On turvallista sanoa, että amerikkalaiset taiteilijat - rap-muusikoista pop-taiteilijoihin - tuovat vertaansa vailla olevan vaikutuksen kulttuurimme muotoiluun. Amerikkalaiset taiteilijat tunnustavat koko ajan historian aikana sosiaalisia ja poliittisia kommentteja, ja heillä on korotettu alusta, jolla he voivat käyttää äänensä parantaakseen yhteiskuntaa.
"Taide ja taiteilijat ovat aina muutoksen edellä", sanoo St. Louis-pohjaisen luovan taiteen keskuksen pääjohtaja Kelly Pollock. "Ne muotoilevat maamme mielessä ja sydämessä."
Macklemoren ja Ryan Lewisin vuoden 2012 hip-hop-single "Sama rakkaus" - sekoittava hymni, joka julisti tuen homo-avioliitolle - toi LGBTQ-oikeuksien keskustelun valtavirtaan. Vuoden 1996 musikaalivuokraus kiinnitti huomiota kaupunkien köyhien kamppailuihin ja aids-epideemiaan. Andy Warhol piti peilinä amerikkalaista kulutusta, aloittaen kulttuurisen ilmiön löytää kauneutta arjesta. James Baldwin lisäsi äänensä kansalaisoikeusliikkeeseen kertomuksella, joka paljasti systemaattisen sorron, rasismin ja mustan kamppailut Amerikassa.
Vuodesta 1985 osuneesta singlestä "We are the World", joka keräsi humanitaarisen avun rahoitusta Afrikassa, Bonon verraton hyväntekeväisyys, Keith Haringin hyväntekeväisyyslahjoitukset aidsin hoitoon, tutkimukseen ja koulutukseen, taiteilijat omistavat taloudellisen voimansa vaikuttaakseen muutokseen.
Smithsonianin kansallisessa historiallisessa museossa meneillään oleva näyttely "Giving in America" tunnustaa amerikkalaisten hyväntekeväisyyden vaikutukset. Ja nyt siihen sisältyy "Antaminen taiteissa" uusilla esineillä, jotka tutkivat taiteen vertaansa vailla olevaa voimaa syyn edistämisessä - olipa kyse sitten tietoisuuden lisäämisestä, rahoista tai harjoittamalla vapaaehtoisuutta.
"Toivomme saada kuvan siitä, miten taiteilijat ja taiteet auttavat meitä ymmärtämään muita syitä ja miten he antavat aikansa ja kykynsä tukeakseen heitä", sanoo museon hyväntekeväisyyden kuraattori Amanda Moniz.
Vuonna 1978 Fender Stratocaster -kitaraa soitti Sting, joka tunnetaan laajasti sademetsärahaston perustamisesta vaimonsa Trudie Stylerin kanssa. (NMAH) 
Pari Mletti Copelandin ballettikenkäparia, joka sai tukea San Pedron Boys & Girls -klubilta 13-vuotiaana ja työskentelee nyt saman organisaation lähettiläänä. (NMAH) 
Tämän vihreän silkkipuvun puku on suunnitellut Paul Tazewell ja pukeutunut Lin-Manuel Miranda Broadwayn Hamilton: American Musical -sarjaan. (NMAH) Paul Tazewellin suunnittelema ja Lin-Manuel Mirandan käyttämä komea vihreä silkkipuku puku Broadwayn Hamilton: American Musical -elokuvassa on esillä ensimmäistä kertaa. Se edustaa Eliza Hamiltonin tosielämän tarinaa, joka muistetaan olevan Amerikan ensimmäisen yksityisen orpokodin perustaja, tunnetaan nykyään lastensuojelutoimisto Graham Windhamina. Hamilton- näyttelijät ja miehistö kunnioittavat Elizan muistoa organisaation vapaaehtoisina ja keräilijöinä.
Pari Misty Copelandin käyttämää balettikenkää kertoo tarinan antamisesta ja takaisin antamisesta. Copeland, joka aloitti tanssimisen San Pedron Boys & Girls -klubilta saamallaan tuella 13-vuotiaana, toimii nyt saman organisaation lähettiläänä ja ohjaa lapsia myös American Ballet Theatre -projektin Plié kautta.
Stingin vuoden 1978 Fender Stratocaster -kitara ja vuoden 1985 Farm Aid -konsertin ohjelma kunnioittavat musiikkiteollisuuden kansallisia ja kansainvälisiä hyväntekeväisyystavoitteita. Willie Nelson, John Mellencamp ja Neil Young kerättiin kuuluisasti varoja tapahtumaan ja kerättiin tukea amerikkalaisille perhetiloille. Sting tunnetaan laajalti sademetsärahaston perustamisesta hänen vaimonsa Trudie Stylerin kanssa alkuperäiskansojen ja heimojen kansalaisten kansalaisoikeuksien, poliittisten, taloudellisten ja kulttuuristen oikeuksien suojelemiseksi.
"Mikä LGBT-oikeusliike olisi ilman Tony Kushneria? Vai Larry Krameria?", Ford-säätiön presidentti Darren Walker kertoi avajaispuheessaan museon vastaavassa symposiumissa "Antamisen voima: hyväntekeväisyyden vaikutus Yhdysvaltojen elämään".
”Mikä taistelu maahanmuuttajien puolesta olisi ilman Lin Manuel Mirandan Hamiltonia ? Tai #MeToo, Time's Up ja monimuotoisuus Hollywood-liikkeissä ilman ryppyä ajassa ja mustaa pantteria ", Walker kysyi.
Kuraattori Moniz toivoo, että museon esineiden esitys valaisee erilaista amerikkalaista antamista - joka saa usein vähemmän huomiota kuin itse taiteilijan teos. Hän toivoo myös, että ”Giving in the Arts” inspiroi keskustelua taiteen ja humanististen tieteiden rahoituksen ja tuen tärkeydestä, kuten Copelandin balettikengät edustavat.
"Taide on voima saattaa meidät yhteen ja auttaa meitä jakamaan erot", Walker sanoo. "Luomalla enemmän ymmärrystä ja empatiaa, voimme yhdessä rakentaa oikeudenmukaisempaa yhteiskuntaa. Meidän on tehtävä kaikki voitavamme suojelemaan ja edistämään taidetta Amerikassa."
"Antaminen Amerikassa" on esillä Smithsonianin kansallisessa historiallisessa museossa Washington DC: ssä
