Ensimmäinen George Gershwinin koskaan julkaisema kappale oli ”Kun haluat heitä, et voi saada niitä, kun olet saanut heidät, et halua heitä”, paskan, jonka yksi kirjailija kuvasi myöhemmin nimellä “ pikemminkin berliiniläinen ja ripaus Kernia. ”Mikä ei ole huono 17-vuotiaalle. Kustantaja maksoi Gershwinille 5 dollaria kappaleesta (”En koskaan saanut senttiä enemmän”, säveltäjä muistelee) sopimuksessa, joka tehtiin 100 vuotta sitten tässä kuussa - epätodennäköinen alkusoitus ekstaatiltaan monipuoliseen elokuvaan, joka sisälsi soolopianokappaleita, orkestereita teoksia, Broadwayn näyttelykappaleita, jazzstandardeja, Hollywood-elokuvan partituureja ja uraauurtavaa oopperaa, Porgy & Bess, joka sekoitti bluesia ja aaria kokonaan mustien näyttelijöiden laulamiin.
Aiheeseen liittyvät lukemat
Andy Warhol oli hoarder
OstaaNew Yorkissa venäläisille juutalaisille maahanmuuttajille syntynyt Gershwin oli noin 10-vuotias, kun kuuli Antonin Dvorakin humoristisen housun kieltävän luokkatoverinsa nimeltä Maxie Rosenzweig viulusta peruskoulun johdanto-osan kappaleessa - ”vilkkuva kauneudenilmaus”, hän kuvasi sitä myöhemmin. Hän aloitti pianon opiskelua ja lopetti 15-vuotiaana lukiosta työskennelläkseen "pluggerina" Tin Pan Alleyn kustantamossa, jossa hän esitti uusimman nuotin asiakkaille, jotka tulivat kuulemaan hänen soittavan.
Toisin kuin varattu vanhempi veljensä Ira - sanoittaja, jonka kanssa hän työskenteli usein yhteistyössä - George ei voinut istua paikallaan. Hän ryntäsi, ohitti koulun ja varasti ruokaa kärryistä. Hän oli niin levoton, että Richard Kogan, Weill Cornell Medical Collegen psykiatri (ja Juilliard-koulutettu pianisti) uskoo, että jos Gershwin kasvaa tänään, on helppo kuvitella hänet diagnosoituneen tarkkaavaisuuden vajaatoimintahäiriöksi tai ADHD: ksi. Gershwin itse näytti näkevän yhteyden levottomuutensa ja taiteensa välillä. ”Pianon opiskelu teki hyvän pojan huonosta”, säveltäjä totesi kuuluisasti. "Kesti pianon sovittaa minut alas."
Samalla kun muut säveltäjät vetosivat eurooppalaisiin vaikutteisiin ja perinteisiin musiikillisiin rakenteisiin, Gershwin tarttui kiinni monipuolisiin perinteisiin innovoidakseen rytmejä ja melodioita, jotka olivat tuoreita ja poistettiin ympäröivän elämän vilkkaudesta. Rikas amerikkalainen sulatusuuni kaatoi sormenpäästään. "Vanha musiikki ja uusi musiikki, unohdetut melodiat ja tämän hetken hullu, oopperan bitit, venäläiset kansanlaulut, espanjalaiset ballaadid, chansonit, ragtime-yhdistelmät yhdistettynä mahtavaan kuoroon sisäkorvaani", Gershwin kirjoitti vuonna 1926. "Ja läpi ja kaiken sen yli, jonka olen kuullut, aluksi heikentynyt, viimeinkin äänekäs, tämän suuren meidän Amerikkamme sielu. "
Gershwinin hajanaisuus hävisi kypsyessään, mutta ei hänen elinvoimansa. Aikuisena hän tanssi-tanssi odotettaessa hissejä. Hän sävelsi nopeasti, myöhään iltaan. Kaupungin kohinat inspiroivat häntä - junan sykkivät työntövoimat "Rapsody in Blue" -tapahtumassa. Hänen 1924-sävellyksensä yhdistävät klassisen ja jazz-elementit, taksisarvet 1928-luvun sinfonisessa runossaan "Amerikkalainen Pariisissa". hän toivoi saadakseen kuuluisan ranskalaisen säveltäjän Maurice Ravelin ottamaan hänet jatko-opiskelijaksi. Hänet hylättiin. Pelkääessään, että Gershwin voi menettää spontaanisuutensa, vanhemman säveltäjän uskotaan kertovan hänelle: "Miksi sinun pitäisi olla toisen luokan Ravel, kun voit olla ensiluokkainen Gershwin?" Gershwinillä oli suunnitelmia säveltää sinfonia, jousikvartetto., baletti, toinen ooppera. Mutta vuonna 1937, juuri 38 vuoden ikäisenä, hän kuoli aivokasvaimeen.
Hänen elämänsä lyhennettiin, mutta hänen vaikutuksensa amerikkalaiseen musiikkiin oli mittaamaton. Leonard Bernstein, joka tykkää Gershwinin risteytetyistä tyylilajeista ja aikakausista, tutki West Side Storya Porgy & Bessin kaikuineen - dramaattisoi romanttisen rakkauden syvyydet rotujen jännitteiden keskellä ainutlaatuisessa amerikkalaisessa ympäristössä ja sulautti oopperatyylin amerikan kielellä. Carly Simon hyvitti Gershwinin musiikkia kannustamalla häntä jatkamaan laulun kirjoittamista päättäessään luopua siitä, ja hän kirjoitti hänelle kappaleen ”Sinun kunniaksi (George).” Billy Joel kutsui häntä elinikäiseksi “henkilökohtaiseksi inspiraatioksi” ja Beach Boysiksi. 'Brian Wilson, joka sanoi, että hän oli lyöty' Rapsody in Blue '-yrityksessä 3 tai 4-vuotiaana, omistautui koko albumin Gershwinille.
”Kansani ovat amerikkalaisia”, Gershwin kirjoitti kerran. ”Minun aikani on tänään.” Ja se on edelleen totta.
Tilaa Smithsonian-lehti nyt vain 12 dollarilla
Tämä tarina on valikoima Smithsonian-lehden maaliskuun numerosta
Ostaa
