Alusta alkaen rock 'n' -rullan visuaalit soittivat usein niin kovaa kuin musiikki.
Televisio ja elokuva kroonitsivat musiikillisen muodon, bluesin ja maan dynaamisen sivutuotteen, kasvun ensimmäisestä suuresta tahdistaan. Mutta samoin fanien kamerat.
Vaikka ammattivalokuvaajat loivat uuden genren jäädyttämällä elävien konserttiesitysten toimintaa tai esittämällä yksityiskohtaisia muotokuvia rockin rojaltimahdollisuuksista, konserttikauppiaat eivät koskaan lopettaneet kuvaamista suosikki-esiintyjistään, olivatpa he käyttäneet Instamaticsia tai Instagramia.
Nyt Smithsonian Books kutsuu ketään, joka on ottanut kuvan suosikkitaiteilijastaan, lähettämään sen sisällytettäväksi massiiviseen joukosta peräisin olevaan live-rock 'n' roll -esitysten sivustoon, joka voidaan nähdä eräiden rockin tunnetuimpien kuvien rinnalla. valokuvaajien niin tunnettujen tähdet, joita pidetään usein itse rocktähteinä.
Lataa valokuvasi nyt!
Ja katso muita upeita valokuvia rockin suurimmista teoista.Smithsonian ja vierailevat toimittajat esittelevät parhaimmat toimitetuista valokuvista verkossa. Ja hienoin päätyy syksyllä 2017 julkaistavaan kirjaan, joka sisältää sekä fanien että ammattilaisten valokuvateoksia.
"Mukana on jonkin verran editointiprosessia", sanoo Bill Bentley, pitkäaikainen musiikkiteollisuuden hahmo, joka on tulevan kirjan kirjoittaja. Mutta verkkosivustosta hän lisää: "Se tulee olemaan hyvin demokraattinen."
Hän toivoo sisällyttävänsä monet monet rock-kuvat, joilla on hänelle suuri merkitys.
Grateful Dead, 2015, "Fare Thee Well" -konsertti, Chicago (Jay Blakesberg) 
Michael Franti ja Spearhead, 2013, Mountain Jam -festivaali, Woodstock, New York (Jay Blakesberg) 
Neil Young ja Eddie Vedder, 2010, The Bridge School -edut (Jay Blakesberg) 
Emmylou Harris ja Rodney Crowell, 2013, tuskin tiukasti Bluegrass -juhla Golden Gate Parkissa, San Franciscossa (Jay Blakesberg) 
Sammy Hagar, 2002, The Fillmore, San Francisco (Jay Blakesberg) 
Konsertin vetäjä Bill Graham, 1979, kiitollinen kuollut, uudenvuodenaattikonsertti, San Francisco (Jay Blakesberg) 
Les Claypool of Primus, 2011, San Francisco (Jay Blakesberg) 
Carlos Santana, 2011, San Francisco (Jay Blakesberg) "Kun olin lapsi 1950-luvulla, sain koukun Elvisiin ja muistan nähneeni valokuvan Elvisistä vuonna 1956 Wacossa", Bentley kertoo vuosistaan, jotka ovat kasvaneet Texasissa.
"Joten yritän seurata valokuvaajaa tai hänen omaisuuttaan, jotta se voidaan ottaa mukaan."
"Ja kun olen kasvanut musiikkin kanssa kaikki nämä vuodet", hän lisää, "Muistan nähneeni hienoja valokuvia sielulaulajista 60-luvulla - James Brown ja Otis Redding ja sitten rockissa, The Beatles, tietenkin, ja Stones, mutta jopa enemmän kuin amerikkalaiset bändit, psykedeelinen aikakausi, vuodesta 1965 lähtien, näkemällä valokuvia San Franciscon näyttelyistä. Olin juuttunut texasiin ajatteluun. Voi jumala Toivon, että olisin Haight-Ashburyssa nähdessäni Kiitolliset kuolleet Avalonissa. "
Yksi henkilö, jolla oli samanlaisia unelmia Grateful Deadista, yli vuosikymmentä myöhemmin, oli Jay Blakesberg, joka teini-ikäisenä New Jerseynä lainasi isänsä kameran kroonistakseen hänen toistaiseksi kuolleidensa näyttelyä Giants Stadiumilla Labor Day, 1978. Myöhemmin. sinä vuonna hän ampui sitä fanaana Capitol Theatressa Passaicissa, New Jerseyssä. "Mitä tein, yritin saada asioita, jotka voisin tarttua makuuhuoneen seinälle", hän sanoo.
