Se istuu kuin tumma, kasvoton muovimaski, enemmän kuin Tähtien sota -elokuvan prototyyppi.
Kahdeksan tuumaa korkea ja mustasta bakeliitista valmistettu Isamu Noguchin radiosairaanhoitaja ei ole vain moderni muotoilu, joka sopii hänen monumentaalisiin kiviveistoksiinsa, joista hänet tunnetaan, vaan myös vuoden 1937 teos on ensimmäinen toimiva vauvamonitori.
Yhtenä Smithsonianin nykyisen retrospektiivin ”Isamu Noguchi: arkaainen / moderni” esineistä se on löytänyt sopivan kodin. Näyttelyä isännöivä Smithsonian American Art Museum oli alun perin Yhdysvaltain patentti- ja tavaramerkkivirasto. Noguchi jätti radiosairaanhoitajalle patenttihakemuksen, joka kattoi vastaanottimen ulkonäön ja sai mallipatentin (D108 837).
Se on yksi monista hänelle myönnetyistä patenteista, joka täydentää taiteilijan kuuden vuosikymmenen mittaisesta urasta koostuvaa 74 teoksen näyttelyä, joka on pääosin peräisin New Yorkin Noguchin museosta ja jotka osoittavat hänen suunnittelunsa innovaatioita - joista osa kestää nykyään.
Huolimatta futuristisesta Art Deco -suunnittelustaan ja toivotun vanhemmuuden avun osoittamisesta, Radio Nurse, Zenith Radio Corporationin komissio vastauksena Lindbergh-lapsen sieppaukseen aikaisemmin kyseisen vuosikymmenen aikana, ei onnistunut, koska sen radiotaajuus oli päällekkäinen auton kanssa radiot ja autotallin oven avaajat.
Kolminaisuus, kirjoittanut Isamu Noguchi, 1945 (kuva: Kevin Noble. © Isamu Noguchin säätiö ja puutarhamuseo, New York) 
Nimeämätön Isamu Noguchi, 1958 (Kuva: Kevin Noble. © Isamu Noguchi -säätiö ja puutarhamuseo, New York) 
Otsikko : Isamu Noguchi, 1986 (Kuva: Kevin Noble. © Isamu Noguchi -säätiö ja puutarhamuseo, New York) 
Space Blot, kirjoittanut Isamu Noguchi, 1982-83 (kuva: Kevin Noble. © Isamu Noguchi -säätiö ja puutarhamuseo, New York) 
Isamu Noguchin taivasnäyttelyn veistosmaquette, noin 1980 (kuva: Kevin Noble. © Isamu Noguchin säätiö ja puutarhamuseo, New York.) 
Dia Mantra Maquette, kirjoittanut Isamu Noguchi, noin 1985 (kuva: Kevin Noble. © Isamu Noguchin säätiö ja puutarhamuseo, New York) 
Isamu Noguchin, 1942-43, kiduttama maa (kuva: Kevin Noble. © Isamu Noguchin säätiö ja puutarhamuseo, New York) 
Käärme, Isamu Noguchi, 1946 ja Hämähäkkimekko, 1946 (Kuva: Kevin Noble. © Isamu Noguchi -säätiö ja puutarhamuseo, New York) 
Asennusnäkymä Isamu Noguchin käärme- ja hämähäkkimekkoon, 1946 (© Isamu Noguchin säätiö ja puutarhamuseo, New York) 
Taivaspeili, kirjoittanut Isamu Noguchi, 1970 (kuva: Kevin Noble. © Isamu Noguchi -säätiö ja puutarhamuseo, New York) 
Isamu Noguchin veistoshaku, 1979 (Kuva: Shigeo Anzai. © Isamu Noguchin säätiö ja puutarhamuseo, New York) 
Isamu Noguchin vuonna 1947 Marsista näkemän veistoksen malli (ei enää olemassa) (Kuva: Soichi Sunami, kuva Isamu Noguchin säätiön ja puutarhamuseon kohdalla) 
Isomu Noguchi, 1954 keinuvan jalan muodossa (kuva: Kevin Noble. © Isamu Noguchi -säätiö ja puutarhamuseo, New York) 
Radio sairaanhoitaja, kirjoittanut Isamu Noguchi, 1937 (kuva: Kevin Noble. © Isamu Noguchin säätiö ja puutarhamuseo, New York) 
Raskaana oleva lintu, kirjoittanut Isamu Noguchi, 1958 (kuva: Kevin Noble. © Isamu Noguchi -säätiö ja puutarhamuseo, New York) 
