Kuudennen vuosisadan lopulla luotu elämän kokoinen kalkkikiviveistos, joka sisälsi kaapuunsa veistettyjä yksityiskohtaisesti tarinoita yksityiskohtia, käytettiin todennäköisesti opetusvälineenä opastamaan opiskelijoita Buddhan elämästä ja opetuksista. Digitaaliset työkalut, joita käytettiin ennennäkemättömän kolmiulotteisen Buddhan skannauksen tekemiseen, jotka ovat osa Freer- ja Sackler -galleria -kokoelmia, eivät voineet olla erilaisempia kuin kuvanveistäjän tekniikat, joita käytettiin 15 vuosisataa sitten. Mutta heidän koulutusmotivaationsa ovat yllättävän samanlaisia.
Vuosisatojen ajan kadotettiin merkittäviä Kiinan veistoskappaleita, joita kutsutaan nimellä Buddha ja jotka oli verhottu kaapuihin, joissa esitetään olemassaolon valtakunnat tai kosminen buddha, mukaan lukien pää, kädet, jalkojen osat ja osat sen pohjasta.
Mutta seisoessaan tämän buddhalaisen taiteen mestariteoksen edessä muutama päivä ennen näyttelyn avaamista ”Hartauden vartalo: Kosminen buddha kolmiulotteisena”, Freer and Sackler gallerian muinaisen kiinalaisen taiteen kuraattori J. Keith Wilson heijastui kuinka harvinaista ja epätavallista työ oli. Näyttelyyn kuuluu muinainen veistos sekä kosketusnäyttömonitorit, joiden avulla vierailijat voivat porata super suurennettuja kuvia tutkimaan veistoksen kattavia monimutkaisia kuvia.
Vuoteen 1996 asti, jolloin löydettiin joukko muita veistoksia, kuten kosminen buddha, pohjoisen Qi-dynastian (550-577) teokset olivat ”todella ainutlaatuisia”, kuten pääkaupunki ”U”, ainutlaatuisia ”, Wilson sanoo.
"Se oli ainoa tunnettu esimerkki tämän mittakaavasta ja tästä monimutkaisesta sisustuksesta kuudennen vuosisadan lopulta", hän sanoo. Pyhien tekstien kuvaukset koristavat käytännöllisesti katsoen kaikkia käytettävissä olevia neliötuumoja Buddhan kylpytakit. Kuvat ovat symbolinen buddhalaisen maailman kartta ja sisältävät kohtauksia helvetistä ja paratiisista.
Vuonna 1996, kun Qingzhoussa, Kiinassa, löydettiin noin 200 samanlaisen buddhaveistoksen välimuisti - noin 150 mailin päässä paikasta, jossa tämä veistos tehtiin, kahdella muulla oli merkittävä ja samanlainen narratiivinen koristelu, mutta yksityiskohdat olivat paljon "luonnostelija", sanoo Wilsonin kanssa. Vuoden 1996 löytöt oli haudattu hiekkaan, joten ne säilyttivät osan alkuperäisestä kulta-, sinisestä, punaisesta ja vihreästä pigmentoinnistaan. Buddhaveistos, Wilson sanoo, maalattiin todennäköisesti samalla tavalla.
Hän sanoo, että kosmisessa buddhassa on nyt vähän vertaisryhmää, ja myös pigmenttikysymys on auttanut meitä ymmärtämään, miksi pinta on niin monimutkainen ja kuinka se saattoi olla helpompi lukea kuudennella vuosisadalla kuin se on nykyään. .”
Koska veistos on dramaattinen narratiivinen yksityiskohta, Wilsonin mielestä se asennettiin todennäköisesti temppelin pihalle ja apotit käyttivät sitä - melkein kuin pyhää oppikirjaa - opastamaan opiskelijoita. Kaapu on koristeltu sen koko kehän ympärillä, koska apotti olisi kävellyt sen ympärillä, vetäen erilaisia kuvauksiaan buddhalaisesta kosmosta, kun hän opetti uskoville opiskelijoille. Jälkimmäinen, Wilson lisää, ei olisi välttämättä ollut nuori.
