Onko Bay Bridge nyt viileämpi silta San Franciscossa? Kuva: Leo Villareal
Viime viikolla ensimmäistä kertaa 75 vuodessa San Franciscon ja Oaklandin yhdistävä Bay Bridge teki kultaisen portin näyttämään vain yhdeltä silnalta.
Kudos - Leo Villareal. Hän on taiteilija, joka työskentelee valojen, mutta myös algoritmien kanssa. Ja hänen viimeisin projekti, The Bay Lights, on luultavasti näyttävin esimerkki siitä taiteen ja tekniikan yhdistelmästä, jonka suurin osa meistä on koskaan nähnyt.
Villarealin johdolla sähköasentajatiimit viettivät viimeisen viiden kuukauden aikana naruttaen 25 000 LED-valoa jalan päässä - sillan tornien yläosasta kannelle - koko sillan länsipituuden (lähes kaksi mailia).
Sillaa ylittäviä kuljettajia ei häiritse kaikkien valkoisten pisteiden näkyvyys. He eivät voi nähdä niitä. Mutta rannalta, se on aivan erilainen näkymä. Joskus valo näyttää tippuvan alas kuin tasainen San Franciscon sade. Muutoin se näyttää pilvien varjoilta liikkuvan lahden yli. Siitä on kysymys. Villareal haluaa, että valot heijastavat ympäröivää luonnollista elementtiä. Ja kuten luonto, sillan valot eivät koskaan näytä täsmälleen samalta seuraavien kahden vuoden aikana. Se on algoritmeja töissä.
Ei ole halpoja temppuja - ei värien roiskeita, ei kirjoitettu sanoja, ei kuvia - itse asiassa mitään selvästi tunnistettavissa. Vaihda vain jatkuvasti abstraktioita, jotta ihmiset voivat nähdä mitä haluavat nähdä.
Sanoo Villareal: "Tavoitteenani on saada se tuntemaan olonsa hengähdyttäväksi niin elossa kuin numerosarja voi olla."
Missä todellisuus?
Julkinen taide on edennyt kaukana hevosten valkoisten kavereiden patsaista. Eikä kyse ole pelkästään The Bay Lightsin kaltaisesta. Se mitä tekniikka on mahdollistanut - taide on dynaamista, joka muuttaa tunnelmaa ja muotoa ja toisinaan lisää todellisuutta. Jotkut, tietysti, eivät ole vaikuttuneita näkeessään algoritmin taidetta vain paljon enemmän kuin 2000-luvun versio sali temppuista. Olkoon niin.
Mutta ei voi olla epäilystäkään siitä, että digitaalitekniikka on nykyään vetäjä paitsi siinä, kuinka me vuorovaikutuksessa ympäristömme kanssa, myös siinä, miten näemme sen. Ja riippumatta siitä, onko sen menetelmä parantaa ympäröivää maailmaa vai muuttaa kokonaan sen ulkonäköä, julkisen taiteen otsikko on tässä.
Kuten Leo Villareal, myös BC Biermann on digitaalinen taiteilija, joka haluaa tarjota tuoreita visioita kaupungin elämään. Mutta hän tekee sen tarjoamalla viipaletta vaihtoehtoista todellisuutta. Hänen taideprojekteissaan lisätään uusi interaktiivinen kerros julkisiin tiloihin.
Muutama vuosi sitten hän perusti RePublic-nimisen organisaation, ja yksi sen ensimmäisistä laajennetun todellisuuden hankkeista, heinäkuussa 2011, antoi ihmisille mahdollisuuden osoittaa älypuhelimet tiettyihin Times Squaren mainostauluihin ja sen sijaan, että he näkivät massiivisia, vilkkuvia mainoksia, he pystyivät nähdä alkuperäisiä kaupunkitaidetta. Seuraavaksi tuli projekti, jossa ihmiset, jotka suunnattiin digitaaliseen laitteeseen häipyvään seinämaalaukseen Norjassa, näkivät miltä se näytti, kun sen maali oli tuoretta. Ja sitten tuli Los Angelesin ja New Yorkin rakennusten lisäys, jotka muutettiin pienellä näytöllä mielikuvituksellisiksi virtuaalimaalauksiksi.
