"Maailman eniten valaistu" -taitehistorioitsija Lee Sanstead keskustelee intohimonsa, joka ei ole esteenä arvostusta taideteoksille, keskiviikkona klo 18.30 Smithsonian American Art Museumissa.
Sandstead on opettanut taidehistoriaa korkeakouluissa ympäri Yhdysvaltoja, mutta hänet tunnetaan parhaiten matkakanavaohjelmastaan, Art Attack Lee Sansteadin kanssa. Hän on nimitetty Daytime Emmy -ohjelmaan (palkinnot julkistetaan 30. elokuuta).
Kääritit juuri ensimmäisen Art Attack -kauden matkakanavalle, millainen oli ja mitä teet nyt?
Vietän tämän vuoden puhumalla museoita ja suuria kulttuurilaitoksia lähinnä lähestymistapani taiteen historiaan. Puheen otsikko on "Minulla on Art Attack!" ja se kattaa matkustuskanavalle suoritetun taidehyökkäyksen pilottijakson, joka kuvattiin Metropolitan Art Museumissa. Yksi ensimmäisistä jaksoistamme oli tosiasiallisesti Smithsonian American Art Museumissa, joka on yksi suosikki museoistani koko Yhdysvalloissa. Minulla oli niin onnekas viime vuonna, että itse elokuvasin jakson Travel Channel -tapahtumaa yön yli syntymäpäivälläni. Kuinka monta ihmistä sanoo joutuvansa viettämään syntymäpäiväänsä yön suosikkimuseossa? Haluan sanoa, ettei liian monta. Käytän televisio-ohjelmasi alustana saadakseni ihmiset puhumaan taidehistorian tuotemerkistäni - kuinka keskustelen taidehistoriasta, kuinka opetan sitä, vähän elämästäni, vähän televisio-ohjelmasta ja jotkut todella hauskoja faktoja taiteesta.
Sanoit, että Smithsonian American Art Museum on yksi suosikkimuseoistasi ja nyt puhut täällä. Mikä pitää sinut takaisin tähän museoon?
Smithsonian American Art Museum, mikä on erittäin hauskaa tässä museossa on se, että amerikkalaiset voivat kertoa teille enemmän renessanssin veistosta ja renessanssimaalauksista, joita ei olisi paljon, kuin mitä he voivat kertoa teille amerikkalaisesta taiteesta. Amerikkalaisilla ei kirjaimellisesti ole aavistustakaan amerikkalaisten luomista suurista taideteoksista. Yksi suosikki ajanjaksoni taiteiden historiassa on amerikkalainen taide, joka alkaa sisällissodan jälkeen, aivan noin vuonna 1874, ja pysähtyy oikein Lincolnin muistomerkkiin vuonna 1921. Se vain tarttuu minuun. Smithsonianin amerikkalaisessa taidemuseossa on se suuri lattia ja suuri nurkka, jossa omalla yksityisellä katselutilassa on Albert Bierstadt -maalaus. Sinulla on Abbott Handerson Thayerin maalauksia, sinulla on se kaunis Fosdickin Joan of Arc, sinulla on juuri nämä fantastiset teokset tältä ajalta, joista ihmisillä ei todellakaan ole aavistustakaan. Monissa museoissa on tällaista taidetta, mutta he eivät näytä sitä. Ja sitten heillä on tuo suuri suojelukeskus ja tutkimuskeskus, jossa voit käydä läpi kaikki nämä lasikotelot ja käydä läpi rivi riviltä katsomalla vain taidetta ja silloin itse rakennus on aivan fantastinen. Se on vain upea rakennus kävellä. Ja sitten sinulla on siellä Kansallinen muotokuvagalleria, joka on vain, tiedät, että se vain repi sydämeni pois ja kompastuu siihen, en voi pyytää mitään muuta.
Sinun intohimosi taidetta kohtaan olen niin kiehtova. Kasvattuina, oliko sinulla aina tätä rakkautta taidetta kohtaan ?
Löysin taidehistorian Middle Tennessee State Universityssä. En kasvanut taiteen kanssa, kasvasin talon perävaunussa; talollani oli pyöriä. Emme istuneet talon ympärillä puhuen hienoista kulttuuriasioista tai viimeisimmästä ranskalaisesta ruuasta tai vastaavasta. Puhuimme siitä, olisiko uunin avaaminen tyydyttävä ratkaisu rikkoutuneelle kiukaalle talvella. Osoittautuu, että se on, mutta se ei ole kovin suositeltavaa. Löysin taiteen 20-luvun alkupuolella. En koskaan unohda ensimmäistä päivää, jolloin kävelin ensimmäiseen taidehistorian luokkaan. Middle Tennessee State University oli niin mukava antaa minulle ja muille taitehistoriasta kiinnostuneille nuorille taakse yhden luokan huoneen maatalousrakennuksessa. Täältä löysin todella taidehistorian. Hienoa oli silloin, että minulla oli ranskalainen tyttöystävä, tarkoitan tyttöä, joka todella oli ranskalainen. Hän on varmaan ollut ainoa ranskalainen tyttö Tennesseessä, sallikaa minun kertoa teille. Ja hän tuki minua uuden löytön uteliaisuudessa ja rakkaudessa taiteeseen. Joten alas tulivat NASCAR-julisteeni. Ylös meni Rembrandtin tulosteeni. Hän todella tuki minua, mikä on ratkaisevan tärkeää, koska Middle Tennessee ei ole välttämättä tunnettu taiteen laaja-alaisesta tuesta. Siitä lähtien on ollut välitöntä, 24 tuntia kestävää, suurta seikkailua ympäri maailmaa, taiteen etsimistä, taiteen löytämistä, taiteen kokemista ja sitten, koska olen opettaja, otan sen ja esittelen sen opiskelijoilleni ja yleisölleni kansa.
Mitä haluat yleisösi poistavan keskusteluista taidehistoriasta?
Minun sydämeni haluaa kertoa amerikkalaisille, että on olemassa tämä asia, nimeltään maalaus, on tämä asia, nimeltään veistos, ja heidän tulisi katsoa sitä. Ongelmana on, ja tämä on hyvin ironista, että amerikkalaiset rakastavat taidetta. Jos katsot sitä, ihmiskunnan historiassa ei todennäköisesti ole aikaa, että kulttuuri olisi ollut niin ympäröimä taidetta. Meillä on elokuvateattereita jokaisessa Yhdysvaltojen kaupungissa. Amerikkalaiset rakentavat palatseja omissa taloissaan elokuvien katseluun ja musiikin kuunteluun. Kädessämme on puhelin, johon mahtuu 35 tuhat kappaletta, koska 100 kappaletta ei yksinkertaisesti riitä selviytymään päivästäsi. Joten amerikkalaiset rakastavat taidetta, mutta eivät välttämättä maalauksia tai veistoksia. Joten haluan sanoa: "Hei, te rakastat tätä tavaraa täällä. No, vietetään hetki katsoa tätä tavaraa täältä. Nämä jutut voivat olla hienoja, jos annat sen! '