Mutta kun hän tarttui kuolleisiin ydinaseiden vastaisella konsertilla Washingtonissa, seuraavana vuonna, hän lähetti valokuvansa Relixille, rock-lehdelle, joka haluaa näyttää lukijoille ryhmän uusimman jäsenen, näppäimistön Brent Mydlandin. "Se oli yksi ensimmäisistä valokuvista Brentistä", Blakesberg kertoo nauraen. "Silloin ei ollut nopeaa valonsiirtoa, ja fanien piti odottaa näkevänsä sen kuukausilehdessä kaksi kuukautta myöhemmin."
Silti oli vaikea murtautua suuriin rock-lehtiin, kunnes hän sai soiton Rolling Stoneltä, jota hän oli raivostanut, vangitsemaan U2: n vuoden 1981 kattokonsertin San Franciscossa, jonne hän oli muuttanut.
”Sittemmin minulla on ollut 300 toimeksiantoa Rolling Stoneltä ”, hän sanoo. "Lopetin työni videotuotantoyrityksessä ja aloin elää kuvaajana."
Hän työskenteli alueellisessa BAM- musiikkilehdessä, ja hän ampui ensimmäiset kansiot Counting Crows ja Alanis Morissette -uran uralla.
Kaikkien pääsykorttien saaminen lavalle tarkoitti, että hän sai sellaiset laukaukset, joita lapset istuimissa eivät voineet unelmoida, ja huipentuivat Deadin valtavaan 50-vuotisjuhlavuotisjuhlaan ”Fare Thee Well” viime heinäkuussa Chicagossa. Yksi erityinen esikatselu jäljellä olevasta bändistä lavalla, jonka joukko 70 000 hurraa heidän takanaan, ei ollut vain yksi vuoden ikonimmista rockvalokuvista, vaan myös yksi ikimuistoisimmista bändin sananlaskun pitkällä, omituisella matkalla.
Se on myös Blakesbergin viimeisimmän rock-valokuvauksen sohvapöytäkirjan - hänen 11. - Fare Thee Well, joka on juuri julkaistu, kansi. "Mielenkiintoista on, että urani tärkein virstanpylväs tuli 38 vuotta siitä, kun olin typerä stoner-lapsi New Jerseystä, seisoen portaalla jakkaralla saadakseni hyvän kuvan."
Kuva on myös osa töitä, jotka voidaan nähdä Smithsonian Books 'Rock' n 'Roll -sivustolla hänen kuviensa keskuudessa Carlos Santana, Neil Young yhdessä Eddie Vedderin, Primusin ja Michael Frantin kanssa.
Jos Blakesbergistä tuli yksi johtavista kuolleiden kroonikkoista ja jam-yhtyeet ryhmä sai inspiraatiota, Roberta Bayley vangitsi 1970-luvun puolivälin kasvavan New Yorkin rock-kohtauksen ilmeen.
Bayley oli ollut suljin ja rock-fani siitä lähtien, kun hän näki Beatlesin ja Rolling Stonesin kiertueella, kun hän kasvoi San Franciscossa. "Otin Instamaticsin Rolling Stonesista, jota minulla on edelleen", hän sanoo puhelimitse New Yorkista.
Mutta vasta kymmenen vuotta myöhemmin, asuessaan New Yorkissa, hän alkoi valloittaa kohtausta, joka kukoisti ympärillään.
"Olen mukana musiikkielämässä", hän sanoo. "Tämä mielenkiintoinen ihmisryhmä näytti kiehtovalta minusta ja minusta tuli osa sitä."
Hän oli jonkin aikaa Richard Hellin tyttöystävä, työskenteli ovensa legendaarisessa CBGB-klubissa ja ystävystyi Punk- lehden luoneiden kaverien kanssa. Siellä hän ampui Blondien, Television ja New York Dollsin kaltaisia tykkääjästä rakeisen, visuaalisen estetiikan mennäkseen musiikin mukana.
Mutta se ei ollut hänen aikomus, hän sanoo. "Kaikkea ei ollut sanottu ajan esteetistä; se oli taskussa dollarien sanelemaa. ”Värifilmi oli kallista, hän sanoo. "Siksi ihmiset työskentelivät enemmän mustavalkoisena."
Laukauksesta, jonka hän otti The Ramonesin Punk- lehden kolmannelle numerolle, bändin seisoessa nahkatakkiensa ja repiäjen farkkien vieressä Boweryn tiiliseinän vieressä, tuli bändin 1976 debyyttialbumin silmiinpistävä kansi.
"En voinut olla onnellisempi, bändi oli mustavalkoista", Bayley sanoo. "He olivat täydellinen bändi ollakseen mustavalkoisia."
