Uusi näyttely Arthur M. Sackler -galleriassa tuo esiin 1800-luvun tiibetiläisen uskonnollisen johtajan ja taiteilijan työn, joka on kuuluisa paitsi Tiibetin taiteen tyylien elvyttämisestä, myös sisäpiiriläisten näkemyksestä, jonka mukaan hänen kirjoituksensa tarjoavat nykyaikaisia tutkijoita.
Koska suurin osa ajanjakson tiibetiläisistä taiteilijoista on käynyt nimettömästi luostarissa, joita ei tunnustettu heidän työstään, ja koska olemassa olevia historiallisia asiakirjoja on hyvin vähän, Tiibetin taiteen tutkimuksella on pitkään ollut rajoituksia.
Näyttely ” Lama, suojelija, taiteilija: Suuri tilanne Panchen ” keskittyy kuitenkin Situ Panchenin (1700-1774) huomattavaan elämään. Hänen elämänsä kunnioitettuna buddhalaisena johtajana ja taiteilijana on dokumentoitu hyvin useissa omaelämäkerroissa ja päiväkirjat.
Situ Panchen tunnustettiin varhaisessa iässä lamaksi tai opettajaksi Tiibetin buddhalaisuuden Karma Kagyu -luokkaan. Jo maalaisena ja ennen hänelle ei annettu mitään muodollista koulutusta, hän maalasi. Vanhempana hän perusti Palpungin buddhalaisen luostarin Dergessä, Tiibetissä, missä hän ohjasi nuoria buddhalaisia opiskelijoita taiteen ja uskonnon alalta. Hyvin koulutettu, matkustettu (hän matkusti Nepaliin vuonna 1723), Situ Panchen antoi suuren panoksensa 1800-luvun Tiibetin taiteeseen, lääketieteeseen ja diplomatiaan.
"Se, että hän oli sekä näkyvä suojelija että taiteilija, mutta myös merkittävä uskonnollinen henkilö, tarkoittaa, että meillä on kaikki hänen elämäkerransa, päiväkirjansa ja myös luostarihistoria hänen luostaristaan", kertoi New Yorkin Rubinin museon kuraattori Karl Debrecezeny. of Art, yhdessä näyttelijän Sacklerin kanssa. "Meillä on todella rikas tekstimateriaali, josta voimme hyödyntää sekä hänen omien sanojensa että hänen aikalaistensa sanoja."
Näyttely perustuu uuteen tutkimukseen, jonka on johtanut Tiibetin kulttuurin ja historian johtava tutkija David Jackson, myös Rubin. Jackson ja Debreczeny käyttivät Situ Panchenin maalausta historiallisina asiakirjoina, viittaamalla teoksia taiteilijan päiväkirjojen ja lehtien kohtien kanssa. Useat Freer-Sackler-kokoelmassa ja näyttelyssä esillä olevat kiinalaiset maalaukset auttoivat tutkijoita tutkimaan 1800-luvun Tiibetin johtajaa ja taiteilijaa.
"Kyse ei ole vain tiibetiläisistä, jotka etsivät kiinalaista taidetta." Debreczeny sanoo. "Sinulla on myös tämä perinne Kiinan tuomioistuimessa jatkuvasti vetoamalla Tiibetin taidetta, ja se on tärkeä ero."
Taiteilijalle annetaan tunnustus 1600-luvun Tiibetin leirintäalueen perinteiden elvyttämiselle, matkustavalle munkkien ja ammattitaitoisten taiteilijoiden ja käsityöläisten yhteisölle. Tyyli yhdistää intialaisten inspiroimat ihmishahmot kiinalaisen sinivihreän tyylin kanssa, joka keskittyy rehevään siniseen ja vihreään maisemaan.
Panchen aloitti maalaamisen tällä tyylillä itse, ja on taiteilija joidenkin näyttelyssä olevien töiden parissa. Mutta hän oli vielä taitavampi teosten suunnittelussa, Debrecezeny sanoo. Hän järjesti luostarissaan taiteilijoiden työpajoja opettaakseen opetuslapsilleen tyyliä, joka sisälsi usein maisemien maalaamista harjan kuivalla kärjellä pienten pisteiden kerrosten muodostamiseksi. Sitten hän sävelsi taidetta tai maalauksia, sanelemalla opiskelijoilleen heidän maalaamisensa aikana.
"Tiibetin taiteen tutkimus on melko nuori verrattuna italialaiseen renessanssiin tai impressionismiin", hän sanoo. ”Tämä materiaali on uutta, ja hyvin harvat tutkijat ovat aiemmin työskennelleet ensisijaisista lähteistä. Se on uraauurtava. "
Lama suojelijataiteilija: Suuri tilanne Panchen kulkee 18. heinäkuuta Sackler-taidegalleriassa, 1050 Independence Avenue, SW, Washington, DC