"Jollei niin rikkaalle ja voimakkaalle kuin kosminen buddha, opetus olisi voinut tapahtua eri tasoilla erilaisille yleisöille", hän sanoo.
Smithsonianin digitalisointiohjelmatoimiston avulla Wilson on pystynyt liittämään tieteelliset havaintonsa ja selityksen digitaaliseen malliin. Digitaaliset työkalut suunnittelevat sellaista kuvallista tekstiin tulkintaa, jonka kuudennen vuosisadan apotit olisivat jakaneet oppilailleen.
"Tietojen koodaaminen suoraan kappaleen pinnalle on jotain, mikä oli mahdotonta ennen skannausta", Wilson sanoo.
Aikaisemmin tutkijat olivat voineet tutkia vain monimutkaisia kuvia käyttämällä vain tämän tyyppisiä valokuvia ja mustehieroja. (Ilmainen taidegalleria) Tietenkin veistos, jonka Freer osti vuonna 1923, on tehty kivistä eikä digitaalisista datapisteistä. Muutamalla tummalla tahralla - jotka saattoivat tulla musteen hankauksilta ja jotka poistettiin - veistos on kuitenkin erittäin hyvässä kunnossa, lukuun ottamatta pieniä alueita, joissa tuntemattomat orgaaniset aineet värittävät kiven.
"Muutoin luulen, että katsot melko koskematonta kuudennen vuosisadan pintaa", Wilson toteaa.
Onneksi 1900-luvun kertomusmallien uudelleenveistämistä oli vähän, vaikka Wilson huomauttaa alueesta, jolla kasvot piirrettiin selvästi uudella tavalla. "Se näyttää niin sarjakuvamaiselta", hän lisää.
Ja sitten ovat veistoksen kadonneet osat, joka muodostettiin yhdestä kalkkikivenlohkosta. Kuten buddhaveistoksille on tyypillistä, Wilson sanoo, että pään päällä olisi ollut lyhyet, rajatut hiukset, joilla olisi vähän kiharoita. Oikea käsi olisi nostettu opetus eleessä, joka lähestyy 'A-OK' -merkkiä, ja vasen käsi olisi laskettu alas, mikä viittaa hyväntahtoisuuteen.
Wilson toteaa, että vahingot ovat saattaneet tapahtua buddhalaisuuden vastaisen kampanjan aikana - pahin niistä tapahtui yhdeksännen vuosisadan puolivälissä - ja vaikka varaosia lisättiin, myös ne olivat kadonneet vuoteen 1923 mennessä.
Alkuperäinen pohja, Wilson sanoo, olisi todennäköisesti sisältänyt lootuksen. Se lepää nyt konkreettisella lohkolla. "Mielestäni tämä ratkaisu on oikeastaan melko tyylikäs", hän sanoo. ”Jotkut saattavat ajatella, että se on hiukan ankara, hiukan vahva, vähän eräänlainen armeijan joukkojen vastaus asiaan, mutta omalla tavallaan pidän siitä. Se on abstrakti. Emme ole koskaan osoittaneet sitä betonin ollessa paljaana. "
Kuudennella vuosisadalla tuomioistuin tuki voimakkaasti buddhalaisuutta, joka kosketti kaikkia yhteiskunnan tasoja, Wilson sanoo. Tuolloin keisarillinen kassa rahoitti ”huikean määrän” munkkeja ja temppeleitä, hän lisää. "Koristeluun liittyvät ohjeet ovat saattaneet tulla dynastian päähahmoilta."
