1600-luvun hollantilaiset muotokuvat. Franz Klineen harjoiteltu spontaanisuus. Geishan päähineet. Louise Nevelsonin seinärakenteet. Tämä on taiteellinen ja kulttuurinen sekoitus, joka inspiroi muotisuunnittelijan Ralph Ruccin viimeisintä kokoelmaa.
Hänen kevään 2007 haute couture -kokoelmansa yhtyeiden joukossa on valkoinen olkaimeton puku (kuvassa yllä, oikealla) ja puku mustalla villaisella krepillä (ylä-, keskellä) Nevelson-kollaasien (yllä, vasen) pohjalta. Vaikutus ei loppunut siihen. Toisessa nykytilanteessa abstraktien ekspressionistien kokoonpanotaiteilijalle Rucci korvasi malliensa päät Saran Wrapilla ja sovitti ne kaksinkertaisiin vääriä ripsien sarjoihin (Louise rakasti hyvää pääkerrosta melkein yhtä paljon kuin rakasti savuista silmää). Ruccin mukaan tavoitteena oli saada heidät "näyttämään Nevelsonilta käsitteellisesti ja Nevelson realistisesti".
Kokoelman lähtökohtana oli ”elämämallin lanka, jossa kangas lopulta jättää kankaan pinnan ja siitä todellakin tulee kolmiulotteinen pinta”, Rucci kertoi minulle äskettäin. Nevelsonin hajanaisen mustan mustalla seinällä innoittamana hän saavutti "leikkauksen, joka kaikuu pinnan alla olevasta biomorfisesta viivasta".
Rucci voi olla paras suunnittelija, josta et ole koskaan kuullut. Hänellä ei ole kiinnostusta luoda tämän kauden pakollinen käsilaukku tai lisensoida linjansa nimeä - Chado Ralph Rucci - yrittäjille sateenvarjovalmistajille ja alennusmyymälöille. "Hän on joku, joka kaivaa syvälle yhdelle kentälle sen sijaan, että haarautuisi laajasti eri alueille", sanoo Valerie Steele, johtaja ja museon pääkuraattori New Yorkin muodintekniikan instituutissa (FIT).
Chado Ralph Rucci on nimetty ritualisoiduksi japanilaiseksi teeseremoniaan 331 yksittäisellä vaiheella. Se on kaksiosainen ylellisyys ja omaperäisyys, yhden osan epäkeskeisyys, ja Rucci pyrkii näihin arvoihin tinkimättä. Vuonna 2002 hänestä tuli ensimmäinen amerikkalainen Mainbocherin jälkeen 1930-luvulla, joka näytti oman kokoelmansa couture-viikolla Pariisissa.
Kuten Kline ja Nevelson, myös useimmat valokuvat Ruccin luomuksista eivät tee heille oikeudenmukaisuutta. Jos kävelet nopeasti, voit saada kiinni viimeiset päivät Rucci-teoksen jälkeisestä näkymästä FIT: n museossa. ”Ralph Rucci: Painottomuuden taide” ei ole vain suunnittelijan 25-vuotisen uran suunnittelussa naisten vaatteita valmistavien vaatteiden suunnittelussa, vaan myös joitain taideteoksia ja historiallisia esineitä, jotka jatkavat muotoiluaan ja muotoiluaan. innostaa sitä.
Cy Twombly -piirrokset, buddhalaiset jumaluudet ja Francis Bacon-litografiat istuvat heidän inspiroimiensa mekkojen, hameiden, yläosien ja viittaten joukossa - osa hienovaraisesti, sukulaisilla väripaleteilla, ja jotkut melko kirjaimellisesti, Twombly Swan -mekan tapauksessa, joka kääntää taiteilijan wiggly maalaus ja kirjoitettu lyijykynä merkitsevät mahdoton monimutkaisia ranskalaisia kirjontoja valkoisella silkkigazarilla. Katosta ripustetaan Ruccin “Infanta” -mekot, iltapuvut Velasquezin pienten prinsessoiden hengessä.
Ja kuten niiden taideteoksetkin, Ruccin vaatteet palkitaan tarkemmin. ”Vaatteet ovat erittäin monimutkaisia, hän sanoo. ”Se, että heidät tunnetaan” yksinkertaisina ”, on saavutus. Katsoja tuntee yksinkertaisuuden, mutta lähemmäs tarkastelua tuodaan heidän intensiteettinsä sublimaaliseen kokemukseen. "
