Smithsonian American Art Museum hankki äskettäin video-installaatiotaiteilijan Nam June Paikin täydellisen arkiston. Jos nimi ei soi kelloa, ehkä yllä oleva teos soi. Paikin "Electronic Superhighway", 15-40 jalkaa oleva Yhdysvaltojen kartta, joka koostuu televisioista, jotka toistavat videota, joka liittyy jollain tavalla osavaltioihin (ts. Video perunaesityksistä Iowassa ja segmentti Wizard of Oz -soitosta Kansasissa). ) on suosittu teos museossa. Tapasin äskettäin museon elokuva- ja mediataiteiden kuraattorin ja Paikin työn asiantuntijan John Hanhardtin kanssa tuntea taiteilijan ja sen, mitä hänen kirjoituksissaan on taiteeseen, historiaan ja tekniikkaan; kirjeenvaihto muiden taiteilijoiden kanssa; tuotanto muistiinpanoja; laitteet; valokuvat ja julkaisemattomat haastattelut tarkoittavat museota.
Asiaan liittyvä sisältö
- Nam June Paikin uudet teokset löytyvät Smithsonian American Art Museumista
Mikä teki Nam June Paikista niin radikaalin taiteilijan?
Nam June Paik oli todellinen visionääri, joka muutti videon taiteilijan välineeksi. Nykyään hän on innoitus uudelle taiteilijoiden sukupolvelle, joka työskentelee digitaalisessa mediassa ja Internetissä. Hän loi uusia taiteilijainstrumentteja, jotka esittivät videon koko joukon kuvanmuodostusmahdollisuuksia, ja hän muutti television interaktiiviseksi välineeksi luomalla videonauhoja ja maailmanlaajuisia satelliittitelevisioita, jotka yhdistivät taiteilijoita ja esiintyjiä ympäri maailmaa. Hänen videonauhat, veistokset, installaatiot ja esitykset antoivat nykytaiteelle aivan uuden ulottuvuuden. Nykyään olemme mediakulttuuria ja liikkuva kuva on voimakas osa taidemaailmaa. Taiteilija, joka ennakoi tuon tulevaisuuden ja sai sen tapahtumaan, oli Nam June Paik. Se on poikkeuksellinen saavutus!
Onko tähän mennessä ollut yllätyksiä siitä, mitä olet oppinut hänestä tai hänen prosessistaan arkistoista?
Arkisto tulee olemaan täynnä yllätyksiä! Olen jo löytänyt kirjeenvaihtoa ja muistiinpanoja varhaisista taideteoksista, jotka valaisevat uutta hänen työskentelyään. Lisäksi on tekstiä, jotka osoittavat, kuinka Paik oli henkisesti kiinnostunut tieteen, tekniikan, politiikan ja historian kysymyksistä. Kun katsomme syvemmälle arkistoon, näemme kuinka Paik kehitti uusia tapoja nähdä ja ymmärtää itsemme ja ympäröivää maailmaa. Eri televisioista ja esineistä, jotka olivat osa hänen studiota, näytetään kuinka häntä inspiroivat monet kulttuurit ja taiteen muodot. Ne antavat meille myös ainutlaatuisen kuvan hänen työskentelytapoistaan matkustellessaan ja kerättäessä materiaaleja ja ideoita sekä muuntamalla niitä taiteensa kautta.
Mitkä ovat toiveesi tulevaisuuden näyttelyistä, joissa on materiaaleja?
Odotan innolla näyttelysarjan luomista, joka heijastaa Nam June Paikin luovaa prosessia. Mikä inspiroi häntä näkemään television ja videon potentiaalin? Kuinka hänen esityskappaleet ja sävellykset herättivät kiinnostusta liikkuvaan kuvaan? Kuinka hän piirsi useista materiaaleista ja muotoili ne veistoksissaan? Kuinka hänen tekniikkaa koskevat kirjoituksensa ja ajattelun lähteet liittyvät videonauhoihin, televisiokappaleisiin, veistoksiin ja installaatioihin? Ja kuinka hän työskenteli piirtämisessä ja maalaamisessa, ja kuinka ne ovat osa hänen esteettistä ja taiteellista visioa? Näyttelyiden kautta yleisöllä on ainutlaatuinen tilaisuus oppia, miten tämä taiteilija työskenteli ja loi ja kuinka videosta tuli nykytaiteen muoto.
Miksi SAAM on sopiva paikka kokoelmalle?
Olen ollut erittäin vaikuttunut siitä, kuinka SAAM on tehnyt Nam June Paikista tärkeän osan kokoelmasta ja edusti hänen työstään gallerioissa. "Electronic Superhighway: Yhdysvaltain manner, Alaska, Havaiji" ja "Megatron / Matrix" ovat merkittäviä suurten kappaleiden kappaleita ja "Zen for TV" on keskeinen varhainen työ. SAAM on myös sitoutunut voimakkaasti taiteilijatilaisiin ja arkistoihin, joihin kuuluvat Williiam H. Johnson, Gene Davis ja Joseph Cornell. Se on täydellinen koti arkistolle!