Kun Smithsonian työntekijät ovat käyttäneet digitaalisia työkaluja kolmiulotteisen kohteen kartoittamiseen siirtämällä tietoja laitteisiin, jotka näkyvät kaksiulotteisissa näytöissä, teos luotiin alun perin päinvastaisessa järjestyksessä. Suunnittelija olisi kartoittanut kohtaukset musteella paperille ja sitten puristanut paperin kiviin - melkein kuin kaavaimeen - ennen pinnan veistämistä.
"Se on veistos, kyllä, mutta se on myös eräänlainen maalaussarja, joka on kiinni kiinni", Wilson sanoo.
"Pinnan yksityiskohdat ovat ehdottomasti mielenkiintoisia", Wilson kertoo kosmisesta buddhasta, joka nähdään tässä 3D-skannauksessa. (Smithsonianin digitalisointiohjelmatoimisto) Toisin kuin aikaisemmat musteiden hankaukset, joissa on suuria kontrasteja, 3D-skannaukset ovat olennaisesti mittasarjoja, joita Wilson on pystynyt manipuloimaan lähemmäksi tutkimusta varten. Leikkimällä kontrastilla, hän on pystynyt näkemään luvut selkeämmin kuin hän kukaan uskoo aiemmin. "Pinnan yksityiskohta on ehdottomasti mielenkiintoinen", hän sanoo.
Veistoksen 3D-digitointi oli kypsä tieteellisellä lupauksella. Lisähavainnot huipentuivat ”suureen hetkeen”, Wilson sanoo. Jotkut osiot, joita tutkijat olivat aiemmin ajatelleet erillisinä tarinoina, Wilson saivat selville, olivat oikeastaan yksi tarina samasta sutrasta tai buddhalaisten kirjoitusten osa, kun taas muut osiot, joita oli pidetty kytkettynä, osoittautuivat paljon vähemmän sukulaisiksi, kun hän oli pystyy tarkastelemaan hienompia yksityiskohtia tarkemmin.
"Minulle tämä hetki oli ymmärtää, että kerronnan rakenne on todella monimutkainen ja kuvastaa todennäköisesti kuudennen vuosisadan kaksidimensionaalisen taiteellisen tuotannon hienointa tasoa", hän sanoo.
Veistoksen etuosa, jota Wilson kutsuu Buddhan "avainasisällöksi", kuvaa buddhalaisen maailmankaikkeuden valtakunnat, joihin kuuluvat taivas, maa (sekä ihmisten että eläinten koti), henkimaailma ja helvetti. Helvetin kuvaus veistoksessa on ”kaunis graafinen”, Wilson huomauttaa. Buffalo-pääisissä vankiloissa on pokeri; ihmiset poltetaan ja pannaan makaamaan kivisänkyihin liekin yläpuolella; ja muut kirotut pakotetaan kiipeämään partakoneisiin.
"Ne on selvästi tehty pelättämään sh-t teistä", Wilson sanoo.
Veistoksen edessä, jossa taivas on edustettuna, syntyy erilainen monimutkaisuus. Taiteilija kuvasi taivaassa lentäviä jumaluuksia lootusilla odotettaessa saarnaa, jonka mukaan Buddha toimittaa Merun hengellisen vuoren huipulla - ehkä Olympuksen buddhalainen vastine. Kuvitettua taivaan kerrosta kutsutaan Trayastrimshaksi, joka on ”buddhalaisista taivaista korkein, jonka uskovat voivat edelleen nähdä tai kuvitella”, sanoo Wilson. "Sitä tukevat kaksi lohikäärmettä, jotka on kääritty Merun vuoren ympärille veistoksen taivaan käsitteelliseen kuvaukseen."
"Tämä suuri liiketunnelma on käynnissä", Wilson sanoo. "Mikä voisi olla hyvin staattinen, symmetrinen tyyppinen ilmaton kuvaus ikonisesta hetkestä, on tullut jotain, joka on täynnä elämää ja liikettä."
” Devotion Body: Cosmic Buddha 3D: ssä ” on esillä Arthur M. Sackler -galleriassa Washington DC: ssä joulukuun 2016 aikana.