Punaisen kuun nyrkki, kirjoittanut Isamu Noguchi, 1944 (Kuva: Kevin Noble. © Isamu Noguchin säätiö ja puutarhamuseo, New York) 
Isamu Noguchi, 1933, monumentti Ben Franklinille (kuva: Kevin Noble. © Isamu Noguchi -säätiö ja puutarhamuseo, New York) 
Taikavuori, kirjoittanut Isamu Noguchi, 1984 (kuva: Kevin Noble. © Isamu Noguchin säätiö ja puutarhamuseo, New York) 
Leda, kirjoittanut Isamu Noguchi, 1942 (kuva: Kevin Noble. © Isamu Noguchi -säätiö ja puutarhamuseo, New York) 
Leda, kirjoittanut Isamu Noguchi, 1928 (Kuva: Kevin Noble. © Isamu Noguchi -säätiö ja puutarhamuseo, New York) 
Harmaa aurinko, kirjoittanut Isamu Noguchi, 1967 (Kuva: Gene Young. © Isamu Noguchin säätiö ja puutarhamuseo, New York) 
Kuu taulukko, kirjoittanut Isamu Noguchi, 1961-65 (kuva: Kevin Noble. © Isamu Noguchi -säätiö ja puutarhamuseo, New York) 
E = MC 2, kirjoittanut Isamu Noguchi, 1944 (Kuva: Kevin Noble. © Isamu Noguchi -säätiö ja puutarhamuseo, New York) 
Gregory, kirjoittanut Isamu Noguchi, 1945 (Kuva: Kevin Noble. © Isamu Noguchi -säätiö ja puutarhamuseo, New York) 
Pilvi : Isamu Noguchi, 1959 (Kuva: Kevin Noble. © Isamu Noguchi -säätiö ja puutarhamuseo, New York) 
Musta ja sininen, Isamu Noguchi, 1958-59, valmistettu vuosina 1979-80 (Kuva: Kevin Noble. © Isamu Noguchi -säätiö ja puutarhamuseo, New York) 
Atomic heinäsuovasta kirjoittanut Isamu Noguchi, 1982-83 (kuva: Kevin Noble. © Isamu Noguchi -säätiö ja puutarhamuseo, New York) 
Ikä : Isamu Noguchi, 1981 (Kuva: Kevin Noble. © Isamu Noguchi -säätiö ja puutarhamuseo, New York) 
Asennusnäkymä Noguchin Akari-kattomalleista E, 1954, L8, 1976 ja B, 1955 (© Isamu Noguchin säätiö ja puutarhamuseo, New York) Mutta jotkut muut Noguchin mallit olivat paljon menestyneempiä. Hänen 1950-luvun Akari-valoveistoksiaan, jotka sekoittivat muinaisten japanilaisten kiinalaisten lyhtyjen yksinkertaisuuden sähkön modernismiin, valmistetaan edelleen huippuluokan suunnitteluna, mutta myös joukkona kopioita.
Myös näyttelyssä “Arkaaisessa / modernissa” ovat esimerkkejä taiteilijan lankamuotoisista pöydistä ja jakkareista, munuaisen muotoisesta vapaamuotoisesta sohvasta vuodelta 1948, saksanpähkinän ja lasisen sohvapöydän kanssa, joka esiteltiin ensimmäisen kerran vuonna 1948 - ja kaikki valmistetaan edelleen. .
Aivan kuten taiteilija ei nähnyt eroa muinaisten ja modernien futurististen muotojen välillä, Noguchi vietti uransa sekoittamalla taidetta ja muotoilua.
Isamu Noguchi Machu Picchussa, 1983 (Isamu Noguchi -säätiö ja puutarhamuseo, New York) Los Angelesissa vuonna 1904 syntynyt Noguchi kasvatettiin ja koulutettiin Japanissa, Indianassa, New Yorkissa ja Pariisissa - tausta, joka sai hänet ”ensimmäisten amerikkalaisten taiteilijoiden joukosta, jotka ajattelivat olevansa maailman kansalainen”, sanoo Margaret ja Betsy Broun. Terry Stent Smithsonianin amerikkalaisen taidemuseon johtaja.
Noguchi tunnetaan niin pian kuin hän tuli taiteesta ja monumentaalisista kiviteoksista, kuten 1967 Grey Sun, ja keksijöistä ja teollisuudesta kiinnostuneista, kuten Alexander Graham Bell ja Henry Ford, joita hän kutsui aikoinaan todellisiksi amerikkalaisiksi taiteilijoiksi.
