestään luopua rakastetusta kitarasta.
Asiaan liittyvä sisältö
- Sähkökitaran pitkä (ja kovempi), omituinen matka
- Pop-kaavioiden alkuperäisjuurit
- Blues Legend John Cephas hänen musiikistaan
”Eruptionia” pidetään laajalti yhtenä kaikkien aikojen suurimmista, ellei jopa suurimmista kitarasooloista. Mikä on paras kitarosoolo, jonka olet koskaan kuullut toisen muusikon suorittamana?
Niitä on niin paljon, että on vaikea määrittää se yhdeksi.
Olet tehnyt yhteistyötä projektien kanssa useiden muusikoiden kanssa vuosien varrella, kuten Brian May, Geezer Butler ja Thomas Dolby. Ovatko kaikki yhteistyöt suosikkisi joukossa?
Michael Jacksonin “Beat It” on minulle erottuva asia. Quincy Jones soitti minulle ja pyysi minua pelaamaan sitä. Kun pääsin sinne, kappaleen uudelleenjärjestely kesti 15 minuuttia ja soitin 2 sooloa ja kertoin heille, että he voisivat valita yhden, josta he pitivät. Sitten Michael meni sisään ja sanoi vau! Pidän todella nopeista juttuista, joita teet. Se oli hauskaa tehdä. On hullua, että jotain voi viedä niin lyhyen ajan ja voi kasvaa joku pidemmäksi kuin mitä ikinä voisit kuvitella.
Patentoit “soittimen tuen”. Mikä se on?
Tuo patentti tuli tekniikasta, jota käytin kitaran soittolevyä soittaessani: asettamalla se tasaiseksi, käyttäen molempia käteni samanaikaisesti. Tätä varten tarvitsin sormenlaatan osoittamaan ylöspäin kuten pianon näppäimistö. Patentoimaani laite antoi minulle mahdollisuuden tehdä niin. Se on myös erittäin kätevä sylinteräspelaajille.
Lahjoitit Frankenstein 2: n Smithsonianille, mutta kerro meille alkuperäisestä Frankensteinista.
Alkuperäinen Frankenstein oli seurausta siitä, että keksin ja kokeilin erilaisia sähkökitaraelementtejä, joista pidin. Asia oli se, että joissain kitaroissa oli elementtejä, joista pidin, mutta samalla oli tiettyjä elementtejä, joista en välittänytkään. Jos pystyisin yhdistämään nämä elementit yhdeksi kitaraksi, niin minulla voisi olla instrumentti, jonka avulla voin luoda ja soittaa mitä kuulin päästäni ilman rajoituksia.
Olet sanonut, että vihasi “myymälöistä ostettuja, räjähtämättömiä” kitaraa, koska he eivät tekisi mitä halusit heidän tekevän. Mitä halusit kitaralta?
Halusin yhden valmistajan kitaran elektroniikan (humbucking pickupit), kun taas mieluummin toisen valmistajan kitaran runko, niska ja tailpiece.
Ja miten sinä saavutit sen?
Yhdistin 4 elementtiä Frankensteiniksi, minkä tuloksena syntyi kitara, joka teki sen, mitä halusin sen tekevän, enemmän kuin mikään aiemmin soitin. Lisäksi olen luonut soittimen, jota mikään valmistaja ei tuolloin tarjonnut “rack-kitaralla”.
Mistä tuli Frankenstein 1?
Poistin sen säännöllisestä käytöstä. Loputtomasta kiertämisestä ja nauhoittamisesta kesti niin paljon väärinkäytöksiä; Halusin kunnioittaa sitä ja antaa sen selviytyä enkä antaa sen tuhota kokonaan. Samanaikaisesti siitä tuli jotain niin hyvin tunnettua kuin villeimmätkin unelmani, että sen arvo teki siitä varkauden kohteen ja halusin suojata sitä. Pelaan sitä silloin tällöin. Se on minulle korvaamaton.
Mitä mieltä olit Frankenstein 2: sta, kun soitit sitä ensimmäistä kertaa?
Minua puhallettiin pois. Teimme silmätestauksen, ja kesti hetken selvittää, mikä oli alkuperäinen ja mikä Frank 2. Esteettinen tarkkuus oli hämmästyttävä.
Ja miten replica Frank 2 vertailtiin alkuperäiseen?
Pelattavuuden kannalta Frank 2 oli todella helpompi pelata ja taisteli minua vähemmän kuin alkuperäinen. Frank 1 oli jotain, jonka rakensin noin vuonna 1975, joten se heijasti kokemustaani kitaran rakentamisessa tuolloin.
Kuinka voisit osallistua siihen?
Mikä olisi sille parempi koti kuin Smithsonian Institution, jossa se voisi olla esillä loppuaikana, jotta muut voivat arvostaa sitä. Se on korkein kunnia, jonka voin kuvitella jostakin niin rakkaasta minulle.