Biermann tarkastelee nyt laajennetun todellisuuden käsitteiden hienosäätöä, jotta ihmisillä olisi valinnanvaraa siitä, minkä rakennuksen "pinnan" he haluavat nähdä. Ehkä he saavat kuvan siitä, miltä se näyttää seinien sisäpuolella, ehkä miten se näyttää 20 vuoden päästä. Hän työskentelee myös yhdessä arkkitehtuuriprofessorin kanssa Washingtonin yliopistossa St. Louisissa kehittääkseen sovelluksestaan version, joka elvyttäisi digitaalisesti useita kaupungin rakennuksia tavoitteenaan osoittaa, kuinka parempi kaupunkisuunnittelu voi perusteellisesti muuttaa katumaiseman ulkonäköä.
Kuten Biermann näkee, voimme jonain päivänä viedä virtuaalikiertoja kaupunkeihin, mutta älypuhelimissa näkemämme paikka voi olla hyvin erilainen kuin silmämme edessä.
Eli jos kiinnitämme vielä huomiota silmämme edessä olevaan.
Taide sydämentykytys
Tässä on muutama muu julkisen taiteen projekti, joka on rakennettu digitaalitekniikan ympärille:
- Mutta valot eivät selviä: “Hei, äiti: Nyt kun Bay Lights on leikissä, pieni osa kimalteesta on mennyt Luminousista, kevyt silmälasit peittävät nelinkerroksisen rakennuksen etuosan Sydneyssä, Australiassa. Kun se paljastettiin viime vuonna, sitä kuvataan maailman suurimmaksi pysyväksi interaktiiviseksi valonäytöksi. Yksi iso ero sen ja Bay Bridge -showen välillä on, että sen mukana tulee kosketusnäyttö, joka antaa ravintolan ihmisille mahdollisuuden tulla LED-ohjelmoijiksi.
- He kieltäytyvät kuitenkin tanssimasta “Gangnam-tyyliin”: Ja Kanadassa Winnipegissä heillä on nyt oma interaktiivinen taideteoksensa, joka päättää hölynpölyn siitä, mistä puuttuu loisto. Se on kokoelma 68 LED-valoa, jotka reagoivat ääneen, erityisesti viheltäen. Kutsutaan kuunteluvaloja, sen inspiraatio on Kanadan legenda, että kun henkilö viheltää, revontulet muuttuvat voimakkaammiksi ja tanssivat kohti vihelmää tekevää henkilöä.
- Heidän sisärakennuksen löytäminen: Vaikka Gentin valofestivaali kestää vain muutaman päivän tammikuussa, se on mainitsemisen arvoinen Belgiassa, jos puhutaan digitaalisen taikuuden tekemisestä rakennuksissa. Tässä on video tapahtuman häikäisevästä 2012 versiosta.
- Ja heidän pitäisi tietää ainakin muutama loukkaus: Ja tässä on meneillään oleva työ. Uskokaa tai älkää, New York Cityssä on edelleen 11 000 puhelinta, jotka todella olivat erittäin käteviä Superstorm Sandyn aikana. Mutta selvästi he tarvitsevat 2000-luvun kasvojenkorotuksen, ja nyt kaupunki on juuri ilmoittanut kuusi finalistia kilpailussa keksimään taksipuhelimen. Kilpailutöitä arvioidaan sen perusteella, mitä heidän keksintönsä voivat tehdä. Ovatko ne wifi-yhteyspisteitä? Tietojen kerääjä, kuten kadutason pilaantumisen tasot? Tai todellinen kaupunkikioski, joka voi soittaa langattomasti ohjaamoon ja pystyä kertomaan, mitkä ruoka-autot ovat sinä päivänä? Ja heidän täytyy näyttää hyvältä. Tämä on loppujen lopuksi New York.
Videobonus: Katso itse uuden Bay Bridge -pelissä ja saat taiteilijalta selityksen, miten se toimii, tässä New York Times -videoraportissa.
Lisää Smithsonian.com-sivustolta
Revontulet - tieteellisestä ilmiöstä taiteilijoiden museoon
MoMA: n mukaan videopelit ovat virallisesti taiteita