Huolimatta siitä, että hänet nimettiin yhdeksi kaikkien aikojen mahtavimmista levyn kansista, se ei tehnyt hänestä rikas. "Sain 125 dollaria Ramones-vakuutuksesta", hän sanoo. Mutta koska hän ei myynyt paljon teoksiaan, hänellä oli oikeudet siihen, mikä oli hyödyllistä, kun hän päätti, vuosikymmenen kuluttua siitä, kun olin "asteittain poistunut" rockvalokuvauksesta, hän aloitti näyttelyjen punkin varhaisista ajoista.
"Urani loistavuus jälkikäteen on, että kukaan ei koskaan maksanut minulle", Bayley sanoo. "Siksi omistin tekijänoikeuteni."
Nykyään rock-konserttien valtuutettuja valokuvaajia pyydetään joskus allekirjoittamaan poikkeukset, jotka antavat valokuvien oikeudet näytökseen. Se on muiden rajoitusten lisäksi, jotka sisältävät kolmen ensimmäisen kappaleen kuvaamisen vain ilman salamaa ja usein taistelun joukosta saadakseen sijainnin.
"Valokuvaajilla näytti olevan vaikein työ", Bentley sanoo. ”Heillä olisi nämä tuhannen dollarin kamerat ja heidän on taisteltava faneja päästäkseen lähelle lavaa ennen kuin oli olemassa sellainen asia kuin valokuvakuopat. Se oli kallis ja julma ammatti, vain hänelle maksettiin hyvin vähän rahaa ja hän sai usein vain vähän tunnustusta. "
"Minä vertain sitä kerran taisteluvalokuvaajaan", sanoo Bayley, jolla oli kerran Clash-näyttelyssä hyppääjä hihassaan kashmir-pusero. "Mutta se on vielä pahempaa - ajaa ihmiset pois sinusta, käsitellä yleisöä, olla raivoissaan."
Mikä pitää valokuvaajat tekemässä sitä?
"Minusta se on musiikin jännitystä", Bentley sanoo. ”Halusit käydä näyttelyissä ja päästä lähelle sitä. Ja tietysti työsi oli saada hieno laukaus, jakaa tämä jännitys kenen tahansa näkeväksi. Mielestäni se oli ikäryhmän asia musiikin rakkaudesta todella päästä sen viereen. ”
"Minulla on edelleen jännitystä Grateful Dead -musiikista", Blakesberg sanoo. Vaikka musiikkiyrityksen taantuma ja siirtyminen digitaalisiin prosesseihin oli vaikeaa, ”pääsin takaisin pitämään siitä, mitä ampuin, nautin todella kuopassa olemisesta, lavalla olemisesta, olemisesta jam-bändimaailmassa ja toivottavasti tuottavan innostavaa ja upeita valokuvia. ”
Aikana, jolloin kaikilla yleisöllä on kamera puhelimiensa kautta, ammattilaisena on silti oltava erityinen silmä, Bentley sanoo.
Kuten Bayley sanoo, "olin nähnyt paljon musiikkia ja minulla oli ajatus siitä, milloin painiketta painetaan."
Mitä neuvoja ammattilaisilla on faneille, jotka ammuvat istuimilta?
"Se riippuu siitä, mihin he haluavat sen", Bayley sanoo. ”Kun menin katsomaan Beatlesia vuonna 1964, soittaen 17 000 istuimen konserttisalia, kun he kävelivät ulos, se oli kuin valkoinen valo, 1 600 lasta ampui salamaa. Koko paikka oli mahtava. He ampuivat ja ampuivat ja ampuivat. Minusta on outoa, ettet halua katsoa konserttia. Mutta kaikki ovat enemmän toisen käden kokemuksia. He menevät kotiin ja katsovat sitä myöhemmin. ”
"Valaistus on aina avain", Blakesberg sanoo. ”Ihmiset eivät tajua ottavansa valokuvia erittäin pimeässä tilanteessa. Siksi asiat muuttuvat erittäin piksiloituneiksi, valotus on poissa ja jotkut ihmiset haluavat zoomata, joten saat nämä suuret golfpallokoot.
Kaikki tuulettimista peräisin olevat kuvat ovat tervetulleita lähettämään joukosta peräisin olevalle Smithsonian Books -sivustolle, vaikka vain harvat tekevät niistä mahdollisen kirjan.
"Tämä tuntuu mielestäni erittäin tasavertaiselta tavalta nähdä hienoja musiikkivalokuvia", Bentley sanoo.
RockandRoll.si.edu sisältää valokuvia ja tekstiä rock-taiteilijoilta, bändin päälliköiltä, valokuvaajilta ja muilta, jotka jakavat heidän suosikkikuvansa ja tarinansa. Sivusto tarjoaa helppokäyttöisiä latausvaihtoehtoja faneille arkisto- ja nykyisten rock-konserttikuvien lähettämistä varten. Oheinen kirja julkaistaan syksyllä 2017.