Isamu Noguchi, 1968. Russell Lynes, valokuvaaja. Russell Lynes -lehdet, 1935-1986 (American Art Archives, Smithsonian Institution) Noguchi-museon vanhempi kuraattori Dakin Hart sanoo: "Kolmekymmentä tai 40 vuotta sitten kaikenlaisen kaupallisen työn tekemisen nähtiin heikentävän kuvanveistäjän vakavaa työtä."
"Jopa Pace Galleryn jälleenmyyjä Arne Glimcher kertoi viettäneensä koko uransa - 50 vuotta työskennellessään Noguchin kanssa - yrittäessään suojella kuvanveistäjää Noguchia suunnittelijalta Noguchilta säilyttääkseen markkina-aseman", kertoo Hart, joka järjesti näyttelyn yhdessä Smithsonianin amerikkalaisen taidemuseon kuvanveistäjän kuraattori Karen Lemmey.
"Mutta tietysti melkein kaikki hänen loistavat veistostyönsä tulivat hänen työstään teollisena suunnittelijana", Hart sanoo. ”Niin usein yhden alueen nero on vain tuotu perinteinen viisaus toiselta alalta. Noguchi oli loistava tekeessään sitä. ”
Itse asiassa monet hänen menestyneimmistä veistoksistaan sekoittivat esimerkiksi perinteisen japanilaisen suihkulähteen perinteet nykyaikaisella tekniikalla, joka salli veden juoksua jatkuvasti sen läpi, kuten hän tekee kaivossa . Samoin hänen Red Lunar Fist yhdisti kiteitä kantavan luolan bioluminesenssipalan sähköisen seinävalaisimen elementteihin. Se on näkyvästi näkyvissä mukana olevan luettelon kannessa.
Mutta hänen Akari-valonveistonsa - erilaisilla patenttihakemuksilla esillä - olivat hänen suosituimpia ja kestäviä luomuksia. Noguchi loi paperia, bambua ja metallia käyttämällä sarjassa valaisimia, joissa yhdistettiin 1900-luvun keksinnöt kiinalaisten paperilamppujen perinteisiin, jotka ulottuivat vuoteen 230 eKr. Lamppuja päivitetään edelleen, tällä hetkellä LED-valaistuksella, mikä on jotain taiteilijalla olisi arvostettu, Hart sanoo.
Isamu Noguchi, arkaainen / moderni
Noguchi näki itsensä tasavertaisten osien taiteilijana ja insinöörinä. Tämä osa kiinnittää erityistä huomiota patentoituihin malleihinsa, kuten "Radio-sairaanhoitaja" - ensimmäinen vauvamonitori, ja sisältää myös hänen suunnittelunsa lavasarjoille, leikkikentille ja utilitaristisille artikkeleille, joista monet tuotetaan edelleen tänään.
Ostaa"Akari-muodossa oli tarkoitus todistaa vain teoria", hän sanoo, "mikä oli, että Mulperinkuoresta valmistettu washi-paperi pystyi luonnollistamaan sähkövalaistuksen. Se oli hänen toiveensa. Jos välität sähkövaloa paperin läpi, saat jotain, joka tuntui jälleen päivänvalolta. ”
"Se oli hänelle jännitys - uudenaikaisemman tekniikan naturalisointi jotain, joka tuntui todelliselta, joka tunsi olevan yhteys, joka tunsi luonnollista maailmaa", hän sanoo.
Se oli niin täydellinen yhdistelmä, tietysti se kopioitiin suosituimmista kotitaloussuunnittelukaupoista.
"On järkyttävää, mitä tälle ajatukselle on tapahtunut", sanoo Lemmey. ”Tietenkin parhaita ideoita jäljitellään usein. Näissä Akari-valoissa on niin paljon hienovaraisuutta - mulperipaperi, bambu, perinteet. Voit korvata metallitangon ja alentaa hintaa, mutta siinä on aitous. Ja hän näki sen myynnin tukevan hänen studiomuseotaan. ”
Hän avasi Isamu Noguchin puutarhamuseon studiossaan ja kotonaan Long Island Cityssä, New Yorkissa, muutama vuosi ennen kuolemaansa vuonna 1988, 84 vuotta.
Taulukko tai vastaava patentti, Isamu Noguchi, hyväksytty 4. helmikuuta 1958. Patentin numero Des. 182 037 (Yhdysvaltain patentti- ja tavaramerkkivirasto) Monet hänen kodinsisustussuunnittelustaan, joka on esitelty hänen veistoksissaan Smithsonian-näyttelyssä, ovat edelleen suosittuja Noguchin vapaamuotoisesta sohvosta syklonipöytiin.
