Vieraillessaan Shanghaissa vuonna 1912 amerikkalainen rautatievaunu-magnatti Charles Lang Freer osti mustemaalin, joka kuvaa kukinnan hibiscus-oksan, syksyn symbolin. Se kantoi maalari Wang Yuanin sinettiä, samoin kuin hänen suojelijansa ja kolmen nykyaikaisen kalligrapeutin sinetit, joista kukin oli lyönyt runon kukan viereen.
Asiaan liittyvä sisältö
- Miksi tällä 14-luvun kiinalaisella taiteilijalla on uudestisyntyminen
Yhdeksän vuotta myöhemmin vapaa-ajan kuraattori John E. Lodge toimitti huonoja uutisia: Vaikka Wang Yuan oli ”hänen ajallaansa huomattavan maineen ihminen” - hän oli itse asiassa yksi Yuan-dynastian tärkeimpiä maalareita (1271-1368). - ”tuskin voi olla hänen.” Ja vuonna 1958 kuraattori James F. Cahill yhtyi kirjoittaen, että vaikka maalaus oli ”läheisesti sukulainen” Pekingin palatsimuseossa Wang Yuanille omistamaan maalaukseen, joka kuvaa kukkivaa pionia, kevään symboli, nämä kaksi "ovat todennäköisesti saman taiteilijan teoksia (en usko, että Wang Yuan)".
Maalaus, oikeastaan lehti levystä, luetteloitiin Qing-dynastian tuntemattoman taiteilijan (1644-1912) vähäteoksena.
Tarina kääntyi dramaattisesti viime vuonna, kun Shanghain taidemuseon arvostettu kuraattori nimeltä Ling Lizhong tuli Freer and Sackler -galleriaan kuuden kuukauden ajan stipendiaatin kautta. Hän päätyi tarkastelemaan noin 400 kiinalaista maalausta 1500-, 16- ja 17-luvuilta yhteistyössä museon kiinalaisen maalauksen ja kalligrafian kuraattorin Stephen D. Alleen kanssa.
British Museumin gardenia saattaa olla osa Wang Yuanin kausilevyä. (Wang Yuanin puutarhanhaara / © Britannian museon edunvalvojat) "Me osuimme, jos lähdemme heti", sanoo Allee, joka vuonna 1979 oli kahdeksan ensimmäisen yhdysvaltalaisen jatko-opiskelijan joukossa, jotka saivat opiskella Kiinan kansantasavallassa. ”Tarkasteltuaan museotiedostoja useita päiviä, Ling sanoi minulle:” Mielestäni meidän pitäisi katsoa tätä albumilehteä varastossasi. ” Se ei ollut edes hänen tutkimusalueellaan. ”
Ling muistaa tutkivan kuvan levylehdestä Freer-tietokannassa. "Vaistoni kertoivat minulle, että se oli peräisin Yuan-dynastialta", hän sanoo. "Paperi, musteväri, maalaustyyli ja yleinen kunto kaikki viittaavat tähän."
Allee poimii tarinan: ”Menimme sinä päivänä katsomaan sitä, ja hän tunsi heti, että albumin lehti ... oli aito Wang Yuanin mustemaalaus. Hänen mielessään ei ollut kysyttävää. ”
Huolimatta Wang Yuanin maineesta (joka ei ulottunut siihen, että hänelle olisi nimitetty dynastia; nimien päällekkäisyys on sattumaa), hänen aitoteoksensa ovat erittäin harvinaisia - "kenties kymmenen tai vähemmän", Allee sanoo.
Huolellisella etsivätyöllä Ling vahvisti löytönsä. Yhdellä kalligrafeista oli kuuluisa isä, jonka tiedetään kuolleen vuonna 1345; Kalligraafin sinetti oli mustalla musteella, mikä osoitti, että poika oli surussa, perinteisen punaisen hyljepastan sijaan, auttoi Lingä päivämäärästä sinetin maaliskuuhun 1347. Ling ja Allee vertasivat sitten Freer-hibiskia palatsimuseon pioniin. Molemmat olivat samalla tyylillä ja niissä oli Wang Yuanin, hänen suojelijansa ja kolmen kalligrapeutin sinetit.
Siksi Qing-dynastian oletettavasti vähäinen teos osoittautui lähes 700 vuotta vanhaksi mestariteokseksi.
Sitten asiat todella muuttuivat jännittäviksi.
"Mietin jatkuvasti, että olin nähnyt tämän työn aiemmin", Allee sanoo. ”Viisi tai kuusi päivää myöhemmin minulla oli aha-hetki. Olin vuosia sitten käynyt läpi pienen katsauksen kiinalaisista maalauksista Britannian museossa. ”Hän muisteli näkevänsä mustesävyä kukinnan gardenian oksasta, kesän symboli: sama tyyli, samanlainen paperi, sinettien kanssa Hänen suojelijansa ja kolme kirjailijaansa Wang Yuan.
"Se vain hyppäsi päässäni", Allee muistelee. ”Näyttelin sen Lingille, ja olimme iloisia.” Allee vieraili Britannian museossa, tutki puutarhamaalausta ja vahvisti iskunsa. Nyt hän ja Ling olivat varmoja, että Freer hibiscus oli osa Wang Yuan -kausilevyä.
Mutta missä on kukka talveksi?
"Uskon, että se olisi haara luumu kukasta", Ling sanoo.
Haku on käynnissä.