Jälkimmäisistä taulukoissa on pohja ja yläosa, joka ei lepää vaijerivarren päällä, vaan pitää sitä yhdessä jännityksen kanssa, kuten polkupyörän pyörä. Hänen helmikuussa 1958 antamansa patentit tutkivat niiden toimintaa.
"Ne näyttävät niin yksinkertaiselta, mutta eivät todellakaan ole yksinkertaisia", Hart sanoo pöytien suunnittelusta. "Sen rakenteellinen jäykkyys johtuu siitä, että ne on koottu yhteen kuin pyörän pyörä."
"Rajalle asti se toimii erittäin hyvin", hän sanoo. "Mutta jos istuisin tämän päällä, kaikki johdot putoaisivat vain ympyrään."
Hänen keksinnöllään samankaltaisen keinutuolin kanssa oli myös ongelmia. "Se todella rokkaa, joten tapahtui onnettomuuksia", Hart sanoo. "Ihmiset käyttäisivät sitä portaikkana jakkarana - ei hyvä idea."
Radiokotelon (Radio Nurse) patentti, Isamu Noguchi, hyväksytty 15. maaliskuuta 1938. Patentti numero Des. 108, 837 (Yhdysvaltain patentti- ja tavaramerkkivirasto) Kuten radiosairaanhoitaja, kaikki Noguchin suunnittelu keksinnöt eivät toteutuneet. ”Hän oli pakkomielle suunnitellaan täydellinen tuhkakuppi”, Hart sanoo. Mutta patenttihakemuksensa, joka koski sormea ikään kuin Louise Bourgeois -veistoksesta, ei hyväksynyt patenttivirastossa.
Radio-sairaanhoitaja, jota käytettiin yhdessä sängyn sivulaatikon kanssa, nimeltään Guardian Ear, hyväksyi aluksi innostuneesti Zenith, joka tilasi sen.
”Zenith oli 30-luvun omena”, Hart sanoo. "Se teki kaikki hienoja uusia tuotteita, joita ihmiset halusivat kotiinsa."
Martha Graham luovuttaa Noguchin hämähäkkimekanismin seisoessaan käärmessään 1946-tuotannossa, sydämen luolassa (Kongressin kirjaston kohteliaisuus) Charles Lindberghin vauvan sieppaaminen vuonna 1932, jota seurasi Richard Hauptmannin pidättäminen, oikeudenkäynti ja teloitukset seuraavina vuosina, herätti kiinnostusta laitteeseen, joka seuraisi paremmin kodin lapsia. Mutta ei vain mitään langankoteloa.
"Zenithin presidentti tajusi, että hän tarvitsi jotain, josta ihmiset olisivat ylpeitä olohuoneessaan", Hart sanoo. ”Sen piti olla hyvä suunnittelu. Ja se otettiin laajalti vastaan tällä tavalla. Se oli näytteillä ja voitti suunnittelupalkinnot. ”
Mutta muutaman vuoden valmistuksesta huolimatta se epäonnistui.
"Sen käyttämä radiotaajuustekniikka häiritsi säännöllisiä radioita ja tuolloin uutta tekniikkaa, jotka olivat sähköisiä autotalliovia", Hart sanoo. ”Signaaleja ylitettiin. Se tarkoitti itse asiassa sitä, että autolla ajaessasi voit noutaa Radio-sairaanhoitajan lähetykset autoradiosta.
"Mikä oli täysin päinvastainen kuin se, mitä se yritti tehdä, koska se myytiin turvalaitteena", hän sanoo. "Mutta kuka tahansa ajaa tietäisi, että talossa on vauva."
Silti hän lisää, ”muodollisena asiana se on siisti, koska hän teki mitä yleensä tekee, mikä pystyy syntetisoimaan kolme todella mielenkiintoista asiaa: perinteinen kendo-naamio, bambu-miekkataisteluharjoitusmaski, jakson hoitajan korkki, joka näytti silti hiukan nousta, ja tietenkin, se on robotin pää. Se on automaatti. Joten se syntetisoi yhdessä kolme todella erilaista auktoriteettikuvaa yhdeksi, joka tuntuu tarkoituksenmukaiselta ja hieman vakavalta, mutta toivottavasti ei ole kauhistuttavaa. "
Vasta sellainen nykyinen vauvamonitori tuli markkinoille vasta toisen sukupolven ajan.
Ja kun vanha Noguchin radiosairaanhoitaja aloitti huutokaupan vuonna 2008, hinta oli yllättävän 22 800 dollaria.
"Isamu Noguchi, arkaainen / moderni" jatkuu Smithsonian American Art Museumissa Washington DC: ssä 19. maaliskuuta 2017 saakka.
